關於「丑」書，王鏞，沃興華這些丑書大家們都是這麼說的

在當今中國書壇，「流行書風」的代表人物有「王沃石張於」等大家

下面是其中的沃先生關於流行書風答友人問

1．流行書風大展與中國書協的各項大展有何不同？有人說流行書風是與中國書協對著乾的，是想在書壇建立起一個強大的幫派，你們怎麼看？

答：每個人都有表達自己意見的權利，尤其是在百花齊放的藝術領域。中國書協的領導們定下調子，要反對流行書風，更批判「丑書」，他們利用手中的權利否定書法家的創新實踐，斷絕他們作品的入展機會，在這種情況下出現多種形式的展覽（不僅僅是流行書風展），都是合情合理的。這種現象既反映了中國社會民主化的進程，同時也反映了藝術家自我意識的覺醒和藝術追求的真誠執著。流行書風展是對民主權利的捍衛和爭取，如果說它是幫派性的對著干，那就歪曲了流行書風所體現的這一時代精神。

而且，這二十年來，全國展和中青展的評選暴露出一個共同的問題：綜合性的展覽，由於評委的審美情趣各不相同，通過打平均分評選出入展和獲獎作品，其風格面貌往往是中庸的，太傳統尤其是太創新的作品容易被淘汰，這個問題大家都知道不利於書法藝術的發展，都想改變，而且也都知道主要毛病出在打平均分上，但是你又不能改變打平均分，因為只有它才是最公平的。現在中國書協展講傳統，流行書風展講創新，各有偏重，既能保證評選的公正，又能充分發展各自的特色，這是有利於書法藝術的發展的。事實上我們應當認識到：這二十年來中國書法已經呈現出比較成熟的多元的局面，在這種情況下，大一統的展覽形式已經不適合了，是到必須改變的時候了。上世紀五十年代，日本書法界「全日展」的分化所帶來的創作繁榮，是值得我們借鑒的。

2．有人說「流行書風」的作者缺乏基本功，只要把字寫歪了就是流行書風，就能入展，是這樣嗎？

答：引一段史鐵生的話「不能因為不像就去譴責一部作品（比如說它沒有基本功），而要看看那不像的外形是否因為有心靈在奔突，或那不像的傳達是否已使心魂震動驚醒。像，已經太膩人；而不像，可能正為生途開闢著新域。」我覺得史鐵生所說的那種有心魂在奔突的，讓人震動驚醒的，正在為生途開闢著新域的不像的作品，正是流行書風展所希求的作品。

3．時下展覽關於錯別字的問題較多，本次大展如何看待作品中的錯別字問題？

答：毫無疑問，我們要反對錯別字。但是，書法不是寫字，書法創作是通過點畫結體的造型及其組合關係來表現作者的思想感情和審美趣味的。因此反對錯別字必須以不妨礙創作為前提。時下關於這個問題的討論做過頭了，弄得人心惶惶，以至於寫草書每個字都要查對《書法大字典》，落筆戰戰兢兢，唯恐出錯，怎麼能寫出氣勢。甲骨文、金文乾脆不敢寫了，因為無論是有正書局出版的多種金文集聯，還是丁輔之、羅振玉等人的甲骨文集撰，都有許多被證明是誤釋的字和許多眾說紛紜懸而未決的字，為寫一張作品，誰有那個時間和能耐去糾錯和考定啊。錯別字問題成了懸在每個創作者頭上的達摩克利斯之劍，嚴重阻礙了書法創作過程的自由發揮和淋漓表現。基於這種現象，我覺得對錯別字問題應該定下一個大致標準：張冠李戴的錯字、簡繁對換的錯字以及各種常識性的錯字應當避免。此外，行草書在簡化和連綿時的多一點少一點、長一些短一些都不必太拘泥。歐陽詢的《三十六法》中就有「增減」一法，說「字有難結體者，或因筆畫少而增添，或因筆畫多而減省，但欲體勢茂美，不論古字當如何書也」。難道我們今天的創作思想比唐人還保守！對於甲骨文和金文，只要不是自己亂釋胡撰的，只要是有出處的，不管當時的釋文是對還是錯，都應該予以通過，書法家畢竟不是文字學家。

4．有人說流行書風是「丑書」，伸胳膊伸腿，對此你們怎麼看？

答：關注當前的書法創作，我們發現傳統書法的點畫正在打開，不再束縛於逆入回收和藏頭護尾；結體也在打開，不再拘泥於橫平豎直和方整勻稱。關注當前的理論研究，我們發現有一個新的概念經常出現在各種媒體上，那就是「張力」，從局部的點畫結體來看，張力是一種向外張揚發抒的力，從整體的章法來看，張力是所有造型元素相互之間的吸引力和凝聚力。「打開」的創作實踐和「張力」的理論研究相輔相成，是當前書壇的創新動向。這種創新有著深刻的時代背景，今天，當書法開始以展覽作為最主要的交流形式，並且作為環境裝飾的一個組成部分進入多種建築空間之後，就不得不強調作品的視覺效果，盡量「打開」點畫和結體的造型，通過張力效應，建立起豐富的對比關係。因此，這種創新又具有極大的發展潛力。對首屆流行書風提名展所反映出的這種創新動向，批評者認為伸胳膊伸腿，極力醜化，加以否定。我覺得這種觀點對書法創新不僅缺乏藝術的敏感性，而且還缺乏誠懇的態度，他們至少應該想一想，這是為什麼？

