詩詞意境的特徵和創設
詩評萬象
素指拈花，銀盌盛雪
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詩詞意境的特徵和創設
眾所周知,詩詞的感染力就在於其意境。
要創設出情景交融的意境，首先要正確處理情和景的關係。情和景的關係也就是「意」和「象」的關係。情景交融，關鍵在於融。情與景要有機地結合，要結合得自然、和諧，善藏善露，做到水乳交融。情、意只有融於形象中，通過形象而表達，才能豐富飽滿，產生美感，才有藝術魅力，這樣才可能有意境。
意象與意境的關係
意象是指熔鑄了作者主觀感情的形象(或說是指經作者運思而成寓意深刻的形象)。通俗地說，就是含意之象。它不是客觀事物本身，而是客觀事物的主觀映像，但不是人常說的物象，也不是心理學上所說的表象，而是作者所營造的反映作者情思理念的形象。
關於意象與意境的關係，說法也不一致。比較常見的有，局部與整體的關係，材料與結構的關係，實與虛的關係，有形與無形的關係，形而下與形而上的關係，具體與抽象的關係，有限與無限的關係，房屋和磚瓦的關係，花朵與春天的關係，「一葉落」與「天下秋」的關係，等等。
在這些提法中，我更喜歡花朵與春天的比喻。到了春天，鮮花開放，草木發芽，萬物生長。這鮮花開放、草木發芽等等標誌著春天來了。如果我們問，春天在哪裡，可以說，春天在百花競放中，在草木的嫩芽中，在萬物生長中。沒有這鮮花開放、草木發芽也就沒有春天。
同樣，沒有意象，也就沒有意境。正是從這個意義上說，意象與意境也就是局部與全局的關係，沒有局部也就沒有全局。
杜甫的「兩個黃鸝鳴翠柳」那首絕句，之所以使我們隱約體驗到一種和諧幽美欣欣向榮的境界，就在於這首詩營造了「兩個黃鸝鳴翠柳」、「一行白鷺上青天」等四個意象。這和諧幽美、欣欣向榮的氣氛，是四個意象升華的結果。沒有類似的意象，也就得不到類似的境界。
馬致遠的《天凈沙秋思》所以使我們強烈的感受到一種凄涼幽怨的詩味。就在於它營造了「枯藤老樹昏鴉」「古道西風瘦馬」這樣的意象。
王維的《山居秋暝》：
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
其中「雨後空山」、「月照清泉」、「竹間浣女」、「蓮中漁舟」都是意象，經過組合，傳達出詩人一種獨特寧靜的心境，構成一種寧靜、幽遠、平和、安寧的氛圍，那就是意境。
可以說意境依賴於意象，意象是意境的前提，但意境又高於意象，意境是意象的升華。意象和意境是相通的、統一的，統一於「意」，統一於作品的整體。詩人營造什麼樣的意象，決定於詩人有著什麼樣的心境，要表現什麼樣的情思。
同樣是「月」這個物象，在不同的詩詞中，由於所寄託的情思不同，就會形成不同的意象。比如：
李白的「床前明月光，疑是地上霜」，是思鄉；
張九齡的「海上生明月，天涯共此時，」是念人；
王昌齡的「秦時明月漢時關」是懷古；
李煜的「小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中」是傷國；
張先的「花不盡，月無窮」，象徵對愛情的美好期願與執著追求；
蘇軾的「月有陰晴圓缺，人有悲歡離合」則寄寓著一種人生哲理。
因此，要創作有意境的作品，就先要根據自己所要抒發的情，表達的意，來營造合適的意象。
化景物為為情思
營造意象是正確處理意和象、情與景的重要環節。所謂營造意象，就是把情思寓於景象之中，使客觀景物成為主觀情思的象徵，做到客體物景與內在的主體情思融合在一起。這也叫化景物為為情思。
在意和象、情思和景物的關係上，意、情為主。王夫之在《姜齋詩話》中說：「無論詩歌與長行文字，俱以意為主。意猶帥也。無帥之兵，謂之烏合」。
