強光下是微微肉紅，很紅的話就存疑了。

成化青花與鬥彩的較量

在明三代[即永樂、宣德與成化]陶瓷中，成化朝瓷無論是彩瓷或是青花都備受青睞，它那小巧精緻、輕靈典雅和色澤艷而不俗的藝術風格一舉突破了過去粗獷笨重的現象，以全新的面貌呈現在世人面前。清程哲《蓉槎蠡說》論有明一代的傳世瓷器時謂：「其品之高下，首成窯，次宣、次永、次嘉，其正、弘、隆、萬間亦有佳者。」

雞缸杯（左為景德鎮陶瓷考古研究所修復）

在成化朝瓷器中，大家可能更多的目光都放在鬥彩瓷上，一方面可能是鬥彩屬於創新品種，深受皇帝重視，數量上會相對多些，另一方面可能就是市場的炒作了，尤其是劉益謙買了個鬥彩雞缸杯回去「喝茶」以後，一時間目光都聚焦在鬥彩瓷上了。殊不知還有句行話叫「 成化青花少，半件都是寶」！半件當然不是指瓷片或者殘器，過去這類東西是沒有收藏價值的！而是特指缺了蓋子的蓋罐或者只有少許磕碰的碗盤花瓶。成化青花少，是相對其鬥彩而言的，這個不難理解。但是青花作為傳統品種，其地位肯定也是很難動搖得了的。雖然數量上可能會少於鬥彩，但工藝和品質肯定是不會遜於鬥彩的。正是因為其燒造量較鬥彩少些，而品質又不低於鬥彩，所以才有了上述的那個說法吧！這個說法今天看來，仍然是對的！無論是國內外的館藏還是私人收藏，成化青花的藏有量遠遠少於鬥彩。

成化青花人物紋碗[蘇州市博物館藏]

此碗形制規整，胎體輕薄，釉層肥厚滋潤。碗外壁用青花繪就庭院人物紋為主題裝飾;碗內繪出歲寒三友紋作襯飾。整個畫面構圖嚴謹，紋飾布局疏朗，人物形態表現生動，場景中的山石樹木在流動的流雲映襯下顯示出明顯的動感效果。其繪畫採取的是寫意與寫實相結合的手法，尤其是大塊的流雲裝飾幾乎據了畫面的三分之一，很顯然這與明代瓷器空白期瓷畫的風格特點有著直接的承接關係，對於這種繪畫技法在御用瓷中是很少見諸的！

成化青花時代特徵

成化青花與彩瓷一樣，其總體風格體現在它的秀氣、靈動與雅緻上，成化陶瓷多小件這是個不爭的事實，儘管器小而薄，但在瓷畫的創作上卻是精益求精，從成化瓷畫的每件作品上看，幾乎找不出任何暇疵，精工細作是它能以"明看成化"冠名於天下的主要原因。成化青花瓷的呈色由最初的濃艷，轉而向注重清新淡雅、明晰亮麗方向發展，精心提練提練的平等青料，在用於繪畫上能夠較好地突出它的層次感，色料青中閃灰是這一時期青花瓷的主要特色之一。與民窯瓷不同，御用瓷在選料、制坯等工藝環節有極嚴格的要求，稍有暇疵就會被砸毀深埋，以防止技術外泄。所以大凡成化御用瓷，幾乎件件是精品，幾十年成化瓷屢次破拍賣記錄，從一個側面佐證了成化陶瓷是明初最具藝術成就的典範。

成化時期的小型器皿以盤、碗、杯、碟、高足杯為最，胎薄體輕，造型秀麗,紋飾多採用雙線勾勒填色,極為工細利落。所繪花鳥、並蒂蓮、秋葵、九秋、蓮池鴛鴦、水藻、螭龍、摩羯、雲氣樓閣、高人逸士等，生動飄逸，佛教的十字寶杵、梵文經語書體流暢。其修胎薄如卵殼的三秋花蝶杯，器里可映見外壁紋飾，實為一代之奇。

至於成化朝的青花器物的典型時代特徵，覺得有如下幾個方面值得與藏友們分享：1、胎質和釉色 成化的青花一如其鬥彩，胎質也不是單一的。首先是大家都很熟悉的說法——肉紅色的胎質（這裡暫不論其形成的原因）。這種肉紅色不是隨意就能看到的，由於這類器物的胎都比較薄，所以在迎光的情況下是能看到肉紅色的，也只有在迎光的條件下才顯出胎色來。如果一件器物擺在眼前就能看出肉紅色，就一定很可疑了！湖南電視台《東方尋寶》欄目諮詢報名（一三二七二四九一一七零）地址：湖南長沙開福區德雅路湖南電視台辦公三樓！徵集範圍：精品陶瓷、名家字畫、翡翠玉器、雜項清玩、明清傢具等！

