文森特·威廉·梵高

最新 03-20

文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh，1853年3月30日 - 1890年7月29日）是荷蘭後印象派畫家，是西方歷史上最著名和最有影響力的人物之一藝術。在十幾年的時間裡，他創作了大約2,100件藝術品，其中包括約860 幅油畫，其中大部分是他一生中的最後兩年。它們包括風景，靜物，肖像和自畫像，並以大膽的色彩和戲劇性，衝動和表現力的筆觸為特徵為現代藝術的基礎做出了貢獻。他在37歲時自殺，多年來患有精神疾病和貧窮。

自畫像

文森特·威廉·梵高

1887年

油畫

出生於上層中產階級家庭的梵高從小就畫畫，認真，安靜，體貼。作為一個年輕人，他曾經是一名藝術品經銷商，經常旅行，但在被轉移到倫敦之後變得沮喪。他轉向宗教，並在比利時南部作為新教傳教士度過了一段時間。他在1881年接受繪畫之前身體健康和孤獨，隨父母搬回家。他的弟弟西奧在經濟上支持他，而他們倆通過書信保持了長期的聯繫。他的早期作品，大部分仍然是農民工的生活和描寫，幾乎沒有生動色彩的標誌，以區分他後來的作品。1886年，他搬到了巴黎，在那裡他遇到了前衛派的成員，包括埃米爾伯納德和保羅高更，他們對印象派的敏感性作出了反應。隨著他的工作的發展，他創造了一種靜物和當地景觀的新方法。1888年他在法國南部的阿爾斯停留期間，他的繪畫變得更加明亮，在此期間，他拓展了他的主題，包括一系列橄欖樹，麥田和向日葵。

向日葵

文森特·威廉·梵高

1887年

梵高博物館

梵高遭受了精神病發作和妄想，儘管他擔心自己的精神穩定，但他經常忽視自己的身體健康，沒有正常飲食並大量飲酒。他與高更的友誼在與剃刀對抗後結束，憤怒時，他割斷了自己左耳的一部分。他花時間在精神病醫院，包括在聖雷米的一段時間。在他自己出院並搬到巴黎附近的Auvers-sur-Oise的Auberge Ravoux後，他來到了順勢療法醫生Paul Gachet的照料下。他的抑鬱症繼續存在，1890年7月27日，梵高用左輪手槍向胸部開槍。兩天後他因傷病死亡。梵高在他的一生中沒有成功，被認為是一個瘋子和失敗者。他在自殺後成名，在公眾的想像中出現，成為典型的誤解天才，藝術家「關於瘋狂和創造力的話語彙聚在一起」。由於他的繪畫風格的元素被Fauves和德國表現主義合併，他的聲望在20世紀初開始增長。在隨後的幾十年里，他獲得了廣泛的批判，商業和民眾的成功，並被人們銘記為一位重要而悲慘的畫家，他的混亂人格代表了受苦受難藝術家的浪漫理想。

麥田與烏鴉

文森特·威廉·梵高

1890年

梵高博物館

生活經歷

文森特威廉梵高於1853年3月30日出生於荷蘭南部北布拉班特省主要天主教省的格魯特 - 祖德特的荷蘭改革家庭。他是荷蘭歸正教會牧師Theodorus van Gogh 和Anna Cornelia Carbentus的遺留下來的最古老的孩子。梵高被賦予了他的祖父的名字，以及在他出生前一年才死去的兄弟的名字。文森特是梵谷家族的常用名字：他的祖父文森特（1789-1874）在萊頓大學獲得神學學位1811年，有六個兒子，其中三個成為藝術品經銷商。這個文森特可能是以他自己的叔叔，一位雕刻家（1729-1802）命名的。梵谷的母親從興隆大家庭在來到海牙，和他的父親是一名牧師的小兒子。當安娜的妹妹科妮莉亞與Theodorus的哥哥文森特（Cent）結婚時，兩人見面。梵高的父母於1851年5月結婚並搬到了Zundert。他的兄弟西奧出生於1857年5月1日。還有另一個兄弟Cor和三個姐妹：Elisabeth，Anna和Willemina（被稱為「Wil」）。在以後的生活中，梵谷只和維勒米娜和西奧保持聯繫。梵高的母親是一位堅定而有宗教色彩的女性，強調家庭對周圍人的幽閉恐懼症的重要性。西奧多羅斯的薪水適中，但教會為家庭提供了一所房子，一名女僕，兩名廚師，一名園丁，一輛馬車和一匹馬，而安娜則向這些孩子灌輸了維護家庭社會地位的責任。