李漁在《窺詞管見》里談到情景關係時也說：「詞雖不出情景二字，然二字亦分主客，情為主，景是客」。一篇作品中，選擇什麼樣的象，要服從所要表達的意、情。
什麼象適合表達什麼意，什麼意適合用什麼樣的象來表達，這是要仔細斟酌的。
關鍵是意和象之間的相似性。
有人用松柏喻堅強，因為松柏不畏嚴寒，有相似性，也有人用野草喻頑強，因為野草具有「野火燒不盡，春風吹又生」的特點，有相似性。尚未見到有人用牡丹喻堅強或頑強的，因為沒有相似性。相似才能和諧。當然，這裡說的相似，只是外在的某些相似，松柏、野草等本身無所謂「堅強」「頑強」之類的性格，更沒有喜怒哀樂等情感。堅強、喜怒哀樂等是人所有的，說松柏花草也有堅強、喜怒哀樂，那是人格化的手法。為了化景物為情思，詩人們常常將景物人格化，把自己的情感移植在景物上，使外物與人同喜同悲。
如：李白的「相看兩不厭，只有敬亭山」；
杜甫的「顛狂柳絮隨風舞，輕薄桃花逐水流」；
劉禹錫的"秋水清無力，寒山暮多思"；
王維的"泉聲咽危石，日色冷青松"；
杜牧的"寒燈思舊事，斷雁警愁眠"；
宋祁的"紅杏枝頭春意鬧"；
馮延巳的"淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去"；
元好問的：「野蔓有情縈戰骨，殘陽何意照空城」等等。
這種人格化的寫法，也叫移情。其效果是加強了景物的情思化，使情與景更加融契。
人格化、移情之所以被文藝家廣泛使用，這是人們普遍存在一種同情感和類似聯想。我們都知道，在兩三歲小孩子的眼中，貓狗花木都是有感情的。這其中重要的一點，就是同情感和類似聯想。長大之後，知道自然物和人不同，但這種同情感和類似聯想依然存在於潛意識中。當自己心花怒放之時，似乎天地萬物都在歡笑，當自己苦悶悲哀之時，似乎春花秋月也在悲愁。
這種經驗最為普通，是每一個人都有過的。正因為如此，作者可以用景象寄託自己的某種情思，讀者可以通過作品中景物的描繪，體驗到某種情思。
為了能創設出有意境的作品，必須注意使情和景、意和象在作品中成為和諧的整體。
通常情況下，如果要營造出哀怨、哀愁的氛圍，一般需要選擇能反映哀怨之情、愁苦之意的景象。如果想營造出歡樂、興奮的氛圍，一般需要選擇能反映歡樂的生氣勃發的景象。這也就是古人所說的哀意配哀象，哀象托哀意，樂意配樂象，樂象托樂意。杜甫的：
遲日江山麗，春風花草香。
泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。
這首絕句是詩人經歷奔波流離生活而獲得暫時安定之後寫的。當時，詩人的心情是愉悅閑適的，感受到春天一派生機勃勃、欣欣向榮的氣氛。他要把自己的心情、感受抒發出來，於是就選擇營造了詩中所示的四個意象。四個意象構成了一派春意盎然、自然和諧的歡樂的景象，蘊含著詩人歡樂愉快的情懷。四個象，均屬樂象，形成的是一幅樂景，蘊含的是一種樂情。
我們來看一下，李華的《春行即興》是表現的是悲是喜則是另一種意境，哀景襯哀情。
春行即興
宜陽城下草萋萋，澗水東流復向西。
芳樹無人花自落，春山一路鳥空啼。
同樣是寫春天，李華的《春行即興》則是另一種意境，哀景襯哀情。
此詩是作者春天經由宜陽時寫的。當時正是安史之亂平息後不久，作者被眼前景物所感觸，產生了國破山河在、花落鳥空啼的愁緒。為了在詩中體現這種情緒，他選擇營造的意象是：原來唐代最大的行宮之一──連昌宮所在地的宜陽，現在長滿了野草；往日用來灌溉的澗水，已沒人汲引灌溉，而任其「東流復向西」；本來是鳥語花香，景色妍麗的著名風景區，而今卻是「芳樹無人花自落」、「春山一路鳥空啼」了。這幾個意象勾畫出一片荒涼的景象，蘊含著作者凄涼的心境。
