永恆的流動：扎哈·哈迪德 x 跨界

昊美術館·設計中心

（HOW Art Museum·Design Center）

將於2018年3月23日至7月22日

推出大師展

「永恆的流動：扎哈·哈迪德 x 跨界」

開 幕

2018年03月23日（周五）

展 期

2018年03月23日 - 07月22日

策展人

羅斯·厄文（Ross Urwin）

主辦方

昊美術館·設計中心

（HOW Art Museum·Design Center）

協辦方

扎哈·哈迪德設計事務所，倫敦

（Zaha Hadid Design, London）

地址

上海市浦東新區祖沖之路2277弄1號

昊設計中心（昊美術館三層）

展覽簡介

昊美術館·設計中心（HOW Art Museum·Design Center）將於2018年3月23日至7月22日推出大師展「永恆的流動：扎哈·哈迪德x跨界」。這是國內首次呈現建築大師扎哈·哈迪德（Zaha Hadid,1950-2016）跨界設計的展覽。

作為首位獲得普利茲克建築獎的女性建築師，哈迪德所獨創的設計風格，對世界建築界以及中國地區產生了深遠的影響。建築之外，哈迪德也是一位極為善於跨界的大師。此次展覽將聚焦哈迪德跨界領域創作，除了昊設計中心所收藏的限量家居與裝置將首次亮相之外，展覽協辦方扎哈·哈迪德設計事務所（ZHD, London）亦將帶來2018年最新的跨界成果。展品涉及傢具、飾品、首飾、出版等各個領域，以向觀眾提供理解哈迪德不同維度的審美視角。

展覽名「永恆的流動」源於哈迪德創作的內核：曲線。哈迪德歷來「反對直角」，以提倡空間的融合與流動而聞名，由此創造諸多建築經典。詩人里爾克曾言：「一個變動不斷的地方，在無限的空間中翻轉」。這如哈迪德創作中所呈現的意象：哈迪德的藝術魅力在永恆流動的曲線中，不斷循環以獲新生，同時滲透在人們生活的不同領域，彰顯關於未來的暢想。

哈迪德的跨界創作呈現出建築學的思想方法衍生設計的多樣可能性，這些跨界作品不僅保有空間的流暢感與雕塑感，在技術與材質的表達上，更塑造出無可比擬的美學屬性，成為睿智生活的象徵。哈迪德曾言：「我的產品設計與建築設計密不可分，我的早期項目中就包含室內設計與產品設計。這些設計於我及我的團隊而言至關重要，因為不同的維度與多元的媒介表達可以激發我們更多的創造力，這也是我們的設計研究中不可或缺的部分。」

展覽內容及作品

展覽首度為公眾開放昊設計中心館藏：其中「罕見的紅色系列「沙發（1988），代表哈迪德的早期設計風格，沙發「振翅欲飛」的造型與其首個落地建成項目「德國維特拉消防局」（1990 - 1993）遙相呼應，體現了至上主義（Suprematism）中「懸浮空間」概念對她的影響。

罕見的「紅色系列」（Project in Red）沙發

扎哈·哈迪德設計,1988

?昊美術館·設計中心館藏

「大花瓶/雕塑模型：流動」（2007）則為哈迪德典型的「參數化設計」（Parametricism），流動的線條塑造出豐富的空間層次，賦予靜態的雕塑以舞蹈的動感，彰顯設計師駕馭科技的自信。

大花瓶/雕塑，模型「流動」，扎哈·哈迪德設計，2007

?昊美術館·設計中心館藏

出生於伊拉克的哈迪德對社會議題也尤為關注，展覽中「奧德普羅格林」長椅（2009）的木質表面則記載了一次聯合國氣候問題的重要討論，反應了哈迪德所秉持的「創造更好未來」的信念。跨界無界，哈迪德建築事務所（ZHA）與知名餐具、廚具品牌WMF合作的珍貴限量餐具（WMF Cutlery，2007）將建築設計的精密演算法運用至餐具設計中，尤其是餐具的線條設計，體現出雕刻般的精美。

「奧德普羅格林」長椅

模型編號：PP 995, 扎哈·哈迪德設計, 2009

?昊美術館·設計中心館藏

WMF餐具，扎哈·哈迪德建築事務所，2007

照片由David Grandorge拍攝，?昊美術館·設計中心館藏

此次展覽甄選出的跨界設計覆蓋家居生活的各個方面，包括有沙發、書架、燈具、瓷盤、花瓶、香氛蠟燭、燭台、飾品、象棋、書籍等。在全球限量發行的《高樓象棋》是哈迪德經典建築項目的微縮版，「收藏哈迪德的建築」由此得以可能。而另一本珍貴的限量版《至上主義的立體書》（Suprematism Pop up book）追溯了與哈迪德淵源深刻的藝術流派，是極為珍貴的哈迪德紙本雕塑。「寧靜列」（Serenity Platter）的金銀淺盤彰顯無盡尊貴，充滿掌控力的設計兼顧了流動感與穩固性。此外，展覽還將帶來扎哈·哈迪德設計事務所（ZHD）全球發行的2018最新限量產品設計以及哈迪德與國際頂尖品牌合作的藝術衍生品。

