繪畫教程：畫面髒亂灰？教你輕鬆搞定
又到了開學季，昨晚外面爆竹聲聲辭舊歲，我在家裡寫教程啊。上一期我寫了一篇關於頭髮的教程，被騰訊推廣到了天天快報和QQ瀏覽器，很多人評論說我畫的不是聯考藝術，會低分的，低分能有多低？我記得我高三的時候，素描畫的跟屎一樣，屎啥樣我畫的就是啥樣，你知道嗎我得了73分如果你畫的舒適自然，畫面得體是不會低於80分的，你只要別是評卷老師情敵，他就不會跟你過不去的。那有的人會說了:我X，那我就學你了，我覺得我連80分的水平都沒有！……我想說：你覺得我平時畫這種考試還會畫嗎？我特么自己都不畫！那你可能會彪我了：你不要臉，你自己都嫌棄你還拿來教別人，讓別人去畫。…………
在這裡我要聲明一下：我在我的繪畫群里經常跟學畫畫的高中生說，不要學習我這種拿來統考，我這是用來閑著沒事畫著玩的，是拿來欣賞的，並不是拿來考試的。先不說起型，花一個多小時，別人都快畫完了你還在考慮像不像！統考時，你只要畫的是個人就得了，因為好多學生畫的都不像個人，兒童畫你見過沒有，我就見過，研究生考試的時候中途模特休息，我扭頭往周圍一看，喔她嗎，全是兒童畫，還有傻X明目張胆畫表情包的！！至於我微信公眾號做教程也是看那一期教的是什麼，比如上上一期，我教的大家素描起型，我用的素材就是統考藝術，上一期我教大家畫的是頭髮，不論你是考試還是畫著玩，都可以拿來套用的。有人說我畫的臉部沒有結構，這個具體情況具體分析，我找的素材就是那樣，明星拍的藝術照，那燈光打的，脖子都是亮的，臉部磨皮磨的啥也看不到了。如果是圖片本身就是那樣，照著畫那是無可奈何的。有的人可能又會懟我了：那你教人家就應該用考試的圖片素材啊。 你當我傻么？我畫統考的畫有人看嗎？尤其是不學畫畫的，我不畫迪麗熱巴蹭蹭熱度會上天天快報嗎 你可能不知道，我家裡學畫畫的書一堆堆的，我自己都不看，那你可能會問：不看你買來幹嘛？....emmm還不是年少無知么，在網上看著牛逼就買回來了，買回來就扔在那了，這個道理和你衣服買回來從來不穿，口紅買回來從來不用是一樣的，但你還是會不斷的買買買，你不覺得這就是個bug么，你自己都解釋不了是為什麼
現在好多藝術，並不是只給內行人看的，不然畢加索早就死翹翹了，你告訴我畢加索的畫符合繪畫基礎理論嗎？眼睛嘴巴都是歪的，我記得有一幅畫鼻子居然往上翹，還拐彎兒~跟U型管兒似的，還有的手臂比腿都粗。他還不是那麼牛B對吧。但你可能不知道，他12歲的畫就已經超級寫實了，他4歲的時候就開始學畫畫，十幾歲的時候水平已經超越他的父親了。4歲啊，咱們在幹嘛？我特么泥巴都沒見過。可惜基礎水平再好畫的沒人看啊對吧，他畫了抽象畫反而出名了。所以藝術這種東西很難衡量，你永遠不知道一個幾歲的小孩隨便在紙上畫幾筆都能賣幾百萬是憑啥，就有人說它是藝術。
有人說我畫的是街頭藝術，我不否認，但我也不敢承認。在街頭畫畫的全是大神。你敢說他不畫統考的畫，就沒你水平高嗎么，我就不敢去，我感覺我過去是丟人的，不是秀技能的，他們的手和眼睛跟個照相機似的，咔嚓，一張，咔嚓又一張，我特么起型都要半個多小時，顧客都坐傻了我眼睛還沒開始畫。我敢去嘛，那不是找屎么。總之，藝術沒有高低貴賤之分，畫的讓大多數人覺得好看，欣賞你，就可以啦。至於教程素材我也是會根據內容選擇合適的。話不多說，下面開始教程吧：
