湯沐海——煽動著音樂的翅膀，翱翔在全世界
以海頓《告別交響曲》開場，指揮家湯沐海2017年12月1日晚在東方藝術中心最後一次以音樂總監的身份執棒上海愛樂樂團。樂手們在台上站立著演繹了這部海頓名作，末樂章溫柔的尾聲中，演奏的樂器逐漸減少，樂手們漸次離場，最後只剩下兩把小提琴將樂曲引向盡頭。
向上海樂迷獻上最拿手的作品
惜別時刻，腦中都是美好回憶
「我從來不願意重複自己，而是逼迫自己和樂團不斷學習新的東西，這是對自己負責，也是對觀眾負責。」湯沐海說。過去八年，湯沐海執棒上海愛樂樂團上演了馬勒《第二交響曲》《第三交響曲》《第七交響曲》，穆索爾斯基《圖畫展覽會》，瓦格納《尼伯龍根的指環》，理查·施特勞斯《阿爾卑斯交響曲》《英雄的生涯》《查拉圖斯特拉如是說》《梯爾的惡作劇》等一批極具分量的經典作品，受到業界和樂迷的追捧。近年來，他更專註於推動現代歌劇在中國的上演，巴托克的《藍鬍子城堡》、德彪西的《佩利亞斯與梅麗桑德》等歌劇的中國首演，都是由湯沐海執棒上海愛樂樂團完成的。他還指揮上海愛樂樂團進行了《一江春水》等中國歌劇的世界首演。
「惜別時刻，腦子裡都是美好的回憶。我將繼續在廣闊的音樂天地中走下去，也衷心祝願上海愛樂越來越好。」 湯沐海說。一位早早買票來聽音樂會的樂迷說，希望日後還能經常在上海看到湯沐海的風采。湯沐海則表示，即使卸任上海愛樂音樂總監，他也將作為上海愛樂的老朋友，繼續關注和支持這支樂團的成長。12月4日，他指揮了上海愛樂再度演繹龔天鵬交響合唱《啟航》。
早在2010年11月，《移居上海》有幸得以和享譽國際樂壇的指揮家面對面交談，想像中應是頗具距離感的經歷。實則，不然。眼前的湯沐海，笑容謙和，一句話一個細微的動作，瞬間就能傳遞出令人舒適的感覺。他聊起音樂藝術，純真難抑心中的激情澎湃和鍾愛之情，真是位孩童般的大師。此時，屋內並無音樂背景。但從言談間的痴迷而看，他心中已然有音樂旋律相伴。這種感覺如此真實，便陡增了此行拜訪的好奇心。
靈氣有餘，志氣更佳
沐海人小志大。志氣比靈氣更重要，是事業的成功之本。
——藍為潔
湯沐海，出身於藝術之家。父親為著名電影導演湯曉丹，在年屆96歲高齡之際榮獲「中國電影終身成就獎」，也是該獎項的第一人；母親藍為潔，是電影剪輯師。兒時的他，自由體味著藝術世界：摸索父親珍藏的芭蕾舞曲《天鵝湖總譜》，隨母親到攝製組看爸爸如何拍電影。
在湯沐海家中，亦榮幸見到了他的母親藍為潔。據她回憶，湯沐海打小就表現出過人的音樂靈氣。幼兒園時的湯沐海，無論什麼新歌，老師教一遍，就能準確無誤地唱出。他也有自己的想法，唱不好歌是耳朵不好，還解釋給母親聽：「老師教我們唱歌時總是先說，『你們聽好，我唱一句，你們也跟著唱一句。』那就是說先聽歌，再唱歌。」後來有一天，母親藍為潔買了冼星海、黎英海的故事書讀給湯沐海聽。沒想到母親剛讀完，他就溜出一句：「還有湯沐海。」人小志大的他，也讓母親突然悟到：志氣比靈氣更重要，是事業成功之本。藍為潔對兒子的培養，可謂是竭盡全力。為了給湯沐海買一架心儀的手風琴，竟在工作單位每頓只吃一分錢的湯，堅持有小半年。這是多麼大的韌性，偉大的愛！
世之逆境，十有八九。擁有鴻鵠之志者，不會沈溺於一時，就像湯沐海。在十年動亂中，他利用父親被冤屈打倒後子女不得露臉的機會，悄悄學習各種樂器，熟悉它們的演奏技巧和各種功能，為日後事業的發展需要積聚了特有的知識。他也曾在上海第二鍛壓機床二廠，從事繁重的體力勞動，但堅信一定會成為音樂家，當工人衹是暫時的。皇天不負有心人，後來湯沐海不僅被上海音樂學院錄取，也經全國考試，贏得了赴德國慕尼黑音樂學院深造的良機。全新的概念，標準的歐洲世界。由此，他真正開始在音樂殿堂鯤鵬展翅。
成功=天賦+努力+機遇
