專訪北京8分鐘幕後團隊「黑弓」：用科技、藝術完善實景娛樂

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走出影院，體驗更酷炫的實景演藝～

文 | 茉小莉

2018 年 2 月 26 日，是個值得紀念的日子。平昌冬奧會閉幕式上，北京 8 分鐘驚艷世界。

這場名為《2022 相約北京》的 8 分鐘表演，由張藝謀擔任總導演、沙曉嵐擔任總製作人，鋒尚文化承擔總製作。數字藝術整合提供商「黑弓 Blackbow」作為主創團隊成員，全程參與多媒體視覺效果方面的創作。

黑弓創始人王志鷗回憶，為了這的 8 分鐘，他們就像經歷了一場 300 多天的「魔鬼高考」。

主考官張藝謀導演、沙曉嵐老師極其嚴苛、敬業、追求完美，為此，僅黑弓的方案手稿就繪製了上百篇。每次開會，一想到面見張導、方案可能出現的問題，他們都緊張到失眠。上次確定的場景、耗費數周完成 3D 建模，隨時面臨全盤推翻、重新策劃。

《2022 相約北京》片段

實景娛樂 2.0 版

前沿科技與藝術融合是北京 8 分鐘的亮點之一，這場 Big Show 應用到不少黑科技：

數字預演系統：通過計算機反覆測算、檢驗創意方案，找到演員與道具間速度和路徑的最佳解決方案，確保現場演出的精準；

光線通透率達85%的冰屏，成像效果晶瑩剔透，據稱該項技術領先世界；

智能機器人，由預先編程的機器人搭載冰屏，配合演員和燈光特效完成舞蹈動作。

冰屏上變換出象徵古老中國的長城、象徵當代中國的「新四大發明」等，激光和 AR 呈現出中國結、龍鳳、熊貓等中國元素。

中國結

而黑弓是國內較早進行「多媒體視覺呈現+影視特效」研究的團隊。自 2010 年成立起，黑弓一直在探索前沿科技與藝術的融合方式，如 CG（計算機動畫）創作、VR、AR、全息投影、機械裝置，結合藝術性的戲劇內容、音樂、舞蹈、空間展示甚至旅遊目的地，為觀眾創造驚艷有趣的沉浸式體驗。

機器人搭載的「冰屏」

具體業務層面，黑弓主要有實景演出、旅遊體驗、互動營銷等幾項業務，並有自主研發創新實驗室。近年來，他們的代表作品不乏：

國家級大型秀演，「一帶一路」國際高峰論壇千年之約晚會、2017 威尼斯雙年展故宮展廳「記憶與當代」，產能為每年 10 部左右；

商業合作項目，如2016 年騰訊 WE 大會·科技藝術主題秀、2017 騰訊全球合作夥伴大會，產能為每年 10 部左右；

旅遊演藝項目，如與李捍忠導演合作的《長恨歌》、《12.12西安事變》等，據悉前者年收入達 1.5 億元；

商業地產改造項目，「中國藍谷」北汽新能源整體園區形象的改造升級；

多媒體交互演唱會，如2017 年咪咕動漫全息偶像「麟犀」演唱會等。

黑弓為騰訊全球合作夥伴大會打造的開場秀

科技不斷進步，文藝娛樂從內容到形式正在被重塑，線下沉浸式娛樂在未來幾年會逐漸成為主流，這是黑弓看到的未來。

據 2016 年瑞信發布的《全球財富報告》顯示，中國中等收入人群近 3 億，他們是消費升級的中堅力量，渴望更獨特、更新潮的、能帶來全新感官體驗的娛樂方式。

黑弓向 36 氪表示，非常看好創意和前沿科技驅動的微創新。在娛樂生活普遍局限於購物、電影院、咖啡館的當下，它對商圈差異化運營、提升用戶體驗感、提高產品價值等方面均有助益。

從市場環境來看，自 2016 年起，前沿科技驅動的沉浸式文娛視聽享受，在中國已經從國家級文藝活動、BAT 級的 Big Show，下沉到旅行地產、演唱會、商場、藝術館、品牌活動以及高端餐廳。

麟犀演唱會片段

麟犀演唱會幕後

泛娛樂領域「新物種」

目前國內很少有類似黑弓這樣專註媒體藝術的團隊，而黑弓也很難定義自己。

王志鷗向 36 氪介紹，和傳統創意策劃公司職級分明、流程化、工業化地加工方案不同，黑弓更看重是否有趣，有沒有創新和自由發揮的空間，認為過度的工業化會扼殺藝術性和創造力，他們採取自由組合的主理人制，由一線創意執行人員直接和需求方對接。給團隊充分的溝通空間、發揮空間，目前其作品的平均生產周期為 3 個月。

團隊方面，黑弓目前有五十多人，和國內避免做重、大量外包的創意公司不同，在這裡MIT的科學家、世博會的設計師、國內知名演出的舞美導演、紐約知名設計學院任教過的90後新媒體藝術家、前4A公司創意總監、會做獨立遊戲的程序員、海歸電影導演等跨界人才。

黑弓團隊

其實近 10 年來，全球多媒體數字影像領域出現了不少好公司，比如：

國內類似的企業有水晶石，成立於 1995 年，是中國最早一批做新媒體活動與展示的機構，曾為北京 2008 年奧運會、倫敦 2012 年奧運會提供圖像設計及影視服務。以及零度智控，在剛剛過去的春晚他們用 300 架無人機組成了一隻立體白海豚躍過港珠澳大橋上空，但零度智控更專註無人機製造和無人機表演秀。

全球知名的日本的科技藝術團體 teamLab 成立於 2001 年，善於將日本傳統文化與數字科技手段融合，用光影和 4D 互動反觀人和宇宙、人性與自我等終極問題。也許你不記得它的名字，但你一定見過它的作品，《花舞森林》、《光球管弦樂團》、《水晶宇宙》等代表作每展一處，必然引發刷屏效應。

teamLab · 水晶宇宙

加拿大的多媒體娛樂工作室 Moment Factory，曾為太陽馬戲團提供視覺特效，擅長結合視頻、燈光、建築、聲音和多媒體特效，打造沉浸式環境。經典案例包括《Lyon 車站超時空體驗》、《魁北克魔法森林》等。

Moment Factory · Lyon 車站

關於未來，黑弓向 36 氪表示，在國內作出更多的頂尖案例後，將研發線下策展產品，對標日本的科技藝術團體 teamLab 打造自有版權的創意 IP，讓觀眾走進有中國文化元素和民族歸屬感的沉浸式場景中。

為此，黑弓已經在《12.12 西安事變》中做出了初步的嘗試，觀眾走進 3D 特效與實景搭建的場景中，和頭頂呼嘯而過的轟炸機、耳邊飛竄的槍彈形成深度交互。

但長遠來看，要打造一個沉浸式 IP，除了特效驚艷，還需要有故事性線索、場景化體驗和文化內涵。在感官震撼之外，如何與觀眾產生情感共鳴、保有持續的衝擊力？這是黑弓需要思考和嘗試的。

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