他們看起來憤怒和可怖，其實不過是感到無助 | 奧斯卡最佳女主角：《三塊廣告牌》

《三塊廣告牌》是馬丁·麥克唐納自編自導的一部劇情片，講述了一位性格強悍的母親租下三塊廣告牌寫上標語，譴責警局在其女兒被姦殺後數月一直沒查出兇手，引發一場軒然大波。

這部電影的劇情發展出人意料，在黑色幽默的風格下又展現出人性的溫暖，獲得熱烈好評。今天奧斯卡大獎公布了，遺憾的是《三塊廣告牌》沒有拿到最佳影片獎，只拿下了最佳女主角、最佳男配角兩項。但不妨礙我們今天一起來解讀這部影片。

七個月前，米爾德雷德的女兒在出門後遭到姦殺，至今沒找到兇手。

米爾德雷德難以釋懷，看到警局的注意力已從這個案件上移開，只管當地的小偷小摸，她非常憤怒，租下三塊廣告牌，直接印上大字「強姦致死」、「依然沒有抓到兇手」、「怎麼回事，威洛比警長」，強烈譴責警察局在這樁命案上的無能和不作為。她知道這三塊廣告牌肯定會引發衝突，她嚴陣以待，面對各種壓力。

小鎮是熟人環境，雖然人們同情米爾德雷德，但都覺得廣告牌的事有些過火。牧師前來調解，米爾德雷德一點面子不給，直接將他罵走。而警長威洛比並非是玩忽職守之人，他愛崗敬業，性格和善，備受愛戴，他還身患癌症，活不了多久，這讓很多人都對米爾德雷德產生惡意。

米爾德雷德看牙時，牙醫似乎想替警長出口氣，米爾德雷德直接搶過鑽牙器，在他手指上鑽了個洞。她開車送兒子上學，有學生朝車上扔飲料，她走上前去直接踢向學生的襠部。

鎮上很少有人支持她，就連家人也沒有和她站在一起。這件事讓兒子在學校中備感壓力，他也不願讓廣告牌不斷提醒自己家中發生的慘案。前夫對此事也很憤怒，回家一趟，差些要痛打米爾德雷德。

米爾德雷德只是想替慘死的女兒討個說法嗎？她的行為有伸張正義的動機，但更多是出自她自己內心的愧疚，和對自己的譴責。事發前，女兒想用一下家裡的車找朋友聚會，米爾德雷德拒絕了，兩人吵起來。女兒出門前說了氣話「我希望我半路被強姦」，米爾德雷德懟了一句「我也希望你在半路被強姦。」不料一語成讖，現在米爾德雷德萬分後悔，她不禁自責，要是當初讓女兒開車，或許她就不會遇難。

還有一個原因非常重要，就是米爾德雷德和女兒的關係。

女兒很叛逆，在門上寫著「危險」，禁止母親進入自己的房間。她們的關係很差，經常吵架，但米爾德雷德自認為是個好母親，而實際上她根本不懂怎麼對兒女表達愛和關懷，至少沒有讓他們感受到。

當米爾德雷德從前夫那裡聽到，女兒曾經想逃離這個家、逃離自己時，她無法接受。現在，女兒離世，米爾德雷德無法再去改善關係，要換一種更好的方式去愛女兒也失去了現實中的可能。為了彌補這份遺憾，為了繼續維持她對自己作為母親的形象定位，為了能讓自己稍微心安一些，她必須讓這個案件水落石出，這是她在女兒死後唯一能為她做的事。

她在整件事上表現出來的憤怒，除了她剛烈的性格之外，也是一種自我保護。她通過對警局的劇烈的憤怒，逃避內心對自己的憤怒。她害怕自己對女兒的死去負有一定的責任。從精神分析的角度來說，憤怒是一種和慾望類似的力量。一個憤怒的人，是具有「生」的活力的。假使沒有這份憤怒，米爾德雷德很可能會陷入到自責和抑鬱中去，甚至不再想存活下去。

警員迪克森也是一個性格火爆的人。相比於威洛比警長，他是個半吊子警察，工作不認真，上班戴著眼睛打瞌睡，看漫畫雜誌。他性格乖離，滿口爆粗，對有色人種態度惡劣，還虐待囚犯。

迪克森和同事相處得也不太好，常常發生口角。雖然威洛比警長有些討厭他，但他願意理解迪克森，會偶爾為他說幾句好話，迪克斯對警長非常敬重。當迪克斯知道廣告牌的事，直接衝到廣告公司，想痛打負責人，最後被警長拉住。

迪克森性格上的暴烈有著特殊的成長背景。父親在很小的時候就去世，他跟著性格彪悍的母親一起生活，壓抑了自己在精神上的獨立。即便長大了，他仍像個不成熟的孩子，晚上出門還要向母親彙報何時回家。在工作和生活上，母親還時常給他出謀劃策、指指點點，所以鎮上的人嘲笑迪克森對母親的依附。

迪克森是個自我厭惡的人，他知道內心的軟弱，不願接受自我，他對這樣的自己充滿憤怒，但又不知道該怎麼改變。

之前，迪克森和米爾德雷德因廣告牌的事發生過一些小衝突，隨著警長威洛比的自殺，衝突進一步激化。迪克森直接衝進廣告公司，將負責人從樓下扔下去，又痛打一頓。隨後，廣告牌在夜裡被燒了。

米爾德雷德覺得，這肯定是迪克森乾的。有句話說「憤怒會招致更大的憤怒」，她於是在深夜用汽油瓶點燃了警局。不巧的是，此時迪克森正在警局裡查看威洛比留給自己的信，被大火圍困。他奮力沖了出去，但還是被燒成了重傷。

