奧斯卡最佳服裝設計的服裝設計

在今年第90屆奧斯卡頒獎典禮上，《魅影縫匠》斬獲最佳服裝設計，這也是本屆奧斯卡最沒有爭議的一座小金人。此外，《魅影縫匠》還獲得了包括最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳女配角、最佳原創配樂、加上最佳服裝設計，總共六項提名。

然而像這樣優秀的影片，在奧斯卡頒獎之前，因為其低調的宣傳不甚為外人知；在獲獎之後，大家也只是後知後覺地驚嘆於那個三屆奧斯卡影帝丹尼爾 · 戴 · 路易斯（Daniel Day-Lewis）的精湛演技。而對於其獲獎的最大亮點——最佳服裝設計，卻並沒有太多的關注。

今天我們就來欣賞一下最佳服裝設計里的服裝設計。

影片背景是在上世紀五十年代的倫敦，第二次世紀大戰（1939-1945）後，慢慢復興的時裝產業有著兩個平行的世界，一個是以 Christian Dior 為首的 New Look 巴黎帝國，另外一個更為隱晦卻同樣力量龐大的時尚分支，落在了英國倫敦的 Savile Row 薩維爾街。

和 Dior 這一類動不動有著幾百人的大型工作室不同，倫敦的時裝品牌以小而精（並常常兄妹/姐妹共同經營）見稱。Woodcock Fashion House就是其中一家，由裁縫Reynolds Woodcock（丹尼爾 · 戴 · 劉易斯 Daniel Day Lewis 飾）和妹妹Reynolds Cyril（萊斯利 · 曼維爾 Lesley Manville 飾）經營，是上流貴族皇室經常光顧的倫敦高級時裝屋。

影片的服裝設計由Mark Bridges擔任，藉此Mark進入英國第二大博物館Victoria & Albert Museum去親自接觸那些在上世紀五十年代留名的服裝設計，為影片製作超過50套原創服裝，而且每一套都是根據特定的演員身材來定製的，可見獲獎總有其獲獎緣由。

Mark Bridges

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最佳服裝設計的服裝設計

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Lavender Piece

這件薰衣草色長裙使用了17世紀晚期極為珍貴的Flemish蕾絲，是Reynolds在二戰中在安特衛普搶救回來的一段蕾絲。

「我一直在等待一個合適的時機，拿它來做衣服」。

Crimson Lace Debut

在Woodcock春季秀上Alma穿著這件深紅色晚禮服第一個走向觀眾，這是一條專門為主辦晚宴的女主人度身定製的晚禮服，下擺的蕾絲設計大大提高了整體的美觀度，蕾絲上的口袋設計又為「女主人」身份增加了便捷性。

Inspired by Balenciaga

受 Balenciaga 刺繡工藝的啟發，Alma 第一件正式的葡萄紅晚裝將一些小圓片隱藏在刺繡之下以營造一種隱隱發光的效果，顏色太亮容易俗氣，若沒有了這些若隱若現的閃光，葡萄紅又會顯得略為沉悶。

Cyril`s Daily Look

作為Woodcock的門面擔當，時常要與上流貴族打交道。深灰色加上一些簡單的珠寶首飾，看起來專業但又不會搶走她們所銷售的服裝的焦點，靈感來源於Balenciaga工作室銷售部著裝風格，簡單、優雅、大氣。

Reynold`s Suit

倫敦之於男人，正如巴黎之於女人。位於英國倫敦的薩維爾街，作為全球男裝定製的聖地，幾乎是每一個成功人士渴望去的地方！劇中Reynolds Woodcock的服裝全部由由薩維爾街的Anderson & Sheppard定製。

我從不認為精美的服裝就等同於浮誇炫耀，相反，精美的服裝象徵著對生活認真嚴謹的態度，社交網路和便利的購買渠道給我們提供了便利與選擇，但我們也要秉持對生活的執念，認真選擇，認真對待。

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