H&W新聞:豪瑟沃斯榮幸地宣布全球獨家代理美國藝術家艾米·謝拉德
豪瑟沃斯榮幸地宣布在全球範圍內獨家代理美國藝術家艾米·謝拉德(Amy Sherald)。
▲艾米·謝拉德肖像圖。圖片:艾米·謝拉德,Justin T. Gellerson
謝拉德現居美國馬里蘭州巴爾的摩市,她通過捕捉超現實的肖像來記錄當代非裔美國人在美國的體驗,其作品素材常取自於她在街頭拍到的陌生人的照片。謝拉德靈活地借鑒了美國現實主義傳統,顛覆了肖像畫的媒介,從而展現出出人意料的敘述方式,邀請觀者進入一種對公認的種族觀念及表現方式更為複雜的辯論,並將黑人的遺產傳承置於美國藝術故事的中心位置。雖然謝拉德作品中的主體一直是非裔美國人,但她專門用純灰色來呈現他們的膚色——這種顏色的缺席直接地挑戰了對黑人身份的認知,並且試圖——用藝術家地話來說——「排除將顏色等同於種族的想法」。在這些經過了仔細推敲和縝密思考的作品中,謝拉德給予了主體以自由。
▲艾米·謝拉德(Amy Sherald),《所有難忘的福佑(早起的鳥兒)》(All theunforgotten bliss (The early bird)),2017,油彩 畫布,54 x 43 英寸。? 艾米·謝拉德,圖片:艾米·謝拉德,豪瑟沃斯
謝拉德是第一位獲得華盛頓特區國家肖像館(National Portrait Gallery)頒發的2016年「奧特溫·布謝弗肖像大賽」(Outwin Boochever Portrait Competition)一等獎的女性及非裔美國人。2018年2月,該美術館揭曉了她創作的美國前第一夫人米歇爾·奧巴馬(Michelle Obama)的肖像。謝拉德還獲得了喬治亞州亞特蘭大高等藝術博物館(High Museum of Art)頒發的2018年「大衛·德里克爾獎」(David C. Driskell Prize),她同時還是波洛克-克拉斯納基金會(Pollock-Krasner Foundation)設立的「波洛克創意獎」(Pollock Prize for Creativity)2018年度的第二位獲獎者。2018年5月,她將在密蘇里州聖路易斯當代藝術博物館(Contemporary Art Museum St. Louis)舉辦其肖像作品的個展。
▲艾米·謝拉德(Amy Sherald),《他們叫我美洲赤狗,但我寧願做一個草莓脆餅》(They Call Me Redbone, But I"d Rather Be Strawberry Shortcake),2009,油彩 畫布,54 x 43 英寸。美國國家女性藝術博物館館藏。? 艾米·謝拉德,圖片:艾米·謝拉德,豪瑟沃斯
▲艾米·謝拉德(Amy Sherald),《想念一切(不受抑制的解救)》(Miss Everything(Unsuppressed Deliverance)),2014,油彩 畫布,54 x 43 英寸。? 艾米·謝拉德,圖片:艾米·謝拉德,豪瑟沃斯
豪瑟沃斯畫廊與艾米·謝拉德的首個展覽項目將於2019年在紐約舉行。
豪瑟沃斯合伙人及副總裁馬克·佩約特(Marc Payot)表示:「對於艾米·謝拉德加入豪瑟沃斯的藝術家大家庭,我們備感激動和榮幸。作為一個畫廊,我們渴望去代表更多樣的聲音和願景。艾米用其獨特的方式來呈現繪畫傳統和關於當代身份的諸多迫切議題,這使她成為了當今美國藝術界最強有力的新聲音之一。她的作品著重展現了人們的生活經歷,這些經歷常被歸為主流話語的邊緣;與此同時,她探索著連接肖像畫和抽象畫的一種形式。與畫廊藝術家馬克·布拉德福特、埃倫·加拉格爾、拉希德·約翰遜、勞娜·辛普遜和已故的傑克·惠滕一樣,她的傑作正在有效地擴大、豐富和準確地反映美國歷史及藝術史中的真實故事。」
▲ 艾米·謝拉德(Amy Sherald),《沐浴者》(The Bathers),2015,油彩 畫布,74 x 72 英寸。? 艾米·謝拉德,圖片:艾米·謝拉德,豪瑟沃斯
▲艾米·謝拉德(Amy Sherald),《畢達哥拉斯》(Pythagore),2016,油彩 畫布,54 x 43 英寸。? 艾米·謝拉德,圖片:艾米·謝拉德,豪瑟沃斯
謝拉德在創作中受到的影響,包括引用了作家、哲學家及歷史學家W.E.B.杜波依斯(W.E.B. Du Bois)在1900年巴黎博覽會上展出的照片。這些照片用區別於當時帶有歧視性表達的方式,描繪了非裔美國男性、女性和兒童。「我想去模仿我在這些照片中看到的那種安靜的存在,這是黑人能夠以他們自身希望被看待的方式來呈現自我的第一批圖像。」謝拉德說:「畫出看起來像這樣的圖像真的十分重要,這不僅僅是為了我們自己,更是為了讓世界上的其他人也能如此看待我們。」