這裡必須指出的是，這是在強光照射下所拍攝的高清圖片，如果是在普通光線下，肉紅色會更為淺淡和柔和。所以，對那些強光下顏色很紅的器物，也要報有足夠多的警惕性,才能避免打眼！成化的灰白釉在百倍顯微鏡下，可以看到密密麻麻的小氣泡，很難看到較大的氣泡。這可以說是肉紅胎器物釉水上的重要要時代特徵，無論青花還是鬥彩都是如此！

第二種胎色當然就是真正的白色，其釉色就是充分顯露潔白胎質的比上述粘稠釉藥稍許透明些的玻璃釉了。不過，釉質仍然具有粘稠感，只是不如肉紅胎的釉水那麼強烈罷了。所以表現在釉面上也是與灰白釉質一樣，都極少看到明顯的「砂眼」或者「棕眼」、「針眼」現象，如果呈現出清三代那樣高透明的話，肯定會有較多大氣泡，右面也就會有所謂「針眼」現象。

上述兩類，不管是哪種胎質和釉質的成化青花精品器物，整個釉面都顯得極為油亮瑩潤光潔，凝脂感較強，觀感和手感極佳！這種觀感的釉質即使是在清雍正時代也是極為少見的，根據對家藏品的研究，只在雍正數量極為稀少的高白釉薄胎琺琅彩極品中才會出現沒有或者極少大氣泡的釉面！因此可以說，單憑這一點，明成化的瓷器稱老大排第一，真是一丁點也不過分的！2、紋飾繪畫 總的說來，成化朝的青花和鬥彩，其紋飾繪畫都是畢盡功力，至精至細的！但是，這種精細卻與清三代的那種近乎剪紙般的繪畫風格完全不同，更與現代的審美觀不同。用一句做人的話說，就是既有規矩，但同時還留有方圓！即在精緻細膩這個規矩或者說是原則的大前提下，仍然有自由發揮的空間和餘地！這就是成化青花和鬥彩繪畫的時代風格和特徵！這個時代特徵與中華文明關於做人的要求是一致的。正是這個一致性，造就了一代具濃厚的儒雅高貴之人文氣息和古典柔美之藝術氣質的超一流名品的出現！其所能達到的藝術高度是如此之高，以至於後世即便是藝術品位極高的雍正皇帝，也難以逾越！如果沒有真正品鑒過成化御窯精品者，是很難想像並理解這種高度的！不過，即便是「精細」之作，也有風格上的區分。有的是精細大大多餘自由發揮，或者準確地說是，根本就只能看到精細而看不到別的，自由發揮已經完全融入到了精細的繪畫功底之中了！有的卻能在畫片中明顯看到自由發揮之處

成化青花玉壺春瓶

雍正青花玉壺春瓶

看圖就能看出區別了，當然只能說是不同的時代造就不同的風格，並不是說雍正朝所有的瓷器都比不過成化。如前所述，雍正朝的極品琺琅彩和刻意仿成窯灰白釉色的鬥彩，藝術風格上也是可以媲美成化並確實有所超越的！而且雍正的瓷器無論是造型還是繪畫風格在清三代還算是比較柔和雅緻的，但與成化一比，就顯得強硬有餘了。這一點無論是從觀感還是手感上看，都非常明顯。

3、款識及寫法 成化朝的青花款識目前來看，有三類——「大明成化年制」楷書、「天」字款，以及極為少見

成化 青花纏枝秋葵紋宮碗

必須指出的是，白釉器物還有鬥彩器物上，也不止一種寫法，因為篇幅所限，這裡就不一一例舉了。由此寫法可見，成化青花器物六字款識的寫法除了肉紅胎灰白釉這一類精細之作的款識非常一致外，白胎器物的款識就比較多樣化了！經過初步研究，我目前所得出的結論是，款識的精細與否與紋飾的精細度成正比！

回頭說重點：與民窯瓷不同，御用瓷在選料、制坯等工藝環節有極嚴格的要求，稍有暇疵就會被砸毀深埋，以防止技術外泄。成化瓷器微觀圖顯示氣泡均勻，不見大氣泡的存在，窯工的溫控技術一流。

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