我一個朋友看了上面的圖，感慨：卧草這我都能畫，我要是畫成這樣，我早就扔了。等等，這個心態大家是不是很熟悉呢？只要發現畫的不好，滾你麻痹不畫了！我要開始下一張……是不是趕緊跑去垃圾桶找去了？是不是一邊找還一邊念叨：我畫的真她媽棒。只是我一直不知道。在這裡我想告訴大家，其實一幅畫並不只是紙上從無到有的過程，更多的是修改的過程。有的畫家，一個頭像戳了幾年，有的人估計聽傻逼了，喔尼瑪我畫眼睛按分鐘算，原來他是按月算的！！..........其實吧，一幅畫下來他也就用了幾個月，他是在修改沒拿出來而已。可能他下一幅畫都賣了，這一幅還沒畫完。就比如我畫畫，戳兩筆不畫了，打把遊戲緩緩，然後再戳幾筆，畫著畫著想起來xx大會更新了還沒看，先看看？看完了再戳幾筆，吃點東西，一天就過去了。我用在一幅畫上的時間一般也就是2-3小時，但我能墨跡一天，好不容易墨跡完了我也不是立馬就發出來，而是放那擱幾天，沒事看兩眼，看出來毛病就順手改改，這不又一星期過去了？畫家就是這樣，畫完以後經過很多次修改，可能拿出來見人距離剛開始動筆已經好幾個月了。哎呀媽好像飆跑偏了，我們接著說教程吧。關於繪畫修改的重要性，以後會另起一篇《大神與普通玩家的區別全在裡面了》
最上面第一步算是我故意這麼畫的吧，有很多時候感覺我們自己畫的不好就不願意繼續畫了，看完後相信你不會覺得比我上面畫的還差。第二步我做了那些事情呢？其實我就把五官修了一下，把五官黑白關係加重了，其他地方一點都沒動。細心的人可能會發現，兩張感覺不一樣，亮度都不同。這裡我要說明一下，當五官顏色加重以後，臉部從一開始的很臟很灰一下子變得白了，顏色反而不夠重了。這就是這篇文章要講的重點。由於頭像的主體物是五官，所以它們的黑白對比關係一定要比臉部強烈。臉部最黑的地方是不能超越五官的暗部的。由於現在的相機都有智能的關係，它會把畫面的對比度拉開，這正是根據美術知識設計的，所以第二張圖片照下來比第一張亮一些。
第三步，就是素描常用技法把顏色揉到了紙里，方便接下來細節刻畫。這一步注意的是，顏色要上夠，然後才可以用紙巾擦，擦的時候要根據結構來擦，從明暗交界線順著來過度，而不是直接平塗，那樣就失去了開始鋪墊的黑白灰畫面關係。
第四步就是在原有的基礎上細節刻畫，還是從五官開始。刻畫完以後你會發現畫面關係就很舒服了。
第五步就是在畫完的基礎上調節整體畫面，從大局出發。素描的過程基本就是這麼幾步：起型確定結構關係――整體鋪色――細節刻畫――整體調整。
接下來我就細細解讀今天要講的內容。當你看到自己畫面比較臟灰亂的時候。你不要慌，按照以下步驟來調節：
1，不要管細節，從整體出發。不論是人物還是景物風景，都會存在一個主體物。我們首先找到這個主體物，比如頭像的主體物就是五官，尤其是除去耳朵的那些部分，一定要立體起來，它們是面部的最前沿。畫出她們的結構關係，並畫出大致的黑白關係。記得先不用管細節，比如很多人一開始就挖出鼻孔的型，一開始直接把鼻子下面塗黑就行。整體來看，這樣先保證整體五官的大小不出現偏差，如果不先整體看，一旦畫了細節發現鼻子大了，或者眼睛畫到耳朵那裡去了，那就麻煩了，你說你是改還是不改，如果改吧，你把鼻子畫的老細緻了，擦掉不是讓你割肉么？但是不擦吧，它是錯的，畫的再細緻再像也沒用。所以一開始的大體塊它的作用就是確保五官位置和形體大小不出現偏差，確保接下來可以安心刻畫細節。如下圖
