水形物語：無論你對此生的決定為何，請一定要真誠地對待自己

最新 03-17

水形物語在國內宣發有點一言難盡。當然意圖可以理解，突出了愛情片定位，並大量在海報上使用爛大街的流行歌詞來達到宣傳效果。比如「愛如潮水它將你我包圍」（中國風的海報還是很美的，打call 打call）。

突出愛情片定位，運用洗腦歌詞宣傳固然可以擴大觀影群體，把更多人吸引到電影院，這是宣發的市場定位。但我恐怕這樣會兩頭不討好，對「影迷」群體而言，疑似跨物種的文藝愛情故事，以及奧斯卡光環加身的高逼格，恐怕被「愛如潮水它將你我包圍」這樣的大俗歌詞一把從雲端拽下。而被愛情片的宣傳忽悠進電影院的普通觀眾，本以為會在電影院觀賞一部催人淚下賞心悅目的愛情故事，卻又會被重口味情節和無法產生共情的男主角形象設定，生生把眼淚憋回去。

更何況，把水形物語單純當做愛情片來看，是對電影的矮化。雖然，它確實還是不錯的愛情片。

1，如果愛情是個洋蔥，哪一瓣才是它的心？

水形物語的第一層，就如我們看到的，這是一個愛情故事。而且是一個男人魚與啞女的愛情故事。為什麼會設定這樣的兩個角色？

愛情長什麼樣子？我們好像都是知道的。

是傑克與蘿絲，杉菜與道明寺，白淺與夜華。（瑪麗蘇程度遞進

那麼，如果傑克沒有才華，蘿絲沒有美貌呢？如果杉菜醜陋，道明寺貧窮呢？如果白淺不是青丘女帝，夜華不是太子呢？劇情里還是讓他們相愛，觀眾還能如此入戲嗎？或許吧，但只怕觀眾不會如此神往。至少我們潛意識裡覺得，這樣的愛情，沒什麼值得歌頌。

現在網文改編IP的一個趨勢就是不斷拔高主角的條件，他們的出身越來越高貴，天資越來越高，美貌程度從百里挑一，上升到萬里挑一，甚至捧到了四海八荒第一絕色。

然後，他們擁有愛情。甚至他們順理成章地打壓出身和容貌不如自己的配角的愛情，我們還看得很爽。這樣看得久了，連我們自己也分不清楚，是不是只有擁有美貌，財富和高貴出身之人才配擁有愛情？而擁有美貌，財富和高貴出身的人，是不是就是自己完美的愛情對象？我們嚮往的是愛情，還是披著愛情外皮的美貌，財富和高貴出身呢？

我們都不承認這一點，但潛意識裡好像又承認了。所以吳彥祖是你老公，王思聰是你老公，唯獨你老公不是你老公。

每個人的愛情觀當然都不一樣，但可以用一個剝洋蔥的遊戲來探討。假設愛情就是一顆洋蔥，那麼一層一層去剝，剝剩的最後一瓣，就是你的愛情內核。

水形物語是這麼剝的：剝掉美貌，剝掉青春，剝掉財富，剝掉社會地位，剝掉語言交流，剝掉所有有用處的優點，剝掉一切一切，你能看到的東西全剝完了。一個男人魚，一個啞女，他們一無所有，他們彼此相愛。

這就是導演要探討和傳達的愛情觀，你不需要一個優點來證明自己值得被愛，你也不需要維持一個優點來讓自己的愛情長久，你更不需要去試探和證明自己的愛情真實存在。

你內心愛了，你就擁有愛情。

愛情就是你內心裡的感覺，你心中的風止不住地向哪裡吹，哪裡就是愛情。

哪怕那個方向是清潔工啞女，哪怕是個活不過明天的男人魚。

電影的名字是水形物語，the shape of water 就是the shape of love。

愛的形狀就是水的形狀。因為愛情就是一種感覺，它真實存在，緊緊環繞。你明明知道它就在那裡，可你形容不出它的具體的樣子。

白居易說：「花非花，霧非霧。夜半來，天明去。來如春夢不多時，去似朝雲無覓處。」也是一樣的意思。它存在，但它似春夢，似朝雲，你感覺到它，它卻非花非霧，你不知該如何描述。

