3.11 黑色是一束光：展品揭秘

最新 03-10

中國古代藝術學會 (SocietyACA) 是一個多元開放性的學術實踐平台，致力於古代藝術與當代生活美學的融合實踐與研究成果交流。

黑色是一束光?

Festival of Black Things Shanghai

櫥窗，安福路201-1，Casa Casa 2018.3.11－4.11

4. Stürmisch bewegt

Mahler: Symphony No.1

Berliner Philharmoniker;Bernard Haitink

00:00/21:12

黑色是一束光?從開始到現在做了7篇不同領域的知識整理，分別是：

「黑色是一束光」?，是一次結合古代與現代、不同領域的器物展覽新嘗試。

展覽結合了古代黑釉賞析講座，吉州陶瓷衍生品，歐洲經典設計傢具，服裝，攝影等不同領域的內容，以黑色為共同主題，進行聯合展示，探討如何打造高端黑。

這次的文章我們回到原點－古代藝術與當代生活美學的融合實踐：跟大家分享、揭秘3.11周日「黑色是一束光」?的部分展品，細分為：古代藝術展品、黑色是一束光?衍生品、設計傢具、時尚、攝影等五個部分。

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古代藝術展品

1.北宋「宇宙之光」

展覽記錄：

2013年南宋官窯博物館高麗青瓷特展

2016年深圳考古所知白守黑展覽

2017年河北博物院河北四大名窯聯展

2018年上海「黑色是一束光」?展覽

「宇宙之光」黑色是一束光?展品

蘇富比2017.10.3，成交價1450萬港元

2.北宋定窯黑釉瓶

黑色是一束光?展品

3. 南宋吉州窯木葉盞

黑色是一束光?展品

安宅英一舊藏，大阪市立東洋陶瓷博物館藏

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黑色是一束光?陶瓷衍生品

1. 吉州黑盞窯變系列

窯變是在柴窯的活潑的燒造氣氛中，由天然草木灰釉里的礦物質與胎土結合偶然形成。「黑色是一束光」?即將展出黑盞窯變系列，每一隻都有不同的變化和效果，這是燒造黑盞的樂趣與精髓所在。千里挑一，來自大自然與窯火的神秘結晶，每一隻挑選出來的窯變黑盞，都有著不能重複的美感。

櫥窗，安福路201-1，Casa Casa 2018.3.11－4.11

2. 大漆黑盞系列

我們將燒造的黑盞中性格特別的，用傳統的大漆工藝，將足部塗以黑漆。這是一道自古有之的工序，在南宋的皇城遺址均有出現過底足殘留大漆的器物，這類做法在生活精緻度極高的宋代，至少在宮廷里已經流行起來。

宋代底足髹漆標本

3. 柴窯「發現」系列

我們也保留了一批各式各樣底足純白的黑盞，保留其自然的狀態，保留手工拉坯的痕迹。發現系列是留給大家用發現美的眼睛去挑選的一個系列。

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Autumn Sonata 服裝部分

Autumn Sonata系由Old Lyric店主Kian & Zephy創立的精品制買手店，作為Old Lyric店鋪概念的延續，展現來自前沿國際設計師的時裝與配飾系列。 Autumn Sonata之名取自伯格曼1978年同名電影《秋日奏鳴曲》，在對設計作品的甄選與融匯上，Autumn Sonata貫徹如「奏鳴曲」這一精妙曲式結構般的嚴謹，卓越的制衣思維、適宜的面料選擇、獨特的工藝製作及影響力深遠持久的品牌概念皆為考量標準。

黑色是一束光? 攜手 Autumn Sonata

帶來以下品牌的展示:

1. Aganovich

Aganovich系設計師Nana Aganovich與Brooke Taylor於2006年創立的概念品牌。「繁複中尋求理性」成為其一直遵循的設計思想。在Nana與Brooke的設計理念中，傳承手工的制衣工藝與設計合身剪裁比例對於當代設計師來說具有同等價值分量。他們從威尼斯的老作坊收集古董面料，並將其製成具有宗教儀式感的花紋織錦。手工染色的厚實棉麻、義大利羊毛等上等物料與古董織物互相融合拼接，在層疊交錯中亦不失秩序感。Aganovich對每個系列中的結構和廓形都力求不斷地打破及創新，旨在創造出古典主義與解構主義兼具但又不失利落的女性形象。

2. Undercover

日本設計師高橋盾（Jun Takahashi）於1988進入東京文化服裝學院（Bunka Fashion College）就讀，並在1994年創辦Undercover品牌。早期主要以街頭、朋克風格服飾為主，後期時裝以超現實、唯美、詭異的風格聞名。設計師對面料有熟稔的理解和把控，擅長進行各種創造性的拼接。

3. Cherevichkiotvichki

品牌名Cherevichkiotvichki來源於古老的斯拉夫語，意為「維多利亞製作的鞋」，讀音卻有一種孩子氣的頑皮可愛。設計師Victoria Andrejeva自幼生長在立陶宛，深受蘇維埃文化和波羅的海復興文化的影響，著迷於那些傳統的、被遺忘的精緻技藝。這些技藝被她仔細觀察並記錄了下來，以皮具鞋履的方式去展現。Victoria自學製鞋技藝，對皮質的肌理和染制有很細緻的考究。她精選優質的小牛皮、馬臀皮或駱駝皮等，並運用她擅長的泥白、粟色、赭紅、青銅等顏色，那些或濃郁飽和、或不均勻如褪色般的色彩讓皮革呈現出一種自然使用感，像經過時間打磨留下的舊物，留存著深忱與熟稔的記憶和溫度。