當命運之神把我推到災難的漩渦中時，音樂啟發我學會了忍讓和拼搏；當命運之神向我微笑招手時，還是音樂啟發我學會創造和把握機遇，謹慎而大膽地迎接挑戰。
——湯沐海
1982年，在柏林舉辦的卡拉揚國際青年指揮比賽中，湯沐海贏得了指揮大師赫伯特．馮．卡拉揚的青睞，不僅發出指揮次年柏林愛樂樂團音樂會的邀請，還收其為關門弟子。這對於即將從慕尼黑音樂學院大師班初出茅廬的東方青年，實乃莫大的提拔。另一個眷顧隨後，在指揮大師伯恩斯坦應邀前往慕尼黑指揮音樂會期間，湯沐海被推薦做了他的助理。從此，湯沐海迅速站上了國際指揮台。
諸多人，將這些事視為美談，也艷羨如此千載難逢的機遇。而為此付諸的踏實努力，衹有湯沐海自己瞭然於心。就學慕尼黑音樂學院期間，除攻讀的最高學歷大師班外，他還選修了哲學、文學、社會科學等學科。持之以恆、孜孜不倦地認真閱讀德奧古典音樂的發展史，認識到當時許多作曲家所處的社會環境和創業的艱辛，以此幫助自己對作品內涵的深入理解和借鑒。他還改用左手，與同學經常對打乒乓球。醉翁之意不在酒，他是為了指揮，希望左手和右手一樣靈活。其導師米歇爾．赫爾曼教授深受此鑽研精神的感動，竭力推薦湯沐海參加卡拉揚國際青年指揮比賽。為準備比賽，湯沐海選擇回國，天天泡在上海音樂學院排練。
勤奮努力，早已是湯沐海的日常習慣，也幫助了他不斷攀升世界樂壇的高峰。曾於歐美一百多個樂團合作演出，也應小澤征爾之邀，赴美國指揮波士頓坦格里伍德音樂夏令營演出。2003年1月，坐落在芬蘭首都赫爾辛基的國家歌劇院，第一次聘請華人指揮家擔任首席指揮，選中了湯沐海。芬蘭國家歌劇院有 著屬於世界一流的人才和設施，愛交響樂又愛歌劇的他，為自己能夠在那兒任職，心儀萬分。在藝術定位上，除交響樂指揮、歌劇指揮，他還涉獵室內樂指揮，真正上演了「全武行」。
巡演世界，勇擔中國指揮家之責
我報效祖國的最佳方式就是煽動著音樂的翅膀，翱翔在全世界。衹有站在世界的高度，才能理性地認識到我們民族音樂的地位，才能不斷地用學到的東西和國際接軌，不斷地帶著新鮮感回國。
——湯沐海
「在世界各地演出，觀眾永遠會把我當做中國指揮家。」對於湯沐海來說，這是一個身份，也同樣意味著責任，亦行動和實踐著「讓世界了解中國音樂，也讓中國音樂家了解世界音樂」的心聲。
在祖國，他足跡遍及兩岸三地。他自1983年起擔任中央樂團常任指揮，中央音樂學院客座教授。2000年任中國交響樂團藝術總監兼首席指揮，現任中國交響樂團桂冠指揮。他多年來除了在北京、上海等地多次與當地交響樂團合作演出外，還指揮和指導了廣州、江蘇、浙江、河南、重慶等地的樂團。20多年來多次率領中國青年交響樂團、中國少年交響樂團、上海青年交響樂團赴歐洲巡演，並曾率領中央歌劇院及中央民族樂團在歐洲的藝術節上獻演。他還帶德國班貝克交響樂團、澳洲昆士蘭交響樂團、葡萄牙古本江樂團、中德青年聯合管弦樂團來華訪問演出。
自從離開熱愛的故土踏上世界樂壇，湯沐海經過反覆調研、比較，最後決定在西歐比利時的海濱城市安特衛普安家落戶。緣分十足的是，上海和安特衛居然是中比兩國人民的「友好城市」。他對此也感到特別的欣慰。
湯沐海認為，從歐洲的北端芬蘭到澳大利亞，地理環境、氣候、文化背景千變萬化皆不同，而人們對音樂的熱愛是不變的，音樂是無國界的。而將偉大的音樂作品演奏出來，是一個創造的過程。「儘管這種創造是漂浮在空氣中的瞬間音樂，但是這種創造是不平凡的。為了追求這種不平凡，我願將自己的生命之火一直這樣燃燒下去。所有的犧牲都是值得的。」
音樂的旋律，組成了湯沐海的靈魂和天賦，也因為音樂，他的一生都閃閃發光。
本文刊登於2010年《移居上海》雜誌10-11月刊「大佬倌」欄目
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