一塊銀元租校舍開啟中國美育教育新篇章！中國美院，90歲生日快樂！

都說晴西湖不如雨西湖，1928年的這個春天，不知道是否也和今日這樣濛濛細雨，嫩黃的柳芽在氤氳的霧氣中舒展開來，這是江南的美。

1928年，國立藝術院全體師生合影

90年前的今天，中國第一所國立藝術學院（中國美術學院前身）在杭州西湖之畔孤山腳下正式開課。90年後的今天，500餘名師生在國立藝術院舊址上重訪孤山，除了集體重溫學院的歷史記憶和 「孤山精神」，更要擬照當年國立藝術院全體師生集結孤山的經典合照，完成一次跨越90年的影像拍攝，以此拉開國美90周年校慶系列活動的帷幕。

1929年下半年國立藝術院部分師生在校舍一角哈同花園合影

90年前一塊銀元向浙大租了校捨實施美育

在中國美院90年的歷史上，第一個要被提及的人，正是學校的創始人——新文化運動的先驅者、卓越的教育家蔡元培先生。第一所國立藝術院決定建在杭州，是因為1927年，蔡元培先生銳意推行「以美育代宗教」的主張，在全國開展藝術教育。於是在大學院下設立了一個藝術教育員會，來整頓發展藝術教育，並於1927年11月在上海舉行第一次會議，會上通過了籌辦國立藝術大學的提案。提案指出「美育為近代教育之骨幹。美育之實施，直以藝術為教育，培養美的創造及鑒賞之知識，而普及於社會。」並提出地點最適宜者，莫過於杭州西湖。

國立杭州藝專1932年度開學典禮師生合影

經大學院批准，藝術教育委員會主任林風眠、大學院秘書林文錚和王代之3人負責建校。年底，蔡元培、林風眠親與國立第三中山大學(浙江大學前身)校長蔣夢麟商借西湖羅苑作為國立藝術院校舍，租得照膽台、白蘇二公祠、三賢祠等處為校舍，學院設國畫、西畫、雕塑、圖案四系及預科和研究部。78歲的美院國畫系退休教授吳山明回憶說，當時的租金，只是象徵性地收了一塊銀元。

當時國立藝術院共有教職員30多人，招收首屆學生70名，實際到校註冊56名。1928年3月16號正式開始上課。之後，全體師生歡聚一堂，於孤山羅苑拍攝了一張大合影，成為了中國近代藝術教育史上的經典圖像。從此，這座中國第一所國立藝術學院，拉開了中國高等美術教育的篇章。

「院長林風眠先生率旅歐歸來諸君，倡兼融東西之幟，敢為天下先，甘為藝術戰！潘天壽先生髮自強霸悍之力，立自主增峰之教，若中流砥柱，矗於新文化的狂風激浪之中。」院長許江表示，藝院教師興理論熱潮，揚湖山詩性，創《阿波羅》學刊，倡實驗戲劇，雖學風各異，卻相得益彰。「真一代名師名節、大家大氣。」

創始人蔡元培自帶被褥參加開學典禮

事實上，國立藝術院的成立，也正好趕上國家最為動蕩的一段時光，剛一開學就遭遇了聲勢浩大的學潮。1928年4月8日，國立藝術院補行了開學典禮，創始人蔡元培特意從南京趕來，補行開學儀式，並發表《學院只為研究學術而設》的演講。許江回憶說，在開學講演中，蔡先生呼曰：「大學院在西湖設立藝術院，創造美，使以後的人都移其迷信的心為愛美的心，藉以真正地完成人們的生活。」其旨振聾發聵，湖山皆響。

今早拍攝現場

在今年3月24日國美即將在北京正式發布的16卷39冊的《國美之路大典》新書里，收錄著一封1928年4月5日蔡元培致林風眠的信，記載著當時的情況：「風眠先生大鑒：電知學潮已平，學生正常上課為慰。定擬星期五乘夜車往上海，星期六之午車來杭州；如藝術院開學式已舉行過，不必說。」

當年身為教育部長、文化部長的蔡元培來杭州參加開學典禮，行頭極為樸素，被褥枕席等床上用品都是隨身攜帶的。他在信里這麼寫道：「弟及內子擬附住貴寓中（如貴寓不便，則臨時改寓湖濱之旅館亦可，幸勿客氣）被褥枕席等自行攜來，請下一榻可也。但有擾先生及夫人殊不安耳。」同時還囑咐林風眠，為其女兒蔡威廉安排一間空房，讓其住在女學生宿舍。