4. Arts&Science

由知名韓籍造型師Sonya Park主理的時裝品牌ARTS & SCIENCE於2003年在東京代官山創立，販售設計簡潔、質感優良的日常穿著與起居配件。這位氣質沉靜的獨立設計師，憑藉其對生活本質之美的敏銳感知，營造出純粹雋永、個性鮮明的品牌哲學。作為丹麥餐廳Noma東京快閃店的器物策劃者，日本暢銷建築設計雜誌《Casa BRUTUS》的特邀撰稿人，Sonya總是將材料的本來之美擺在首位，因此ARTS & SCIENCE所呈現的日常配件都帶有迷人的光澤與觸感。Sonya著意於簡單時髦、質地優良的皮具，通過柔和流暢的線條，搭配酒紅、沙棕、藏藍等沉穩自然的色調，做舊皮革深淺交錯的紋理，避免了單調與距離感，賦予皮件細膩韻味，令人著迷。

5. Deepmoss

Deepmoss為中國設計師劉小路（Dido Liu）所創立的時裝品牌。設計師Dido一直以舊世紀歐洲藝術作品為靈感塑造自在又略帶神秘感的女性形象。就如同品牌名Deepmoss深色青苔一樣，給人以內斂優雅並詩意之感。設計師擅長將面料本身垂墜性呈現多樣的堆量盪褶，呈現錯落不對稱的層次，在細節中追求豐富的層次和質感，Deepmoss每個系列將詩意融入服裝，將重工和精緻的細節融入日常可自如穿著的狀態。

6. Horisaki

由日裔設計師Makoto與瑞典制帽工匠Karin共同建立的HORISAKI，在制帽過程中融合了瑞典及日本的傳統美學工藝。品牌採用最上乘的材質，在瑞典的古老農場中全手工製作。獨特的後處理方式源於大自然中最原始的水與火，每頂帽子都會隨著時間而產生獨特的變化。 Horisaki適合夏季著用的手工帽，採用極為高級的sisal與paribuntal製成，平滑細膩透氣性高亦不易變形。值得一提的是最後一頂由horisaki標誌性的burned rabbit furfelt與sisal拼接而成，每頂均獨一無二並附獨立編號。

7. By Walid

Walid al Damirji作為By Walid的設計師，之前是英國品牌Joseph的創意總監，後來創立了個人品牌By Walid。對於Walid而言，衣服並不需要強調新穎，而是應該強調獨特。他在世界範圍內旅行，不斷地收集著各式的古董衣料。品牌使用Vintage面料進行純手工拼貼縫製再造，每一件衣服都獨一無二。

8. Paul Harnden

作為川久保玲、John Galliano等知名設計師最鍾愛的私藏品牌之一，Paul Harnden Shoemakers常常被視作「好穿的復刻」。在Paul的作品中，時刻流露出已逝的維多利亞鄉村風格與南北戰爭時期制服的印記。 Paul Harnden於1959年出生於加拿大，二十餘歲搬到倫敦，在大牌鞋廠John Lobb短暫停留後，他開始成為獨立手工製鞋商並漸漸為人所熟知。八十年代末他和妻子成立了自己的服裝與鞋履品牌，將對自然面料的使用與水洗做舊等傳統工藝的執著延續至今。他堅持只選擇最上乘的棉、麻、羊毛與真絲，習慣反覆琢磨不同色度，不同質地布料、不同編織方法所產生的效果差別，重複試驗，最終研發出質感鮮明、令人印象深刻的獨家面料。因此成衣與鞋履的製作通常耗時漫長，也使得其更恆久耐穿。

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設計家居部分

康帝 Konstantin Grcic, Chair One, 2003年

HANS J. WEGNER, CH88T, 1955年

HANS J. WEGNER, CH25, 1950年

Patricia Urquiola, Serena, 2015年

Achille & Pier Giacomo Castiglioni,

Snoopy 50th Limited Edition, 1967年

Sebastian Wrong, SPUN LIGHT T2, 2003年

Achille Castiglioni, Lampadina, 1972年

燈：Paolo Rizzatto, 1973年

沙發：Morosso

Charles & Ray Eames, Eames Elephant, 1945年

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攝影部分

羅浩＋張

羅浩

自由攝影師、創作者、父親。1978年出生於中國湖南西部，現工作生活在上海。

2009 11.1-11.15 城市流光影像展（西安）

2010 1.3-3.1 滿瑞齋第三回! 《一時英雄》（北京）

2016 4. Ipluso 《臉上的詩》（上海）

2017 10 FOB 時尚影展-變遷/進化

Departure 離開/出發

這些照片是旅途裡帶娃暴走時，一點點間隙中所取。旨在探索一個問題：什麼是真相？如何接近真相？真相是連貫的，是弱水三千只取一瓢也能坦然的取捨；或者，真相是隱秘而調皮的朋友，它需要被如串珠般頭尾相連，才能把暗示的回望投向觀者。它們也留下了我人間遊盪的身影，有時候轉個身就看見了，並交織著虛構的情節和非虛構的情感。彷彿戀人在機場暗自傷懷依依不捨相擁的那些時刻，不斷有冰冷的畫外音提醒該離去了。