香港國際電影節已淪為「內地網大電影節」！

發片單、辦論壇、亮海報、談合作，香港國際電影節變成了內地影視公司「承包」的網大電影節。就在哀嘆香港電影「已死「時，或許香港電影人還需對內地說聲「謝謝」。

文|龐宏波

有人說，當張家輝拿下了屠龍刀秒變「渣渣輝「時，香港電影已死。但香港電影死了嗎？

或許死了。香港電影本土市場對狹窄，已經讓其年產量大幅銳減，純港片已經很難在市場生存。但香港電影人，卻成功搭上內地的資本，煥發了新春。

在香港國際電影節上，唱主角的也不再是香港電影和香港電影人，內地的網大公司和視頻播放平台顯然佔據著更大的話語權。

周星馳、徐克、林超賢等香港電影人，在內地影市變得前所未有的重要。而陳浩民、林思聰、錢人豪則成為了網生內容追逐的「香餑餑」。

每一個順應「時代」的香港電影人，都可以在內地找到自己的生存位置。

就在昨天，當王晶出現在某電影論壇上，怒斥網大盜版憤然離席，引發軒然大波。王晶離席的背影帶著「悲壯」，悲壯中透露著香港電影獨有的「驕傲」。

但別忘記，王晶早在2016年，就攜手愛奇藝推出了首部網路大電影。在院線電影口碑下滑時，王晶迅速找到了生存的「新藍海」。

內地公司數目再創新紀錄，香港影展成下一個「片單集中地」

為什麼網大公司這麼熱衷於去香港呢？是因為第一所謂的香港國際電影節有逼格，第二是可以在那邊唱主角。如果是六月份的上海電影節才是真正的國際電影節，根本就輪不到網大公司。

如今，在香港國際電影節能看到什麼？是內地影視公司的強強聯手？還是發布的新片單亦或者是電影的新海報？

創立於1977年的香港國際電影節，被稱為「電影節中的電影節」。實際上，由於不以評獎為主要目的，香港國際電影節更像是一個重要的電影交流平台。電影節除了展示亞洲及全球電影的多元化製作，更舉辦座談會、著名導演講座、展覽及派對等活動

香港國際電影節隸屬於香港影視娛樂博覽，除了電影節外還有影視展和香港電影金像獎頒獎典禮3個始創項目以及香港亞洲電影投資會、香港亞洲流行音樂節等6個核心項目。

其中，香港國際影視展是亞洲最大型的影視交易市場。因此，在近一個月的香港影視博覽中，會誕生大量的影視交易和合作。

例如，互聯網電影集團聯合中寶影業，樂投集團，香港無限動力，鐵男本色在香港國際會展中心光劇院正式啟動「燎原計劃電影戰略發布會」，吳宗憲、王祖藍、張晉夫婦為其站台助威。

此後，新片場影業舉辦了「互聯網影視內容的發展與未來——新片場影業2018戰略發布會」，推出了「五強聯合」的互聯網影視模式。

據數據統計，在香港國際影視展期間，共有37個國家及地區的約850家參展商，其中來自內地的參展商數目打破以往紀錄。要知道，在上屆香港國際影視展中，內地就創下參展歷年最大規模，共有超過220家參展商參展的紀錄。

對於正興的網生市場，早年的發展模式讓其和港生內容有著極大的「血緣」關係。作為亞洲最為重要的交流平台，內地公司「佔領」香港影展，似乎並不足為奇。

沒落的「文化綠洲」，港片「已死」但港人「正興」

當香港導演集體「北上」時；當「四大天王」頻繁刷臉拿獎時；當香港電影從400部年產量銳減至60部時；當一般香港電影變為合拍片時，香港電影的斷層就已經體現的十分明顯。

只是如今，香港電影對衰落已經無人關心，港片「是否已死」也已經無足輕重。人才的斷層、影片類型的陳舊以及文化審美的割裂，讓純港片很難在如今的影視市場，既叫好又叫座。

受制於純港生市場空間的狹窄，香港電影人迅速的完成了「北上」遷移。成龍、周星馳、徐克、劉德華等一線電影人，已經是中國電影不可或缺的「中堅力量」。

隨著主旋律動作大片的興起，劉偉強、林超賢等導演也成為了被資本廣泛追逐的對象。

可以說，如今的香港電影人，在完成了初期的「水土不服」後，都可以在內地找到生存的位置。

而內地的市場空間，也足以容納優質香港電影人的生存。畢竟除了繼續推高天花板的院線電影市場，還有持續生長的網生市場。

例如在某發布會現場，發布了與香港武打演員樊少皇合作的《大聖伏妖》、《特種使命》等電影，以及由劉觀偉導演，錢小豪主演的《新殭屍先生》系列，與香港演員陳浩民合作的包括《人龍傳說》等四部系列電影。