對警長威洛比來說，三塊廣告牌是不公平的。他是個盡職盡責的人，知道自己工作的邊界，他在現行的法律框架下已經盡了最大努力，仍舊無法查出兇手。這不是他的錯。

他善解人意，能夠很好地理解周圍的人，也會給出適當的關心。他的自殺也不是因為三塊廣告牌。他自殺是因為知道自己已處於癌症晚期，不願讓妻子和女兒一起承受最後階段的痛苦，想讓家人對自己的回憶停留在溫柔美好的時刻。

在影片中，威洛比的自殺激化了迪克森和米爾德雷德的矛盾。但他留下的最後兩封信卻成為了全劇的轉折點，也改變了米爾德雷德和迪克森兩個人。

在給米爾德雷德的信中，他希望她能夠理解自己對這個案件的態度，也告訴她，很多命案都是在多年之後的某個巧合下才水落石出，希望她能平息自己的情緒，更耐心地等待。

給迪克森的信起到了更明顯的效果。在這封信中，威洛比敞開心扉地和迪克森聊起了他的人生，他鼓勵迪克森放棄仇恨，要用愛去成為一名警察或偵探。因為愛才能讓人平靜，才能獲得思考，才能解決問題。

威洛比還鼓勵迪克森嘗試接納自我，這樣的話從來沒有人和他說過，當迪克森讀到這封懇切的信，他被深深打動，熱烈盈眶。正是這個瞬間，他的生命似乎獲得了新生。當他發現自己深處大火之中，他拿著米爾德雷德女兒的案件資料，衝出了警局。而米爾德雷德在門口看到他懷裡的資料，也被深深觸動。

在這場大火之後，迪克森像是變了個人。他雖然被警局開除，卻依然沒有放棄對案件的追查。

影片一開始，曾經露出過廣告牌租賃辦事處工作人員在讀的一本書，是美國女作家弗蘭納里奧康納的短片小說集，《好人難尋(A Good Man Is Hard to Find)》。弗蘭納里奧康納是一位美國南部獲得世界公認的天才女作家。她的作品總是描述一些陰暗、邪惡、冷漠、暴力的事件，因而被視為美國哥特小說的一位代表人物。導演選擇在一開始露出這本書，是有他的深意在背後的。

她之所以會描寫這麼多殘酷、陰暗、暴力的故事，都是為了在這些故事接近結尾的部分，讓故事中的角色面臨一個「天惠時刻（moment of grace)」。用奧康納自己的話來說，「每一小說里都有這樣一個瞬間：你可以感覺到，天惠就在眼前，它在等待被人接受或者遭到拒絕。」

或許有些人覺得，迪克森的變化有些牽強，但我們在現實生活中也常常期待這種人生的轉變。甚至有些人也經歷過這樣的頓悟。對自身有了新的認識，對命運有了更好的接受，一直無法找到的道路出現了。頓悟時刻，往往是令人們感受到生活中有神性的時刻。

當迪克森裹著一身繃帶被送到醫院，他遇到之前被自己毒打的廣告公司負責人萊德。萊德剛開始不知道被燒傷的人是誰，表達了關心，當他知道眼前的就是迪克森時，他的心情難以平復，但最後依然將果汁端給了迪克森。這也讓迪克森進一步了解到寬恕和愛的力量。所以當之後，米爾德雷德知道廣告牌是前夫燒的，不是迪克森所為，來向迪克森道歉的時候，他表示自己早已原諒了她。

後來，迪克森還找到了一些案情的線索，並告知了米爾德雷德。米爾德雷德被迪克森感動了。過去曾針鋒相對的人竟然在幫助自己，還鼓勵自己更好面對困境，不要放棄希望。她堅硬冷酷的性格外衣緩緩退下，說了一聲「謝謝你」。

米爾德雷德習慣了用剛烈的性格來面對人生。她甚至不願容忍他人的脆弱，比如兒子在車上講起家中的慘案時留下眼淚，米爾德雷德開著車也要騰出一隻手想擦掉兒子的淚水。而實際上，她並非鐵石心腸，只在獨自一人的時候才允許自己失落和傷心。無人傾訴，她在廣告牌下和一隻小鹿說著心裡話；無人支持，她將一雙拖鞋想像為兩個自己在互相鼓舞。

米爾德雷德的強悍是她面對生活的一種策略，這種策略顯然成功地為她提供了許多勇氣和力量。但這種策略也造成了其他問題，比如她與兒女的感情溝通就因為她不允許脆弱流露而被阻隔了。在這一系列的事情之後，也是在迪克森的善意下，她才終於學會了嘗試對其他人敞開內心。

之前，米爾德雷德和迪克森都在用個人的憤怒來武裝自己、對抗生活，現在他們終於知道，過去被自己認為的「脆弱」，同樣是一種強大的力量，因為愛和寬恕可以讓人連接起來，而一旦有別人願意真心地與他們站在一起，他們就會不再那麼孤獨和恐懼。說到底，那些假裝強大的人，也不過是恐懼孤獨和無助而已。

愛和寬恕，也往往是在日常的經驗中能夠讓我們感受到「天惠恩典」的時刻。在這裡祝福大家，都會能夠在一些時刻，感受到令你飽含淚水的豁然開朗。請你耐心等待頓悟一刻的到來。

來源：KnowYourself

原標題：他們看起來憤怒和可怖，其實不過是感到無助

新聞報料

商務合作

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！