當花藝與電影相遇-那些電影里的經典花藝
當花藝與電影相遇-那些電影里的經典花藝
鮮花是唯美的，它的外形裝點世界，它的芬芳愉悅人心，因為有它的存在，生活多了很多樂趣，電影里也少不了花藝的點綴，更有一些電影以花藝來影射氣氛，布爾瑪帶你們一起回味一下這些經典電影。
THE DEVIL WEARS PRADA《穿普拉達的女王》
這部經典的電影時尚電影，考究的不僅僅是人物的妝容、服裝、配飾，女魔頭出現的每一個空間都有著精心搭配的花藝，20處場景中展現了近幾十種花藝設計。
這真的是我非常喜歡的電影，看了無數遍，最近還重溫了一下，是真正的時尚電影，細節考究，當你仔細一想發現這已經是10年前的電影，就更讓人讚歎。劇中的花藝非常多，我一度截屏下了所有帶有花的鏡頭，雖然是10年前的花藝，依然透著對"時尚"的解讀感。
《剪刀手愛德華》 1990
浪漫憂鬱的成人童話。從未如此渴望一雙手，因為只有它我才可以溫柔的擁你入懷……
這是最著名的一部以「空間花藝師」的身份為主角的影片。雖然德普的一雙剪刀手看似鋒利，卻能削減出令人驚嘆的綠植花藝。那些令人咂舌的造型，栩栩如生出現在影片中，彷彿向觀影人宣布：空間花藝的魅力是如此嘆為觀止！
《了不起的蓋茨比》
絢麗熱鬧卻不惱人，從服裝到布景，再到音樂，樣樣值得稱道，相當大氣華貴又引人入勝！有人說蓋茨比的隕落也是美國夢的破碎，可他費盡心思只為擁愛人入懷，從另一種角度看其實也蠻勵志的。
不論是原著作者Fitzgerald本人，還是本片導演Baz Luhrmann，都有意識地大量運用鮮花來傳達一種「死亡」隱喻。
蝴蝶蘭盛放的樣子很美，但是這樣需要精心呵護的美麗註定難以長久。
黃金年代的繁榮假象一戳即破，並不存在什麼永恆。人與花也沒有太大分別，生命總是稍縱即逝。
《迷魂記》1958
希區柯克最為人稱道的作品，被譽為「影史第一」的佳作，雖然當時票房慘淡，但緊張節奏讓人，恐高症的鏡頭以及接吻360°旋轉的鏡頭令人慾罷不能。此外大量的中國元素都穿插在其中，大量隱喻值得思考。不過這都不影響我們欣賞它的美。
女主一出場就被鮮花圍繞，宛若站在色彩天堂，面露愁容。令人不禁想到那句「人比花嬌，命比紙薄」。
《美國麗人》
熱鬧、黑色、傷感、殘酷，年輕人迫不及待想進入成人世界，以為那裡很美好。而成年人卻並不快樂，生活空洞且幼稚，想回到少年時期。亦荒誕的悲劇，亦凄異的喜劇，麗人不麗，美於無形。
對Kevin Spacey飾演的男主角而言，現實生活與內心分裂成兩個幾乎毫不相干的世界。
花園裡的玫瑰慘遭屠戮，心裡的玫瑰卻無比生動鮮活。
他的紅玫瑰，是中年危機陰影籠罩之下的無趣人生中，唯一值得沉醉的美麗事物。
《贖罪》
喬懷特的片子總是讓我覺得有湖畔詩人華茲華斯的唯美氣質。就像是一幅幅色彩丰韻的油畫，視覺是如此的清新艷麗，於是在那樣明快的節奏下，我們便有了那個夏日的午後——陶瓷的水壺掉進水池，蜜蜂在窗前嚶嚶。柏萊尼情緒翻湧的注視著窗外曖昧的男女。
相較於《美國麗人》中玫瑰花的象徵意義，贖罪中出現的花束更多的代表了一種女性凝視，是一種女性的自我表達。Keira Knightley第一次在熒幕上飾演成熟的女性角色。藉由自然風格的花束，成功刻畫出角色細膩複雜的心理活動。