退休教授程寶泓：我們家三代都是國美人

今天早上的拍攝活動，中國美術學院共組織孤山時期的老教授、在職教授、在讀研究生、以及來自32個國家的留學生等共計500餘人一同重訪孤山，拍攝現場沿平湖秋月至浙江博物館正門一帶原校址的臨湖區域，面朝東南方向列隊合影。攝製組運用十餘艘船、無人機等進行水上攝影、航拍攝影，多手段、多角度、多機位拍攝記錄本次活動的全過程，完成一段跨越90年的時間影像。

美院老教授程寶泓接受採訪

重新踏上國美夢開始的地方，來自中國畫系的退休老教授程寶泓顯得格外激動。「真的非常難得，上學時多少次想進羅苑看看，都不開放，今天終於圓夢了。想想90年前拍這張照片時，可能沒幾個人有相機，但今天，我看照相機就超過一百台了。」事實上，他的父親程大逵正是1928年國立藝術學院第一屆的學生。「我們家三代，都是國美人。我父親是1928年的第一屆學生，我自己是1960年進的中國美院，我女兒也於1989年考進美院。」

中國美院現任院長許江與退休老教授合影

有意思的是，程家三代國美人，讀得都不是一個專業，程寶泓透露，他父親程大逵讀的是雕塑系，他自己修的是中國畫，而女兒，則選擇了油畫專業。雖然三代人各自鑽研著不同的藝術領域，但是國美90年傳承的「孤山精神」，卻一直影響著他們。「一個思想，就要立足中華民族的優秀傳統，吸收古今中外的藝術養分。」程寶泓說，他從沒想過有一天會在國美任教。「還記得當年潘天壽先生規定我們每天都要寫字，交上去的字畫他都親自批閱，哪裡好哪裡有問題都會一一指出，那段求學經歷對我而言受益良多。」

重訪孤山拍攝現場

如今，程寶泓很慶幸看到當年蔡元培先生的教育思想，在今天都得以變為現實。「我父親那屆師生100人都不到，我上學時才400多人，你看現在，國美已經有上萬人的規模。現在我們學院已經踏進了雙一流門檻，再過10年，等到國美百年誕辰，肯定會成為世界一流的前列。」

吳山明：藝術永遠要堅持原創

國美的根在孤山。這個認知對於吳山明來說，或許更為清晰。儘管90年前的校址上又建起了美術館，但在西湖美術館前面的草坪里，那塊豎著的「國立藝術院」的石碑，依然見證著昔日的歷史。看到這塊石碑，國畫大師吳山明彷彿打開了記憶的閘門——「我是1955年從杭二中畢業，來考美院附中的。」吳山明回憶說，報到那天，他挑著鋪蓋，一路從湖濱經過斷橋走到孤山。當年這個只有一米三七個子，60來斤的少年大概也沒想到，此後他就與國美結下不解之緣：「求學9年，畢業之後又在美院教了54年書。」如今78歲的他，有63年都與國美緊密相連。

美院老教授吳山明接受採訪

「那一年考試競爭就很激烈，有200個人一起考附中。」吳山明說，那時他剛從杭二中畢業，一心想考美院。「文化課是沒問題，但我之前沒有系統學過素描，就喜歡畫漫畫、牆畫，看到別的考生很專業地帶著畫夾，素描畫得又快又好，心裡咯噔一下，怎麼拼的過他們。」沒想到吳山明畫了一幅六和塔下炊煙裊裊做飯的作品，居然被老師一眼相中。「老先生說，我畫的是我自己看到的東西，而不是臨摹或者抄襲別人的。」正因為老先生的這句話，也成為吳山明一直堅持的創作和教學理念，就是藝術永遠要堅持原創。

在孤山求學的日子裡，吳山明沉浸在藝術的海洋里。「當時堅持的是精英教育，大家都很努力。老先生們心疼我們，讓我們周日不要畫了，把畫室鎖上叫我們休息。但我們又偷偷把門撬開，在畫室練習。」吳山明驕傲地表示，原本最擔心的素描，在2年時間裡立刻也能畫得又快又好。

孤山時期，除了熱衷藝術以外，對吳老來說，還有很多學生時代的回憶。「每天早上要晨跑，平時我們還常常買零食。偷梅子那是常事了，一到夏天，還會一起去買西瓜吃。」直到1957年國美遷址，吳山明挑著行李，劃著小船，和同學一起來到南山路。但孤山的印記，卻成為吳山明始終魂牽夢繞的一個青春記憶。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！