土豆食者

文森特·威廉·梵高

1885年

梵高博物館

1866年，大約13歲梵高是一個認真周到的孩子。他的母親和家庭教師在家裡教書，1860年被送到鄉村學校。1864年，他被安置在Zevenbergen的一所寄宿學校，他感到被遺棄，並且競選回家。相反，在1866年，他的父母把他送到了蒂爾堡的中學，他在那裡深感不快。他對藝術的興趣始於年輕時代。他受到母親的鼓勵，小時候畫畫，他的早期繪畫具有表現力，但沒有涉及他後期工作的強度。恆Cornelis Huijsmans，曾在巴黎成功的藝術家，曾在蒂爾堡教過學生。他的哲學是拒絕技術，有利於捕捉事物的印象，特別是自然或普通物體。梵高的深刻不滿似乎掩蓋了幾乎沒有影響的教訓; 1868年3月，他突然回到家中。他後來寫道，他的年輕人是「嚴峻，冷酷，無菌」。1869年7月，梵高的叔叔Cent 在海牙的藝術經紀人Goupil＆Cie獲得了他的職位。在1873年完成他的訓練後，他被轉移到南安普頓街古皮爾的倫敦分行，並採取住宿在87海克福德路，斯托克韋爾。對於梵高來說，這是一個快樂的時光; 他在工作上取得了成功，20歲時獲得的收入超過了他的父親。西奧的妻子後來表示，這是文森特生命中最好的一年。他迷戀了女主人的女兒歐熱妮·洛耶，但在承認自己的感情後被拒絕了。她偷偷與一位前住客訂婚。他變得更加孤立，虔誠。他的父親和叔叔於1875年安排轉移到巴黎，在那裡他對一些問題比如公司商品化的程度感到不滿，並在一年後被解僱。

鉛筆在紙上

文森特·威廉·梵高

1882年

梵高博物館

1876年4月，他回到英格蘭，在拉姆斯蓋特的一所小寄宿學校擔任補習老師的無薪工作。當所有者搬到米德爾塞克斯的艾爾沃斯時，梵高和他一起去了。這項安排沒有奏效，他離開成為衛理公會的助理。他的父母同時搬到了Etten ; 1876年，他在聖誕節回到家六個月，在多德雷赫特的一家書店裡工作。他對這個職位感到不滿，花費時間將聖經中的段落塗成英文，法文和德文。他沉浸在宗教中，變得越來越虔誠和修道。根據他當時的室友Paulus vanG?rlitz，梵高節儉地吃著避免肉類。為了支持他的宗教信仰和他想成為牧師的願望，1877年，這個家庭讓他與他的叔叔Johannes Stricker一起生活在阿姆斯特丹，他是一位受人尊敬的神學家。梵高編寫了阿姆斯特丹大學神學高考; 他考試不及格，於1878年7月離開叔叔的家。他在布魯塞爾附近的拉肯新教傳教學校進行了為期三個月的課程，但也失敗了。