高樓象棋，扎哈·哈迪德設計事務所，銀色

200件限量版，包括收藏證書

《至上主義立體書》，扎哈·哈迪德設計事務所

限量版文獻包含展覽畫冊、一本手工三維立體書

以及帶編號的收藏證，限量200套

同期展出的還有來自扎哈·哈迪德建築事務所（ZHA）的裝置作品《城市之塔》（City of Tower,Courtesy of Zaha Hadid Design），這件作品呈現了哈迪德遍布全球建築項目的圖景，也體現了她持續探索科技與建造摩天大樓的最新概念。這件作品繼英國設計博物館後首次於中國大陸地區美術館展出。

裝置《城市之塔》，扎哈·哈迪德設計事務所

昊設計中心還將舉辦一系列的公共教育活動，以哈迪德的設計創作為母題開展延伸探討。

關於策展人

策展人羅斯·厄文（Ross Urwin），在生活方式行業設計上的標新立異，影響了許多奢侈品商，包括Lane Crawford 和Liberty of London，他以遠見卓識的方式引領了市場，將商店設計成出人意料的、吸引人的消費體驗。

身為國際知名展會「設計上海」共同創意總監，羅斯在上海促成了以設計為中心的商業展會，協助許多國際知名傢具家居品牌進入中國零售市場。他長期持續支持年輕設計師，並在設計上海展會上，與《安邸AD》雜誌共同創辦中國新銳設計師平台。

過去的30年里，羅斯成功地重新定位了各種奢侈品零售企業和國際形象，曾與國際知名品牌Habitat、Liberty of London、連卡佛合作，從而提高了品牌知名度，增加了消費者信心及商業成就。在日本開啟事業，羅斯在上世紀90年代早期，在時尚及生活方式零售產業領域引領潮流，他同時也開啟如「看見造物」等支持及維護中國傳統手工藝的設計社會企業項目。

關於扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）

扎哈·哈迪德女爵士（1950-2016）， 在1972年於倫敦建築學院聯盟（AA）開啟個人建築之旅前，曾於魯特美國大學學習數學。1977年，加入前任教授雷姆·庫哈斯（Rem Koolhaas）與埃利亞·增西利斯（Elia Zenghelis）位於荷蘭鹿特丹的大都會建築事務所（O.M.A），並成為合伙人。

她以極具開創性的作品贏得全球性聲譽，包括：中國香港山頂俱樂部（The Peak Club,1983），柏林 Kurfürstendamm大街（1986），威爾士的卡迪夫灣歌劇院（Cardiff Bay Opera House，1994）等。1979年，於倫敦成立個人事務所：扎哈·哈迪德建築工作室（ZHA）。

主要展覽有：紐約古根海姆美術館（2006），倫敦設計博物館（2007），義大利帕多瓦法理宮（2009）,費城博物館（2011）以及聖彼得堡的埃爾米塔日博物館展（2015）。所獲獎項：2004年，哈迪德成為首個獲得普利克茲建築獎的女性建築師。2016年，她再獲殊榮，成為首位獲得英國皇家金獎章（RIBA）的女性建築師。哈迪德的其他榮譽還包括：2012年，法蘭西共和國藝術與文學勳章最高榮譽以及日本高松宮殿下紀念世界文化獎。

所獲獎項：2004年，哈迪德成為首個獲得普利克茲建築獎的女性建築師。2016年，她再獲殊榮，成為首位獲得英國皇家金獎章（RIBA）的女性建築師。哈迪德的其他榮譽還包括：2012年，法蘭西共和國藝術與文學勳章最高榮譽以及日本高松宮殿下紀念世界文化獎。

關於扎哈·哈迪德設計事務所（倫敦）

扎哈·哈迪德設計事務所（ZHD）成立於2006年，由姚伍迪和馬哈·庫塔伊領導，利用最新的技術和材料創新，與世界最頂尖的品牌合作，推動當代設計的發展。ZHD的項目包括時尚配飾、珠寶、限量版傢具、室內設計、展覽和背景設計。為滿足哈迪德在商業層面的需求，推出了「扎哈·哈迪德設計系列」商標產品，主打精選家居用品和精緻禮品，這些產品在全球範圍內的商店和網上有售。

ZHD還設有一棟兩層樓的畫廊空間 ，以舉辦各種展覽和合作項目。ZHD畫廊定期展示新興設計師、年輕藝術家和創新製作者的作品，並舉辦各種跨界合作展。

昊設計中心（HOW Design Center）隸屬於昊美術館（上海），位於美術館三層，1200平方米的空間，分為展覽空間、昊藝術商店HOW Store、HOW圖書館、HOW沙龍等空間。集展覽、設計活動、品牌整合、跨界合作的創新性平台——與全球頂尖設計師、品牌及藝術家合作，提供設計、藝術、展覽、商業、生活方式於一的整合平台。

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