無論是樊少皇還是錢人豪亦或者陳浩民，都已經逐漸誕生了主流大眾的視野。但是如今在內地的網生市場，卻成為了新熱捧的對象。

但香港電影，一度代表著話語電影的最高成就。骨子裡的「驕傲」，終究難以在日益衰落中找到一個合適的發泄口。

在今年的香港國際影視展上，愛奇藝聯合香港導演王晶，在 「網路發行價值再生 港片IP的破局重組」論壇上，聽完愛奇藝的PPT介紹後表示，「你們說的主題是致敬香港電影，在我看來這是網路電影集體盜竊香港IP。」隨後憤然離席，場面陷入尷尬，也隨即引發了不小的爭議。

網大早期的粗製濫造的確留下了極大的「後患」，直到今天都無法全部消除。在致敬和盜竊之間，難免會遭遇「王晶式憤怒」。但在很多人眼裡，王晶的「憤怒」，憤怒的不僅僅是網大IP的盜竊，還有香港電影沒落的「無處呻吟」。

畢竟，王晶憑藉《追龍》成功補救了院線電影岌岌可危的口碑，也憑藉著《我的極品女神》打開了網大生產的「新世界」。

發布會現場還發布了新片場影業與香港著名武打演員樊少皇合作的《大聖伏妖》、《特種使命》等電影，以及由劉觀偉導演，錢小豪主演的《新殭屍先生》系列，與香港著名演員陳浩民合作的包括《人龍傳說》等四部系列電影。

內地互聯網平台「買單」香港，是港生最後的「體面」

前段時間，持續推進IPO的愛奇藝公布了最新的會員總數為6010萬後，騰訊視頻也隨機更新自己的會員總數，達到了6259萬。可以看出，「優愛騰」三大視頻網站的貼身肉搏戰，依舊沒有結束。

而在香港國際電影節上，愛奇藝早在2014年就與香港國際電影節合作，獨家冠名國際短片競賽單元。次年又舉辦了「愛奇藝之夜」，並拿下了開幕影片《念念》獨家網路版權。

與此同時，愛奇藝專門成立了網大香港部門，致力於港片在網大的復興。例如愛奇藝網大香港部門推出的第一部作品《西謊極落之太爆太子太空艙》第一天播放量達到179萬，隨後以180萬/天的增幅增長，上線96小時便突破1000萬點擊。

去年，在愛奇藝獨家上線的《斗戰勝佛》，創下上線16小時點擊破千萬，連續4天點擊遞增1千萬，7天突破5000萬的網大新記錄；更是以2555萬的票房分賬打破了當時網大收益的天花板。

香港電影成熟的工業體系，讓港片可以順應內地網生市場的需要，實現新的發展。與此同時，內地互聯網受眾的「香港情懷」和視頻播放平台的戰略發展，都給了香港電影足夠的發展空間。

除此之外，在網劇上，內地的互聯網平台與香港之間的聯繫也日益緊密。今年，優酷宣布拿下TVB十餘部新劇在內地的網路獨家播放版權，包括《大帥哥》、《跳躍生命線》、《是咁的，法官閣下》、《兄弟》、《危城First Lady》、《棟仁的時光》、《逆緣》《特技人》、《十二傳說》、《婚姻合伙人》、《堅離地愛堅離地》等，而其中至少有五部劇集將合規引進並同步播出。

更為重要的是，《盲俠大律師》和之後的《使徒行者2》都採用了新的播出模式：先網後台。其付費用戶可以比香港觀眾更早看到內容，普通用戶與香港觀眾同步收看，甚至提前數天。

其實早在去年，TVB在與騰訊的合作中，《使徒行者2》也採用了類似的模式。這種顛覆台網關係的合作，發生在香港「老牌龍頭」TVB身上，足以看出內地視頻平台對於港生內容的「入侵」。

但反過來想，如果內地互聯網平台沒有大規模的與港生內容產生勾連，憑藉著日益萎縮的香港市場，港生內容的沒落可能會是更大的「災難」。

就如成龍之前所講，沒有什麼香港電影和中國電影之分，只有一種電影叫中國電影。同樣，無論是網路電影還是院線電影，無論是網劇還是電視劇，都需要依靠口碑來回歸觀眾。

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