清代黃地粉彩瓷器存世稀少，彌足珍貴收藏價值極高！藏品免費鑒定評估

粉彩是我國瓷器釉上彩繪的一種獨特裝飾方法，也是景德鎮傳統彩繪瓷品種之一，因彩料中含有玻璃而得名。這種「玻璃白」粉實際上是一種含氧化砷的玻璃白，由於砷的乳蝕作用，使所有顏色都「粉化」成不同深淺濃淡的色調。一個色可以分出多種色階，描畫紋飾可以更加細緻入微。藏品在線鑒定估價交易熱線：15081167244

乾隆一朝堪稱中國彩瓷歷史之巔峰時代，其彩釉之豐富，品類之繁複，技術之高超，皆空前絕後，唐英引領下的御窯廠，極良工巧匠之能事，依遵乾隆皇帝之廣博愛好，以瓷為胎，敷設彩釉，仿製諸式材質的工藝品，其範圍涵括竹木玉石金銅等十數項，水平之高竟達以假亂真之地步，令人嘆為觀止。

粉彩瓷在雍正、乾隆朝達到鼎盛，《陶雅》中稱讚「粉彩以雍正朝美，，後無來者，鮮艷奪目」。雍正粉彩瓷的呈色豐富多變，色澤明亮柔麗，彩料濃淡自然，粉質感強，鮮嫩璀璨，清雅秀美。在一件器物上用色達二十多種，同一種顏色又有濃淡深淺及陰陽向背之分，並且以油料調色，講究彩料的層次變化，畫麵粉潤柔和，突出畫面的陰陽濃淡，富有立體感。以傳統題材為主，流行纏枝花卉紋、花鳥紋、人物紋、山水紋等圖案，布局不滿密，顯得意境悠遠。畫面雅緻宜人，而且諧音「蝠」（福）、「鹿」（祿）的圖案亦多見，在花卉之間經常配以草蟲等。裝飾手法多樣，流行「過枝」的畫法，即盤、碗的圖案從器身到器蓋，或從器里到器外連續彩繪而成，常見有桃果、菊花、牡丹等過枝圖案。

清乾隆 黃地粉彩花卉紋壽1,200.00-1,200.00萬 1,782.50萬2013-10-27

清 乾隆 胭脂紅黃地粉彩140.00-200.00萬 1,265.00萬2011-06-10

清乾隆 黃地粉彩纏枝花卉280.00-350.00萬 1,232.00萬2010-12-11

清代 乾隆款黃地粉彩仕女680.00-680.00萬 748.00萬2017-11-29

清乾隆 黃地粉彩折枝西番450.00-550.00萬 582.40萬2011-05-24

清乾隆 黃地粉彩軋道錦地300.00-500.00萬 482.00萬2009-04-11

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經營範圍：瓷器、玉器、青銅器、木器、雜件及礦物質（隕石）

1、瓷器：清乾隆以前的精品瓷器；元、明、清為主，宋瓷為佳；

2、玉器：翡翠玉器，高古玉，明清玉；以「潤、透、白」為佳；

3、書畫：名人字畫；以古代名家字畫為主；

4、雜項：各類精品雜項，如佛像、石章、各類雕刻、隕石等；

5、青銅器：各類器具；寶劍，銅鏡，佛像，鼎；金銀器等；

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在中華民族的藝術領域中，尤其是以漢族文化為中心的各種藝術，都有一種互相關聯的現象，儘管它們的外形和用途不同，表現方法和所用工具也不盡相同，但那些不同門類藝術的藝術氣息和趣味,也就是所表達 的民族性格的特點,在神髓上卻有相通之處，譬如建築與服裝，都以寬博嚴肅為基調；桌椅陳設，都以方整對稱為基調；乃至文學語言上竟自出現世界各族語言都不曾有的四六排偶大篇作品等等,這是漢民族文化中特別講求的對稱美。因而,對稱的要求貫穿於大部分這種文化藝術。具體到書法和繪畫，更具有某些獨特的內在的關聯。

譬如中國繪畫，一直不是要求「逼真」，甚至是要求「避真」的。描繪人物只用單線條，並不藉助陰影，面頰上加上幾道線，性格就特別突出，所謂「傳神」。「傳神」一詞，在繪畫領域中也並不專指人像寫真，它也常被用在畫其他物像上，如「為山水傳神」、「為花鳥傳神」等。不難理解，用這個詞，主要是指擺脫物像的一切細節，而要抓住它們的整體要點。所以許多「寫意」的人物，並沒有被觀者誤為貓狗；一抹遠山，也沒有被觀者誤為紙上的濕痕。尤可注意的，畫樹榦、花頭、山巒、衣褶，寧許它不盡相似，但不許它的筆觸癱軟。久而久之，中國繪畫、特別是文人畫出現以後，刻意追求筆墨的表現與欣賞就成了主旨，至於物象描繪的形似與工拙並不再計較。

