展訊之《猿樂面具》日本MIHO美術館

最新 03-08

現在的能樂是由能與狂言構成，古時稱為猿樂。猿樂的起源，據一般說法，是源自從內陸傳來的散樂，與日本自古以來的藝能融合，從而進化成藝術性非常高的歌舞劇，並一直流傳至今。

平安時代後期由藤原明衡（989-1066年）撰寫的著作＜新猿樂記＞中，介紹了奇術，曲藝，歌舞，人形劇，寸劇等等各式各樣的表演，講述了當時受歡迎的劇目。後來演變成田樂，傀儡，猿樂等各種職業，當中具勢力的猿樂大師做成了各個劇團，更負責祭禮或法會時的儀式中的一部分，亦作為餘興節目。

包括田樂的多個劇團互相競爭，互相影響。在室町時代初期，在足利將軍家族及大社寺的庇護下，猿樂日漸興盛。觀阿彌（1333-1384年）在大和傳統猿樂中加入當時流行的田樂及曲舞等重要元素，大受歡迎。他的兒子世阿彌（1363-1443年）更將觀眾設定為上流貴族階層，以古典文學或戰爭故事為典範，確立洗練的「夢幻能」劇或「現在能」劇，作為歌舞劇做成能劇之大成。

本次展覽會包括在興福寺及舂日大社等曾經表演的世阿彌的「風姿花傳」或「申樂談義」的大和猿樂中曾經使用的面具，延曆寺及日吉大社等天台系的寺院中所表演的猿樂，又或是近江靈峰白山參拜入口的加賀馬場，越前馬場，美濃馬場的祭禮上曾使用的面具等，展出廣泛的面具，讓觀眾走入猿樂世界。

由古代的奈良時代開始至平安時代後期，以鐮倉時代的古面具為首，通過南北朝至安土桃山時代的大成時期的面具，從雕刻史的觀點再加上與文化藝能史及文學史的聯繫，分析了解當時的情況。