謝拉德作品中的主體嵌入在一個充滿活力的調色板中:炫目的衣物緊湊地聚在一起,在抽象的背景中浮動。這些單色、柔和的背景並不局限於任何特定的時間或空間,而是似乎超越了已被記錄下的歷史及國界的事實。她將其肖像主題簡單地定義為「美國人」,以聲明黑人自然是美國身份中不可分割的一部分。她作品中描繪的個體在充滿戲劇性的布景中刻意地擺出姿態,目光中流露出自信和堅定。他們的表現力,以及他們千變萬化的姿態、服裝及展現出的情感光環,都強調了非裔美國人存在的複雜性和多樣性。但是,謝拉德的作品始終強調著隱私感及神秘感,從而要求觀眾去思考其作品中黑人男女的想法及夢想。
▲艾米·謝拉德(Amy Sherald),《聖女人》(Saint Woman),2015,油彩 畫布,54 x 43 英寸。? 艾米·謝拉德,圖片:艾米·謝拉德,豪瑟沃斯
▲艾米·謝拉德(Amy Sherald),《媽媽和孩子》(Mother and Child),2016,油彩 畫布,54 x 43 英寸。? 艾米·謝拉德,圖片:艾米·謝拉德,豪瑟沃斯
在被其稱之為「概念肖像」(conceptual portraits)的作品中,謝拉德探討了歐洲和非洲文明相互關聯的歷史,將已過時的歐洲式追求和禮儀融入到她創作的當代美國黑人的肖像畫中。她通過微妙的手勢暗指禮節,譬如在《偉大的貴婦人奎尼》(Grande Dame Queenie,2012)中,畫作中的貴族女士將小手指微微抬起;又譬如在同一幅作品中的茶杯上印著一個具有顛覆性形象的皇家配角,在此處以一個黑色輪廓的剪影呈現——這一細節重新定位了殖民歷史中的種族身份。這些視覺線索和由此指向的整個歷史經驗,包含在謝拉德每一幅獨特的肖像畫中。
▲ 艾米·謝拉德(Amy Sherald),《無辜的你,無辜的我》(Innocent You, Innocent Me),2016,油彩 畫布,54 x 43 英寸。? 艾米·謝拉德,圖片:艾米·謝拉德,豪瑟沃斯
關於艾米·謝拉德
艾米·謝拉德,1973年出生於喬治亞州哥倫布市,現於馬里蘭州巴爾的摩市居住和工作。她於1997年在克拉克-亞特蘭大大學獲得繪畫系學士學位,並成為了斯佩爾曼學院(Spelman College)藝術史教授阿圖羅·林賽博士(Dr. Arturo Lindsay)的學徒。 她同時還參與了斯佩爾曼學院在巴拿馬波托韋洛進行的國際藝術家駐地項目。
▲ 艾米·謝拉德(Amy Sherald),《聽著,你是個奇蹟。 你是一個女人的城市。 你有你自己的地理位置。》(listen, you a wonder. you a city of a woman. you got a geography of your own.),2016,油彩 畫布,54 x 43 英寸。? 艾米·謝拉德,圖片:艾米·謝拉德,豪瑟沃斯
▲ 艾米·謝拉德(Amy Sherald),《他心中珍貴的東西並不在乎被那些削弱其存在的頭腦了解(都是美國人)》(What"s precious inside of him does not care to beknown by the mind in ways that diminish its presence (All American)),2017,油彩 畫布,54 x 43 英寸。? 艾米·謝拉德,圖片:艾米·謝拉德,豪瑟沃斯
過去的近二十年時間裡,在追求繪畫藝術的同時,謝拉德還投身於社會創意項目,包括在監獄教授藝術、與青少年共同開展藝術項目等。謝拉德於2004年獲得了馬里蘭藝術學院(Maryland Institute College of Art)的藝術碩士學位。她在39歲時重新成為了全職畫家,隨後迅速獲得了重大成功。
▲ 艾米·謝拉德(Amy Sherald),《朝聖的變色龍》(Pilgrimage of the Chameleon),2016,油彩 畫布,71 x 51 英寸。? 艾米·謝拉德,圖片:艾米·謝拉德,豪瑟沃斯
謝拉德的作品已在眾多重要調查展覽中展出並被收納進出版物中,如紐約哈萊姆工作室博物館(Studio Museum in Harlem)舉行的展覽「小說」(Fictions)及出版物《新美國繪畫》(New American Paintings,2010)。她的作品在美國及其他各地的諸多公共收藏之列,包括:密蘇里州堪薩斯城:肯珀博物館;北卡羅來納州達勒姆:杜克大學納希爾藝術博物館;華盛頓特區:史密森尼國家非裔美國歷史及文化博物館;華盛頓特區:史密森尼國家女性藝術博物館;華盛頓特區:史密森尼國家肖像館;塞內加爾達喀爾:美國大使館;喬治亞州哥倫布市:哥倫布藝術博物館;以及馬里蘭州巴爾的摩市:FTI科技公司。
謝拉德還是巴爾的摩藝術博物館的理事會成員。
豪瑟沃斯香港開幕進入倒計時
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