在選擇營造意象時除考慮以樂景寫樂意、哀景寫哀意外，也可考慮以樂寫哀，以哀寫樂。王夫之在《姜齋詩話上》曾說過：「以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。」所以也可以選擇營造「樂象」「樂景」來反襯「哀情」「愁意」，或者選擇營造「哀象」「愁景」反襯「歡情」「樂意」。
A、「哀」景反襯「樂」情。
【落日心猶壯，秋風病欲疏，古來存老馬，不必取長途】。這屬於以哀景寫樂情。我雖已到暮年，就像日將落西山，但一展抱負的雄心壯志依然存在;面對颯颯秋風，我不僅沒有悲秋之感，反而覺得病逐漸好轉。頸聯為借對，「落日」比喻暮年，而非寫實。「秋風」句是寫實。詩的意境闊大而深沉，形象地表達出詩人積極用世、身處逆境而壯心不已的精神，「疏」，復甦。
【古來存老馬，不必取長途】。自古以來存養老馬是因為其智可用，而不必取其體力，跋涉長途。
尾聯用老馬識途的典故，比喻自己身雖年老多病，但智慧猶可用，還能有所作為。《韓非子·說林上》里講，春秋時管仲隨齊桓公伐孤竹，春往冬返，迷失道路。管仲提議用老馬領路，於是找到了歸途。「老馬」是詩人自比。
景是為情服務的，若全詩是「樂」情，前面的「哀」景完全有可能是為反襯「樂」情服務的。
「以哀景寫樂情」的還有毛澤東的《送瘟神二首》之一：
綠水青山枉自多，華佗無奈小蟲何！
千村薜荔人遺矢，萬戶蕭疏鬼唱歌。
坐地日行八萬里，巡天遙看一千河。
牛郎欲問瘟神事，一樣悲歡逐逝波。
以舊社會血吸蟲造成的「悲」反襯消滅血吸蟲之後的「歡」。
B、「樂」景反襯「哀」情。
【草色青青柳色黃，桃花歷亂李花香。東風不為吹愁去，春日偏能惹恨長】這句是屬於第二種情形，「樂」景反襯「哀」情。
這可以說是古代詩歌的一個重要傳統。古人曾說：「以樂寫哀，以哀寫樂，一倍增其哀樂。」
也就是上次清溪的作業中說過的，使用這種手法，上片寫的景色越美，越能襯托下片的哀情。
杜甫的一首《絕句》：「江碧鳥逾白，山青花欲然。今春看又過，何日是歸年？」前兩句的景是美好的春景，可是後兩句的情又是傷感的懷鄉之情。前面的美景就是為反襯後面的傷感之情服務的。全詩的中心恰恰是後兩句。
「以樂景寫哀情」的還有唐許渾的《謝亭送別》，以「紅葉青山水急流。勞歌一曲解行舟」這樣的樂象「來反襯「日暮酒醒人已遠，滿天風雨下西樓」這樣的「哀意」。
C、「樂」景正襯「樂」情。
【昔日齷齪不足誇，今朝放蕩思無涯。春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花】這種是常見的「樂」景正襯「樂」情。大家熟悉的《錢塘湖春行》：
孤山寺北賈亭西，水面初平雲腳低。
幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。
亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。
最愛湖東行不足，綠楊陰里白沙堤。
詩中抒發對春行錢塘湖所見美景的喜悅欣賞之情，中間兩聯寫春鳥和花草的生機、情趣，即是為抒發後文「最愛」之情作鋪墊襯托。這裡，美好景物和喜悅情感在白居易的筆下是和諧統一的。
D、「哀」景正襯「哀」情。
【宦情羈思共凄凄，春半如秋意轉迷。山城過雨百花盡，榕葉滿庭鶯亂啼】這種是「哀」景正襯「哀」情。
用凄涼之景來渲染凄涼的氣氛，烘托哀傷的情緒。例如李白的《橫江詞》描繪的是「猛風吹倒天門山，白浪高於瓦官閣」的「惡」景，寫出社會環境的險惡，於是詩人發出「如此風波不可行」的高呼。這正是當時社會對李白的摧殘，在詩人心靈中藉助景物而折射出來的哀情。