白居易和水形物語的導演吉爾莫·德爾·托羅都是天才，他們用有形的文字和影像，雕琢出了無形的愛情感受。

2，弱勢群體的逆襲傳奇

水形物語里有非常壁壘分明的兩個陣營。大反派Richard代表的強勢白人直男癌陣營，他身後還站著一個更強勢的白人直男癌將軍。Elisa代表的弱勢群體陣營，成員有老同志畫家Giles，清潔工女同事黑人Zelda，被欺壓的蘇聯間諜科學家Robert。

從另一個角度來說，導演藉由Elisa和男人魚的愛情故事，串起了這一群人從分散到團結，最後從Richard眼皮子底下救出人魚的逆襲傳奇。

電影最好笑最諷刺的段落，就是這幾個人配合著把男人魚偷出來之後，調查人員極盡誇張之能事形容偷男人魚的團體設備先進，組織有序，如臨大敵。

而畫面的另一邊，真正偷男人魚的兩個清潔工正默默排隊打卡上班……

這一幕其實就是導演的寄語：弱勢邊緣群體，你們不要妄自菲薄，你們團結起來的力量終將超出想像。強勢主流群體，你們也不要得意洋洋，眾生平等，你們所看不起的對象沒有絲毫弱於你們的地方。

3，無論你對此生的決定為何，一定要真誠地對待自己

如果只是單純地讓弱勢群體逆襲，是很容被人詬病政治正確的。政治正確為人不喜是因為它很容易被塑造成逆向的歧視。

難道電影里美國官方如此被動就因為他們都是白人男性？難道這群弱勢群體能夠逆襲只因為他們是啞女，同志，黑人？難道水形物語能拿到奧斯卡，僅僅因為它是弱勢群體的視角？

這不就成了另一種身份形態的優勢了？

但水形物語並不是這樣的。Elisa與男人魚的愛情之路上，他們帶領了每一個人實現了不同程度的自我認同和對世俗標準的反思。這是超出了身份限制的所在，也是我覺得不亞於本片愛情視角的亮點。

女主角Elisa是最早覺醒的人，她雖然是啞女，但她從來不自卑，甚至相反的，她身上不斷投射出她身邊的健康人所不具備的沉靜溫和，不卑不亢，不羞不怯的氣場。她的動作幅度是優雅的，她的表情是疏離的。明明什麼都聽得見，卻很少受外界信息的影響。她的內心世界自在從容，這種從容又寫在臉上，成為她獨特的魅力。Richard會在電影中期對外貌平平的她意圖不軌，正是因為這種魅力。

甚至於，Elisa是最早透過現象看本質，接納了男人魚的人。在別人的眼裡，男人魚是個非人的怪物，但在Elisa眼裡，她越過男人魚駭人的外表，看到的是一個孤獨的個體。

Elisa的覺醒就是忠於內心的愛情感受，而無所謂世俗如何看待她的愛情對象。

然後是Elisa的基佬室友Giles和黑人同事Zelda。這兩個人作為Elisa後期的愛情助攻，前期對她是非常不支持的。因為他們明明是世俗標準下的壓迫者，但他們都隱隱想要被世俗的標準所接納。Giles幾乎是跪求一份體面的職位和外部認同，當他屢屢受挫以後，他終於徹底倒向了內心的友情，認可了Elisa的選擇。而Zelda前期對Richard侮辱性的問題一再容忍，並且她努力靠向主流審美的名字Zelda，都透出她渴望認同。而她被Elisa和男人魚的感情感動了，也成為了Elisa的盟友，甚至不惜冒險在事情暴露後不顧丈夫的反對拯救Elisa。

Giles和Zelda的覺醒是去除了膚色和性取向的恥感，建立起自我認同。所以他們後期無所謂外部怎麼看待他們，而真誠去幫助Elisa，做他們認為正確的事。