靜物與聖經

文森特·威廉·梵高

1885年

梵高博物館

1879年1月，他在Petit-Wasmes擔任傳教士職位。在比利時的Borinage煤礦區。為了表示對他貧窮的會眾的支持，他把他在一家麵包店的舒適住所交給了一個無家可歸的人，並搬到了一間他睡在稻草上的小屋裡。他的骯髒的生活條件並沒有使他受到教會當局的批評，教會當局否認他「破壞了祭司的尊嚴」。然後他走了75公里（47英里）到布魯塞爾，短暫地回到了伯恩尼奇的Cuesmes，但屈服於父母的壓力，返回Etten。他留在那裡直到1880年3月左右，這引起了他父母的擔憂和沮喪。他的父親特別沮喪，並建議他的兒子應該致力於Geel的瘋人院。梵高於1880年8月回到奎因斯，在那裡他和礦工一起住到10月份。他對周圍的人和場景產生了興趣，並在提奧認為他認真地從事藝術的建議之後將它們記錄在圖紙中。他在今年晚些時候前往布魯塞爾，跟隨西奧的建議，即他與荷蘭藝術家威廉羅洛夫斯一起學習，他勸說他儘管他不喜歡正規的藝術學校參加皇家藝術學院。他於1880年11月在Académie註冊，在那裡他研究解剖學和建模和視角的標準規則。

燃燒的香煙的骨頭架

文森特·威廉·梵高

1886年

梵高博物館

梵高畫畫，並在學校畫水彩畫，但只有少數例子生存下來，一些人的作者受到了挑戰。當他成為藝術大師時，他從小學開始。1882年初，他的叔叔Cornelis Marinus是阿姆斯特丹當代藝術畫廊的所有者，他要求提供海牙的畫作。梵高的工作沒有達到預期。Marinus提供了第二個委員會，詳細說明了這個問題，但對結果再次感到失望。梵高堅持下來; 他在自己的工作室中使用可變快門和不同的素描材料嘗試照明。一年多來，他一直致力於單個數字 - 非常精細的黑白研究，這在當時只讓他受到批評。後來，他們被認為是早期的傑作。

農婦挖掘

文森特·威廉·梵高

1885年

安大略美術館

1882年八月提奧給文森特的錢買材料工作EN plein空氣。文森特寫道，他現在可以「以新的活力繼續繪畫」。他從1883年初開始從事多圖構圖工作。他拍了一些他的照片，但是當他的兄弟說他們缺乏活力和新鮮感時，他就摧毀了他們，轉向了油畫。梵谷轉向著名的海牙學校藝術家，如魏森布魯赫和布洛姆斯，並從他們以及海牙學校第二代的De Bock和Van der Weele等畫家那裡獲得技術建議。當他在德倫特期間搬到紐內恩時，他開始畫幾幅大畫，但是大部分都被毀壞了。土豆食者及其伴侶是唯一倖存下來的人。在訪問國立博物館之後，梵高撰寫了他對荷蘭大師賽快速而經濟的筆法的欽佩，尤其是倫勃朗和弗朗斯哈爾斯。他知道他的許多缺點是由於缺乏經驗和技術專長，因此在1885年11月，他前往安特衛普和巴黎後來學習和發展他的技能。

肖像畫

文森特·威廉·梵高

1887年

梵高博物館

西奧批評土豆食者的黑暗調色板，他認為這不適合現代風格。在1886年至1887年間梵谷在巴黎逗留期間，他試圖掌握一種新的，更輕的調色板。他的PèreTanguy肖像（1887年）用更亮的調色板顯示了他的成功，並且是個人風格不斷演變的證據。查爾斯布蘭克關於色彩的論文對他非常感興趣，並且引導他用互補色進行研究。梵高開始相信色彩的影響超出了描述性的範圍; 他說「顏色本身表達某種東西」。根據休斯的說法，梵高認為色彩具有「心理和道德上的重量」，正如「夜間咖啡館」的鮮艷紅色和綠色所展示的那樣，他希望「表達人類的可怕激情」。黃色對他來說最重要，因為它象徵著情感的真相。他用黃色作為陽光，生命和上帝的象徵。