而書法則是視覺藝術中形式最為簡捷、抽象的藝術門類。看來僅僅是書字的結構、筆畫以及行間字距的章法，其實在漢字的產生、發展和在書法的創作實踐中，早已成了「束括萬殊，裁成一相」的獨特藝術形象了。這種獨特的藝術創造，可以認為是中國藝術普遍要求「避真」的極詣表現。正因如此，中國的繪畫與書法就必然會發生更為內在的深刻的關聯。

評論書畫的人,常舉「書畫同源」這一理由,固然源是同的，但眼前的兩項藝術，卻是都處在流的階段中。同源是幾千年前的事，怎麼幾千年後，還都仍在源頭不動，而稱兄道弟呢？已如前面所述，乃是因為中華民族的各種藝術中共同的民族性格特點所致，更是因為書法與繪畫始終在強調和強化筆墨的表現，而必然存在著趨同、融合的內在因素。正如早在唐代 張彥遠的《歷代名畫記》中指出的「書畫用筆同法」。因此，在這兩種藝術的創作者和觀賞者心目中，它們是同樣能滿足民族審美的東西，至於表達出的形式和用以表達的方法如何,都退為次要的了。因此，我們也就可以理解,有了中國繪畫這種畫法作為語言符號的文字竟自與描繪物象的繪畫不但相提並論，還密不可分地成為姐妹藝術品種，稱為「書畫」。

從上面的敘述中我們可以知道，中國的書畫在長期的歷史發展中形成為世界藝術之林中獨樹一幟的民族藝術，具有深厚的藝術傳統和鮮明的民族特色。尤其是書法藝術，更是中華民族所獨創的藝術奇葩。這一民族藝術的形成與中國社會歷史的發展、傳統的學術思想、各種民族藝術間的交融，以及因之形成的某些帶有共性的藝術風格、特徵、特點和中華民族的欣賞習慣等等，都有著密切的關係。概括而言，中國書畫是中華民族文明史所產生的藝術結晶之一。它在古代既已對世界東方的國家、民族產生過深遠影響，在近、現代中更隨著世界文化的交流而遠播世界西方各國。正因為中國書畫是中華民族文明史的一種物化見證，因此它們的全部歷史遺存，就成了中華民族全部珍貴文物的組成部分。

古玩分類

1.陶瓷。陶瓷是陶器和瓷器的總稱。中國人早在約公元前8000－2000年（新石器時代）就發明了陶器。陶瓷材料大多是氧化物、氮化物、硼化物和碳化物等。常見的陶瓷材料有粘土、氧化鋁、高嶺土等。陶瓷材料一般硬度較高，但可塑性較差。除了在食器、裝飾的使用上，在科學、技術的發展中亦扮演重要角色。陶瓷原料是地球原有的大量資源黏土經過淬取而成。而粘土的性質具韌性，常溫遇水可塑，微干可雕，全乾可磨；燒至700度可成陶器能裝水；燒至1230度則瓷化，可完全不吸水且耐高溫耐腐蝕。其用法之彈性，在今日文化科技中尚有各種創意的應用。

2.書畫。書畫是書法和繪畫的統稱。 也稱字畫。書，即是俗話說的所謂的字，但不是一般人寫的字，一般寫字，只求正確無訛，在應用上不發生錯誤即可。倘若圖書館和博物館把一般人寫的字收藏起來，沒有這個必要。圖書館和博物館要保存的是字中的珍品。歷史上有名的書法家寫的真跡，在寫字技巧上有很多創造或獨具一格的，我們稱之為書法藝術。

3.玉器。玉器，是指用玉石雕刻成的器物。玉器包含古玉，自雕琢成器算起100年以上的玉器稱為古玉或古玉器。現代玉飾的品種款式多種多樣，有：各玉珠串、各玉手鐲、各玉髮夾、翡翠掛件、套裝飾品、各玉戒指、金鑲玉品、各玉腰帶等琳琅滿目，除岫玉、瑪瑙、密玉等玉料外，還採用翡翠、青金、雞肝石、孔雀石、東林石、珊瑚、水晶、芙蓉石、木變石等等玉石原料。規格款式不斷翻新，單珠串就有平串、寶塔串、花色串、異形串、隨形串等等。這些珠寶玉飾通過精心的配帶，會給人們的生活、衣飾起到珠聯璧合的效果。

4.雜項。主要包括竹、木、牙、角、文房四寶、漆器、綉品、銅器、佛像、鎏金器物等，以及一些無法準確歸類的物品如掛飾、手串、核桃等，最大的特點是易於把玩。

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