覺得平仄限制了你寫詩的自由？那就來學寫古風吧！

最近嘗試練習古風，

拋開平仄，

會不會更輕鬆？

拋磚發新作二首：

【夜赴古劍山藝術村雅集遇狂風大作而記】

年前一為別，雲山各為列。

張君殷勤邀，共此春二月。

渝南有好山，得名從巨闕。

崔嵬藏詩畫，雅士多棲歇。

連夜驅車去，欣然赴斯約。

盤旋上九重，車燈破暮色。

未計山路長，唯覺心情切。

深宵得相逢，茶酒自歡悅。

倏忽起狂飈，滿天星吹滅。

千山聞獸吼，萬樹飛黃葉。

門外聽折枝，戶牖吹欲裂。

聲勢傳遐邇，異象驚耄耋。

我等相圍坐，從容論律絕。

當解山神意，舞劍為嘉客。

罡風散雨雲，淑氣勻寒熱。

掃除萬里埃，催放花如雪。

著意賀雅集，當此好時節。

人山兩相知，怡然俱有得。

一水攝於重慶古劍山

《故舊吟》

今日在頭條上，與網友談及情詩，感於網友稱「老觀念應與時俱進趕上時代」，戲作五古一首答之：

姜因老愈辣，酒為陳更香。

一春花易謝，四季水流長。

曲徑通佳處，情深結迴腸。

若說感情事，何意太匆忙？

流星光不壽，微燭暖西窗。

但得牽手看，白首又何妨？

何為古風？

中國作為有著兩千多年悠久詩歌歷史的文明古國，在平仄格律還沒出現之前，詩歌就已經存在了上千年了。所以我們不能說不講平仄的就不是詩歌。

早於格律近體詩出現的古體詩格式自由，不拘對仗、平仄，押韻較寬，篇幅長短不限。但看似隨意，其實也是有自己的特點和風格的，要寫好古風，對才氣、氣韻、語感、謀篇敘事的要求極高，甚至比寫格律詩更難。

事實可以證明：在格律詩出現之後，古體詩也並沒有消亡，李白、杜甫、白居易、蘇軾……無數大家，莫不都是古風高手。在寫近體詩的同時，也不乏古風傳世。但我們隨便翻開一本詩詞選本，就不難發現，名家作品中，五絕和古風的數量都是最少的，因為這兩種體裁，堪稱是詩體中難度最大的！

而古風一旦寫好，那就是酣暢淋漓，磅礴痛快，感人至深！比如李白的《將進酒》、《夢遊天姥吟留別》；杜甫的《望岳》、「三吏三別」；白居易的《長恨歌》、《琵琶行》、蘇軾的《寓居定惠院之東雜花滿山有海棠一株土人不知貴也》；甚至還有張若虛被譽為「孤偏蓋全唐」的《春江花月夜》，都是詩人代表作級別的名篇，堪稱是詩家「殺傷力極強的重武器」！

所以，絕對不要自欺欺人地說：「我不懂平仄，寫的詩你們就當『古風』看吧」……

附一表格，直觀對比古風和格律詩的異同：

有沒有興趣？一起來學寫古風！

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