填詞和寫詩的手法都是共用的，只要我們掌握了這四種手法，填詞就會容易的多。
關於景語和情語的結合問題
王夫之在《姜齋詩話》里談到情與景的關係時，有情語景語之說。
這可從以下幾句看出：「不能作景語，又何能作情語耶？古人絕唱句多景語，如"高台多悲風"、"蝴蝶飛南園"、"池塘生春草"、"亭皋木葉下"、"芙蓉露下落"，皆是也，而情寓其中矣」。又說：「『雲霞出海曙，梅柳渡江春。淑氣催黃鳥，晴光轉綠蘋』，『雲飛北闕輕陰散，雨歇南山積翠來。御柳已爭梅信發，林花不待曉風開』，皆景也」，「四句俱情而無景語者，尤不可勝數」。
王國維在《人間詞話刪稿》中有一段話：「昔人論詩詞，有景語、情語之別。不知一切景語，皆情語也」。單看這段話，他似乎對景語情語之分，不以為然。可是同樣在《人間詞話刪稿》中還有另一段話：「詞家多以景寓情。其專作情語而絕妙者，如牛嶠之『甘作一生拼，盡君今日歡』，顧敻之『換我心為你心，始知相憶深』，歐陽修（實為柳永）之『衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴』，美成之『許多煩惱，只為當時，一餉留情，」等。可見他還是承認有「情語」「景語」之分的。
綜合二人所說，所謂「景語」不是單純寫景的句子，而是那種「情寓其中」或「以景寓情」的句子，而那種類似「衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴」的句子則是情語。二人都強調景要為情服務，反對為寫景而寫景。所以王國維說「一切景語，皆情語也」，王夫之也說過：「景以情合，情以景生，初不相離，唯意所適。截分兩橛，則情不足與，而景非其景。」。可見景語情語之分是在景為情服務的基礎上的。單純寫景的句子，不是我們這裡所說的景語。
詩詞中有景語情語之分，這符合實際情況，但嚴格劃分也很難。我曾想把景語和情語定義為：字面上不露其情的句子是景語，直抒其情的是情語。但有些句子從字面上看，卻又是景中帶情，情中帶景。如，「淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去」（歐陽修），「夜月一簾幽夢，春風十里柔情」（秦觀），「水流心不競，雲在意俱遲」（杜甫）等。這類句子很多，姑且叫做准情語吧。
在情景交融、形神兼備的詩詞中，寫景和抒情，景語和情語在結構安排上，沒有固定模式，也沒有優劣之分。常見的形式有下面一些:
第一種：前景後情。如杜甫的《登高》：
風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。
無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。
萬里悲秋常作客，百年多病獨登台。
艱難苦恨繁雙鬢，潦倒新停濁酒杯。
前四句寫景，是景語，後四句是抒情，是情語。蘇軾的《題西林壁》：
橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。
不識廬山真面目，只緣身在此山中。
前兩句寫廬山之景，後兩句寫由景產生的哲理感悟，也屬情語類。
范仲淹的《蘇幕遮》：「碧雲天，黃葉地，秋色連波，波上寒煙翠。山映斜陽天接水，芳草無情，更在斜陽外。黯鄉魂，追旅思，夜夜除非，好夢留人睡。明月摟高休獨倚，酒入愁腸，化作相思淚」。上片主要寫景，一幅悲涼的秋景。下片主要抒情。滿腔懷思的愁情。
第二種：前情後景。如王勃的《山中》：
長江悲已滯，萬里念將歸。
況屬高風晚，山山黃葉飛。
