十八種工筆線描技法，每一種都有不同的氣韻

文史 03-13

十八描是中國傳統的線描，指古代人物衣服褶紋的各種描法。明代鄒德中《繪事指蒙》載有「描法古今一十八等」。分為高古遊絲描、琴弦描、鐵線描等18種。這18種描法，都是根據歷代各派人物畫的衣褶表現程式，進行歸納為18種，按其筆跡形狀而起的名稱。當然，現代衣褶描法已有所發展，如現在的面料與古有別，在此不作評述。中國畫的白描勾線可分三類：較粗的線條叫琴弦，較細的線條叫鐵線，極細的線條叫遊絲。不論採用哪種線描，都突「寫」字，使每一條線具有書法氣韻。

1)柳葉描

柳葉描，線條如柳葉迎風，故名。因柳葉描似柳葉迎正稿時，先勾頭、手部位，再勾衣紋、配件等。勾正稿時，要風，忌浮滑輕薄，吳道子常用此法。其特點，行筆雄渾圓全神貫注，一氣呵成，且柳葉描的特徵要鮮明。厚，衣紋飄舉，很有動感。先作底稿，再將熟宣紙覆其上。勾如圖《西施浣紗》，畫中轉身的姿態使畫面呈「s」形構圖，身上的衣帶隨風而飄，手挎竹籃，裝束簡單，天真爛漫的村姑形象栩栩如生。

西施浣紗(柳葉描)

2）戰筆水紋描

它是粗大的減筆，形雖顫顫，可用筆要留而不滑，停而不滯，似水紋流暢之感。線條特點是節奏感強，留而不滑。此描法在《姜子牙》中的鬚髮、披風衣部分，使用得最為充分，且恰到好處，將人物堅毅、智慧的性格通過筆端巧妙地表現了出來。

姜子牙（戰筆水紋描）

3)竹葉描

故名思義，其線描狀如竹葉。一般用中鋒來勾勒表現，壓力用於線中，且柔而不弱。在具體使用中，短筆可借用竹葉、蘆葉描，長筆則如畫柳葉描，但較其要剛，變化也大，如同書法中變錯力中鋒寫之。此描法主要適用於人物畫中較緊身的短打衣、褲，圖中孫悟空那靈活、好動的性格處理得妙趣橫生，完全適於此描法。

孫悟空（竹葉描）

4)減筆描

減筆，雖線條概括、簡練，但筆簡意遠，非常耐看。創作時要切記抓住形體，以最簡略之筆寫之。元代馬遠、梁楷常用此法。注意線條的起落筆及抑、揚、頓、挫都要清楚可辨，且墨線長而富有變化。在復描正稿時，運筆要乾淨利索，一氣呵成。

如圖中的鐘馗奮髯揮袂，怒目圓睜，手揮寶劍，顯得正氣逼人，英武挺拔。身上線條簡潔，寥寥數筆，卻勾勒出人物身體的結構，衣褶的變化，突出了頭部和手，使其更為傳神。注意畫鬚髮的線要飄逸，衣服的線條要剛勁有力，產生一種對比。

5)柴筆描

是一種粗大的減筆畫描法，剛中有柔，整而不亂。作畫時須做到胸有成竹，一氣呵成。在選擇人物題材上應以剛猛、豪爽性格的為主要表現對象。

圖中李逵線條堅挺有力，繁簡有致，人物造型舒展，畫面頗有張力。

6)蚯蚓描

蚯蚓描，需柔而有骨，有骨而不弱。筆力內含，用筆圓潤，可用篆書圓筆為之。

孔子形象安靜、端莊，服飾寬大飄逸，採用此描法時應注意線條的細長勻稱、柔中有剛這一特點。

7)高古遊絲描

以平穩移動為主，粗細如一，如「春蠶吐絲」，連綿蜿曲，不用折線，也沒有粗細的突變，含蓄、飄忽，使人在舒緩平靜的聯想中感到雖靜猶動。因其極細的尖筆線條，故用尖筆時要圓勻、細緻，東晉畫家顧愷之常用此法。在運筆時利用筆尖，用力均勻，達到線條較細，但又不失勁力的效果。其行筆細勁的特點，一般適宜於衣紋飛舞的表現。

圖中的林黛玉是紅樓夢故事中的人物。本圖取人物的正面，衣服袖短、簡潔，是明顯的明服特徵。所採用的高古遊絲描，極為精細，均勻。先畫好底稿，再熟宣覆蓋其上，復描時，先從臉、手部著手，特別注意手指的線條要流暢、細緻，達到優美動人的效果，使畫面增輝。

8)琴弦描

琴弦描，顧名思義，其筆法沉著穩健，線條流暢、犀利，有一股張力。注意利用中鋒懸腕，筆法沉著，心手相應不亂。線條相對於高古遊絲描顯得略粗些。運筆時強調氣要足，全神貫注，筆筆到位。畫正稿時，可先畫臉和手，然後畫衣服，最後添衣服的紋飾和首飾、掛件等。

如圖，主人公身著盛裝，顯現了身為朝廷官宦之女。注意在人物神態刻畫時力求表情凝滯，氣質高貴。作品選擇人物的全側面，很好地表現了優美的儀態。畫側面的臉，線條的起伏要優美，盡量一氣呵成。因人物動勢向左，故落款取在右邊，使其左右相呼應、平衡。

9)鐵線描

鐵線描，方直挺進，行筆凝重，衣紋有沉重之感。用中鋒，行筆凝重、圓勁，無絲毫柔弱之跡。相對於琴弦描顯得更粗些。適合於繪較為莊重的題材。其特點是粗細大致均勻，像鐵絲一樣，堅韌有力。