2，當你把五官明暗關係表現出來以後，你會發現周圍臉部的顏色很淡，就像上面的那樣，之前明明還很灰，現在突然跟不上節奏。這就是畫畫的難點也是有意思的地方，你需要不斷的去做對比。有的人的畫風很淡，有的人畫風很濃。但都可以表現出黑白灰關係。下面我給大家舉兩個例子：
上面是我在網上搜的大神圖片，兩幅畫兩種風格，都是大神我們無法說哪個更好，因為藝術沒有高低，只有喜不喜歡。每一幅畫的喜愛群體不同，第一幅畫很淡，第二幅畫很濃。有的人可能覺得納悶：第二幅顏色明明比第一幅重那麼多，為啥還是很有感覺，要是我早就畫臟畫黑了。這就是我上面說的繪畫要不斷的做對比，你會發現上面的兩幅畫，五官的顏色都是壓過臉部的。而且從第一幅可以很清晰的看出來，臉部基本上就是很簡單的畫了一下，這個簡單不是隨意，而是說它的精細程度是低於五官的。前幾天，有個學妹問我：學長你看看我畫的水彩風景感覺又臟又亂，有什麼辦法么。我說：你的畫面關係沒有把握好，你看你的主體物是浮在水面上的船，但是顏色什麼的了周圍環境一樣，沒有素描的黑白灰關係。舉這個例子也是想說明，不論是靜物，風景，黑白的還是彩色的都有一個所謂素描黑白灰關係，如果你沒有處理好就會很灰很臟。然後主體物一定是最實的，其他地方都是虛的。而這些關係一定都是動腦筋對比出來的。有的人不愛動腦筋，就比如他畫素描臨摹的時候就是所謂的抄顏色，書本上黑度是多少他就畫多少。可是他抄著抄著還是畫灰了，因為一，他沒有考慮結構，就是抄黑白，他沒有想過那個地方為啥是那個顏色，。顏色的變化都是源於它發生了空間的轉折，正方體的頂部和側部顏色肯定是不一樣的，但他沒有想過轉折，就是看著顏色深淺照搬下來。其二，他沒有過整體對比，他抄鼻子就是鼻子，眼睛抄完抄嘴巴，腦子裡都是微觀辨識，分析顏色深淺去了沒有考慮整體顏色對比，那麼辨識能力差的就會把顏色抄的和書本上不一樣，導致拼湊所有五官之後整體一看比較臟
一幅畫畫完一定要整體對比去修改，鍛煉自己的大局意識，不要過於糾結於某個小細節。因為一個地方同樣的顏色，跟隨著整體畫面會不斷的發生變化。一會那塊顯得太白了，一會又顯得太黑了。它的黑白並不取決於它本身，而是周邊環境的襯托。當然最重要的還是結構，如果弄不清楚結構怎門畫都很平，因為結構是空間上的轉折。一幅畫畫的細緻不細緻就是看轉折的有多微妙。
這一期有點長，相信耐心的你一定有所收穫。經常有人留言：請問有什麼什麼的教程嗎？我的回答都是會有的。我的目標就是把這個微信公眾號做成一個繪畫寶典，拿著它，所有的繪畫問題都能找到詳細的解答方法。下一期我寫了一篇關於提升繪畫天賦的文章。《什麼是繪畫天賦？這樣的人更適合學畫畫》想學畫畫？無從下手？興趣越來越低？歡迎下期看看這篇文章哦
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