前半首是久客思歸之情（「長江悲已滯」屬准情句），後半首是風吹葉落之景。由「況屬」一詞把久客思歸之情與風吹葉落之景連接起來，彼此滲透、融合為一，加濃了情的悲愴色彩景的感染力量。
陳亮《水龍吟》中的「寂寞憑高念遠，向南樓、一聲歸雁」，即上句抒情下句寫景。張孝祥《西江月》中的「世路如今已慣，此心到處悠然，寒光亭下水連天，飛起沙鷗一片」，上兩句抒情下兩句寫景。
笫三種：情景相間。如馬戴（唐）的《落日悵望》：
孤雲與歸鳥，千里片時間。
念我何留滯，辭家久未還。
微陽下喬木，遠燒入秋山。
臨水不敢照，恐驚平昔顏！
全篇是寫「落日悵望」之情，二句景二句情相間寫來。詩情分成兩步遞進：先是落日前雲去鳥飛的景象勾起鄉「念」，繼而是夕陽下山迴光返照的情景喚起遲暮之「驚」，顯示出情緒的發展、深化。這種層層遞進、曲達其意的寫法，更有妙處。
柳永的《雨霖鈴》：「寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去千里煙波，暮靄沈沈楚天闊。多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節！今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說」。
開首「寒蟬」三句，是景語，接下「都門……凝噎」是情語，「千里煙波」二句又是景語，「多情……清秋節」二句是情語，接「今宵……殘月」二句是景語，「良辰好景」「千種風情」則是情景合說。
笫四種：景顯情隱。唐李涉的《潤州聽暮角》（一作《晚泊潤州聞角》）：
江城吹角水茫茫，曲引邊聲怨思長。
驚起暮天沙上雁，海門斜去兩三行。
乍看，象是實景的描寫，仔細品味，這不正是詩人有家不得歸，而且天涯海角、越走越遠的真實寫照嗎？
韋應物的《滁州西澗》：
獨憐幽草澗邊生，上有黃鸝深樹鳴。
春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫。
四句全是寫景，看似無所寄託，仔細讀來，卻能隱約感覺出詩人清高不媚時的胸襟和安然處世的情懷。
辛棄疾的《清平樂》：「茅檐低小，溪上青青草。醉里吳音相媚好，白髮誰家翁媼？大兒鋤豆溪東，中兒正織雞籠；最喜小兒無賴，溪頭卧剝蓮」。這首詞除「誰家」的發問和「最喜」外，都是生活場景的描寫，但卻充滿情趣，字裡行間處處洋溢著作者對農村生活的喜悅之情。
第五種：景隱情顯。如陳子昂的《登幽州台歌》：
前不見古人，後不見來者，
念天地之悠悠，獨愴然而涕下。
這首詩是登幽州台時所發出的慨嘆。從可感的字面看，找不到「景物」，但不是無景，景被藏起來了。是虛實的另一種表現。所藏之景是什麼？一個是作者當時隨建安王武攸宜率軍討伐契丹，到了幽州一帶。武攸宜根本不懂軍事，陳子昂進諫，不僅沒被採納，反而被貶斥。當他懷著苦悶失意的心情登上幽州台時，觸景生情。一是由幽州台（燕昭王為招攬天下賢才而修築的黃金台，又名燕台）想到當年燕昭王求賢若渴，四方賢士慕名而來。此種景象，正是此時陳子昂懷才不遇、煢煢孑立的歷史背景。這從「前不見古人，後不見未者」中可以想像出來。這是「事象」。再一個是，在幽州台上看到周圍的景色。我們讀這首詩時，面前不是彷彿出現了一幅北方原野的蒼茫廣闊的圖景嗎？這是「景象」。從這不滿現狀的呼聲中，不僅可以領會出幽州台的氛圍，而且也可覺察出當時的社會環境。因而，景雖略了，但意境很完美。
不管是哪一種，都需注意一點，那就是景是為情服務的，「景語」自然也要為「情語」服務。「景語」或含情，或襯情，或生情。單純寫景的詩是很難有意境的。
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