圖中的主人公身著冬裝，體現了塞外的嚴寒氣候，配以緊抱著的琵琶以寄託主人公的思念故鄉之情。作品中曲線的形體，體現了人物的優雅和婀娜多姿。線體與人物的表情、姿態相統一，畫面顯得較莊重、典雅。先做底稿。熟宣覆其上描正稿時，可先畫臉和手。注意臉部、手的勾線要圓潤、細膩。接著勾衣服和配件，注意勾衣褶時要使鐵線描的特點盡量表現出來。

10)行雲流水描

其狀如雲舒捲，白如似水，轉折不滯，連綿不斷。因線條較長，連綿不斷，故運氣要長而連貫，避免產生斷筆、滯筆。注意線條的特徵圓滑流暢，勾描正稿前先將線條練熟，才能做到得心應手，遊刃有餘。

圖觀音正身直立，慈眉善目，神情嫻淑恬淡，沉穩慈祥，俊美動人。身上隨風而動的風帶，如行雲流水，纖柔曼妙，動感十足。由於身上的長袖、衣帶、風帶相互穿插，要理解衣褶來龍去脈，不能搞亂。構圖均衡，畫面清新秀麗，細緻生動。

11)馬蝗描

因南宋畫家馬和之常用此法，故名。又稱蘭葉描。伸屈自如，柔而不弱，氣神通暢，切忌雍腫、斷續。吳道子也用此法，其行筆磊落，圓潤轉折，凹凸起伏，輕重頓挫之間，呈現出粗細剛柔、長短虛實的特點，具有立體感。

圖中諸葛亮的馬蝗描法，線條飄逸、流暢、沉著，使人物的性格、氣質自然地流露了出來。

12)釘頭鼠尾描

用筆堅挺，借蘭葉之法。起筆按下產生的點如釘頭，收筆漸細，形如鼠尾，故得名。釘頭鼠尾描，關鍵是起筆釘頭和落筆鼠尾的這一特徵，運筆頓挫有力。

岳飛是民族英雄，此圖所選的角度為仰視，正好突出了主人公高大威猛、氣吞山河的英雄氣概。畫頭部時一般先畫臉部，再畫頭盔，這樣較容易把握好畫面。先畫人物及衣服、配件的外形，最後再刻畫繁雜的圖案紋飾。構圖上人物向右伸展，極具張力。

13)撅頭丁描

也作撅頭描。撅，一作橛，用禿筆，俗稱禿筆線描，馬遠、夏圭用之。線條特點是堅強、挺拔，但忌繪成粗糙感。借用禿筆易表現出堅強挺拔之意，但切勿粗糙，要剛中含柔，並有婀娜之美感。

如圖，畫面中豐富的山草和農具顯現李時珍的不畏千辛萬苦的性格。線條繁密有度，主題鮮明、畫面飽滿而有張力。

14)混描

混描，關鍵是濃淡線條的結合，處理要巧妙、得當。畫面中的淡墨正好表現了在薄紗里隱約的線條，薄紗的透明質感自然地表現了出來。混描的處理增加了畫面的立體感和線條豐富的變化。另外，以墨色的濃淡結合來畫，會產生陰陽線之效果。畫麵線條變化豐富，有立體感。但也有另一種表現形式，即勾線後沿線一側用淡墨微染，形成其凹凸感。

圖中主人公身著長袖薄紗，袒胸開放，是典型的唐朝仕女形象。取貴妃醉酒之題材，酒壺的余滴和頭的下傾與踉蹌之步均表現了楊貴妃的醉意。漂亮的衣飾花紋、考究的酒壺和身上精緻飾品的裝扮突顯了主人公的雍容華貴的氣質和奢華生活。畫正稿可以先勾主線，再勾裝飾物和衣服紋樣。紋樣雖為其次，但也要認真對待，畫時需一絲不苟，增加畫面的精緻感。同時也體現出主人公的富貴身份和性格特點。畫面動勢向右，落款在左，以此平衡畫面。

15)曹衣描

因北朝齊曹仲達畫像，勾線稠密重疊，衣服緊窄，故後人稱其為「曹衣出水」。一般都用直線來表現，且衣貼形體，似出水之態。一指此法為曹仲達所創，也有指此法為曹不興所創。注意畫的衣服緊貼在人物的身體上，把絲綢、布匹輕軟的質感表現得淋漓盡致，使人物的肢體動態透過衣服的遮掩，依然能夠讓人感覺得到。

《壽星圖》，構圖飽滿，人物福態、可愛的表情輕鬆自然，一手捧壽桃，一手執杖，鬚髮飄逸，使畫中老壽星一身仙氣。

6)橄欖描

兩頭尖，似橄欖狀。勾勒時忌兩頭有力而中間虛弱。顏輝常用此法。

如圖，達摩角度為正側面，肉身與衣褶的不同線描方法，產生了強烈的對照，這種反差增強了達摩修鍊的神秘感。橄欖描表現的衣褶，堅挺剛勁、厚重。達摩閉目瞑思、蒼老肅穆，形神兼備，是苦心修鍊的典型。注意達摩身體線條與衣服線條的不同感覺。畫達摩用的是一種圓勁、寫實的線描，而衣服用的是一種一線多折，頓挫有力的橄欖描特徵的線描。描正稿時，先畫頭、手、上身。用線要一絲不苟，細緻入微。接著畫衣服，線條要大膽直入，誇張自然。最後用小筆畫出蒲團。