5．看了首屆流行書風提名展的作品，有人說作品面貌相同，並有「千人一面」的說法，你們怎麼看？

答：首屆流行書風提名展的作品分割可以用四個字來概括：和而不同。「和」指共性，這種共性有別於晉唐宋元明清的書風，具有鮮明的時代烙印。「不同」指個性，參展作品的風格各不相同。「和而不同」是提名展的特色，也是它區別於其它各種展覽並取得成功的重要原因。提出這種批評意見的人，因為只看到它與傳統不同的一面，也就是時代的共性一面，所以說「千人一面」，其實他沒有進入流行書風，不了解其中表現天地的廣闊和表現形式的豐富。如果不帶任何偏見平心而論，提名展的作品在分格面貌上相近的畢竟是少數，如果與各屆全國展和中青展相比，它的風格差別還是很大的。

6．現代派作品和學院派作品能否參加本次流行書風大展？

答：流行書風的學術宗旨是「根植傳統，立足當代，張揚個性，引領時風」凡是在傳統基礎上的創新作品都應該能夠參加大展。現代派和學院派對當代書法的發展作出了相當有意義的探索，而且也取得了相當的成就和影響，對於他們，不是能否參加的問題，而是應當抱有竭誠歡迎的態度。當代書法藝術只有在百花齊放的基礎上才能得到健康繁榮的發展。

7．流行書風是一種風格嗎？如何界定流行書風？

答：流行書風不是一種風格，而是一種百花齊放的創新潮流。流行書風的表現形式是創新，之所以能流行的原因也是創新，創新是流行書風的本質，流行書風就是創新書風，凡是在傳統基礎上努力表現當代人的思想感情和審美趣味的創新作品都流行書風之列。

8．前些時期，各報刊猛烈批評「流行書風」，你們「流行書風」的主持人為何沒有反映

答：我覺得辯論不是爭勝，不是以自己的觀點來駁倒對方或者強加於人，辯論的最終目的應該是雙方通過平等的學術研討，完善和發展各自的學說，但是現在的書法界根本就不存在這種精神，因此我只能自己作為自己觀點的質疑者，不斷地反覆地拷問自己，使自己的觀點得以完善和發展，我最近出版的《民間書法藝術》和《書法構成研究》兩書，就是這種拷問的結果。其實，它們也就是我對於各種批評的回應。

9．有人說 「流行書風」是最近二十年中國書法發展的最大成果，是當前的主流書風，你們也是這樣認為的嗎？

答：孫過庭《書譜》說「若無新變，不能代雄。」流行書風表現了當代社會的人文精神，反映了當代人的思想感情和審美趣味，發展了傳統書法的表現形式，因此以流行書風來代表這二十年書法的發展成果，當之無愧。陳寅恪先生在《敦煌 劫餘錄敘》中說：「一時代之學術，必有其新材料與新問題，取用此材料以研究問題，則為此時代學術之新潮流。」流行書風利用大量新出土的傳統書法資料，解決當代書法發展所面臨的多種問題，而且得到了書法界的廣泛關注和熱烈反響，事實上已經成為當代書法發展的新潮流

10．「流行書風」大展能長期辦下去嗎？你們對以後的前景如何評價？

答：最近二十年，流行書風迅猛發展，看到多種藝術風格轟轟烈烈地產生，書法新人熙熙攘攘地湧現，常常感到這背後有一種偉大的力量，它來自時代精神和歷史機運，我相信，憑藉這偉大的力量，流行書風的命運決不會受制於一個狹隘的終極的目標，它永遠是一個創新的過程，它將會追隨時代變遷，隨人性推移，蓬蓬勃勃地發展下去。至於流行書風在歷史上將選擇怎樣的高度，創造出怎樣的輝煌，這不是理論問題，而是實踐問題，完全取決於流行書風作者是否具有更大的勇氣和更深沉的投入。「路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索」讓我們大家以此語共勉。

11．本次大展徵稿要求中關於每件作品要附一份創作手記，這是為什麼？

答：大凡成功的創新作品，都有一個非常艱苦的創作過程，其中包括對多種可能性的反覆嘗試，既有心靈的內證，又有傳統的外證，充滿了猶豫、沮喪、激動、亢奮等多種情緒變化，將這一過程用札記形式與作品同時展示出來，可以更加全面地表現作者的思想感情、審美趣味和創作方法，對展覽會來說，將極大地提高它的文化品味和學術含量。

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