黃景春：「風流人物俱往矣，且看吾儕續華章！」

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瀚墨淋漓寫生平

點點線線聚我情

曉看紅日噴薄出

夜觀古城燈火明

自知書山勤為徑

酷暑寒冬筆未停

莫道苦練多寂寞

九九正果篤躬行

——黃景春《學書有感》

黃景春，1966年出生於河南省西平縣，目前是中國書法家協會會員，中國散文詩詞協會理事，中國國畫院特聘書法家。八歲開始學寫毛筆字，寫過柳體，顏體，隸書等，是個不折不扣的「書痴」。爬山、打羽毛球、畫畫以及書法，組成了黃景春的日常。每天10小時以上的專業書法創作，是他攀登書法高峰，探索浩瀚書藝海洋的方舟。

「我有匠心」第二屆全國書法大賽草書金獎得主 黃景春

書法有「楷、行、隸、草、篆」之分，黃景春對草書喜愛尤甚，業界有種說法：「草書是書法的最高境界。」這也許是每個寫書法人都喜歡草書的緣故吧。他上追「二王」，下探張旭、懷素、孫過庭、黃庭堅、王鐸等歷代名家名帖，只為探尋潑墨揮毫間的極致瞬間。

黃景春書法作品

「然草書之難，非常人所能解也」。草書是用點、線、面表現出來的一種抽象的藝術形式。有章草和今草之分，今草又分為小草、大草、狂草、這之間互相滲透，互補互襯。在黃景春的書法作品裡大草最多，對於草書心得，也有獨到的理解。

黃景春書法作品

章法「書法有法」，這句話在大草的臨帖和創作中尤為重要。寫好大草，首先要多臨帖，在臨帖的過程中熟記草法。這裡的「法」，還包括用筆的方法、結字的方法、用墨色的方法、章法韻律的處理方法等。「結字因時相傳，用筆千古不易」，這就要求在創作時，要根植傳統，不能信手亂寫一通。

筆法在創作時，對於點、線、面盡量做到變化豐富，在行筆過程中正確運用方圓、翻轉。這些筆法的變化，目的都是在調鋒。筆鋒正，筆毛才能順，才能在書寫時得心應手，寫出的線條才有力度和韌度。在運筆的過程中應當提筆慢行，東坡云：「匆匆不及草書，此語非是。」說明行筆過速是不恰當的。「行筆如抽絲」，「草書楷寫」等古代書論里的這些說法，對黃景春的影響很大。

黃景春書法作品

字法在草書創作時，盡量做到有主有次，有收有放，有疏有密。每個字都盡量做到有』字眼』，也就是注重結字的留白，知白守黑。收與放，白與黑是相互對比，相互映襯出來的。只有收的緊才顯示出來放得開。但這中間又要把握一個度。這個度就是要諧調，要自然流露，不要做作。世間萬物都是在矛盾中對立又在矛盾中求得和諧統一。

墨法墨分干、濕、濃、淡、枯、焦。墨色的變化是書寫創作時的自然流淌，又是根據章法的需要來變化的，草書的韻律也是由墨色的變化來表現出來的。字形的變化也是根據章法的需要而變化的，也就是在臨帖時學到的字法，在把握草法不錯的前提下，根據章法的需要變化而變化，用長線表達或是用短線表達要靈活運用。

黃景春生活照

黃景春表示：在創作時，用的是先蘸水後蘸墨的方法。用濃墨表現拙和短線，也就是韻律的低調。用干筆表現巧，長線，也就是韻律的高音部分。毛筆飽蘸一筆墨，由濃寫到干是書寫的一個節奏，要表現出來一個音樂的韻律，也就是一個由低音到高音過程，這個過程就是短線到長線的過程。一副書法就是有多個這樣的過程表現出來的。這和文學上的故事情節也是相吻合的，給人的感覺就是一波未平，一波又起的感覺。一幅作品在這幾波的表現中，有一波是最高的，這個最高的一波就是一幅書法的主題部分。也就是相當於文學小說中故事的最高情節。

黃景春書法作品

草書的看點就是氣勢，也決定著一幅書法作品的成敗與否。黃景春在書寫創作時，在運用墨色、線條變化的同時，還注意氣勢的連貫性。分組書寫，在一組中注意大與小，寬與窄，向與背的運用，做到字形變化豐富。在運筆過程中注意起筆與收筆的變化，避免平行線。打破累同，追求變化。總之，寫好草書需要有紮實的基本功，在傳統的基礎上追求變化，才能寫出自己的風格。離開傳統，一切都是不可能的。

書海浩瀚泛星光，宗師右軍旗幟揚。耐得住寂寞，方能在書法中找到樂趣，實現人生夢想。

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文/校對 | 雪 琴

編輯 | 徐伊菲

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