羅納的繁星之夜

文森特·威廉

·梵高

1888年

梵高努力成為鄉村生活和自然的畫家，在阿爾勒的第一個夏天，他用他的新調色板繪製了風景和傳統的農村生活。他認為，自然背後存在著一種力量，他試圖通過使用符號來捕捉他的藝術中的那種力量或大自然的本質。他的播種，最初從Jean-Fran?oisMillet複製的，反映了梵高的宗教信仰：撒母耳，因為基督在烈日下撒播生命。他經常回到主題和主題上去修改和發展。他的繪畫作品充滿了象徵意義，但他並沒有使用傳統的基督教意象，而是用自己的作品，生活在陽光下生活，工作是生活的寓言。在阿爾勒，畫了春天的花朵並學會捕捉明亮的陽光後，他已經獲得了自信，他準備畫上撒種者。

在蒙馬特的風車

文森特·威廉·梵高

1886年

普利司通藝術博物館

梵高一直在他稱之為「現實的偽裝」的範圍內，並批評過於程式化的作品。他後來寫道，星夜的抽象已經過分了，現實「在後台退去了太多」。休斯把它描述為極有遠見狂喜的時刻：明星們都在一個偉大的旋轉，讓人想起北齋的大波，在天堂以上是由以下地球上的柏樹的運動反映了運動，畫家的視覺被「翻譯成厚厚的，強調的油漆等離子體」。

阿爾卑斯山的橄欖樹

文森特·威廉·梵高

1889年

現代藝術博物館

從1885年到1890年他去世，梵高似乎一直在建立一個作品集，這個集合反映了他的個人願景，並可能在商業上取得成功。他受到布蘭克的風格定義的影響，一幅真實的繪畫需要最佳的色彩，視角和筆觸。梵高對他認為自己掌握的繪畫應用了「有目的」一詞，而不是他認為的那些研究。他畫了很多一系列的研究; 其中大部分是靜物，許多是作為顏色實驗或作為禮物送給朋友。阿爾勒的作品對他的作品作出了重大貢獻：那些他認為當時最重要的人是薩沃爾，夜間咖啡廳，埃頓和星夜之花園的記憶。憑藉其廣泛的筆觸，創造性的視角，色彩，輪廓和設計，這些繪畫代表了他追求的風格。

妓院

文森特·威廉·梵高

1887年

梵高博物館

梵高的文體發展通常與他在歐洲各地生活的時期有關。他傾向於沉浸在當地文化和光線條件下，儘管他始終保持著高度個性化的視覺效果。他作為一名藝術家的演變很緩慢，他意識到他的藝術限制。他經常回家，也許是為了讓自己接觸新的視覺刺激，並通過曝光發展他的技術技能。藝術史學家梅麗莎麥克奎蘭相信這些舉動也反映了後來的文體變化，梵高利用這些舉動來避免衝突，並且作為理想主義藝術家面對當時情況的現實時的應對機制。

Etten花園的記憶

文森特·威廉·梵高

1888年

東宮博物館

肖像給了梵高他最好的機會。他相信他們是「繪畫中唯一讓我深深感動的東西，這讓我感受到了無限的感覺。」他寫信給他的姐姐，他想畫會忍受畫像，並且他會用色彩來捕捉他們的情緒和性格，而不是瞄準照相寫實主義。最接近梵高的人大多不在他的肖像畫中; 他很少畫泰奧，范拉帕德或伯納德。他母親的肖像來自照片。

神父的肖像

文森特·威廉·梵高

1887年

羅丹博物館

1888年12月，他畫了La Berceuse--一個他認為和向日葵一樣好的人物。它有一個有限的調色板，各種筆觸和簡單的輪廓。這似乎是11月至12月期間在阿爾勒完成的Roulin家族肖像的高潮。這些肖像展現出流派，內斂的筆觸，甚至是郵遞員肖像的表面，以及瘋狂的風格，粗糙的表面，廣泛的筆觸以及Roulin女士與Baby的調色刀的使用。