華語電影歷史導演權力榜解讀：香港轉型台灣斷層大陸崛起

近日，華語電影權力榜公布TOP30歷史導演名單，李安、張藝謀、吳宇森不負眾望，包攬前三甲。

憑藉[戰狼2]，僅拍了三部影片的吳京也順利上榜，許鞍華作為唯一的女性導演位列第7，深受影迷喜愛的王家衛、姜文卻排在了10名開外。

▲榜單截圖

在1990年至今的近30年中，華語電影的飛速發展離不開這些優秀導演的共同努力。

他們或通過極高的票房收益拉動市場，或通過重磅的國際獎項走向海外，或自成一派帶給觀眾極佳的觀影體驗。

華語電影權力榜綜合了票房指數、獎項指數、工業指數（包含行業貢獻、市場價值、口碑等）多重維度進行考量，旨在評選出對華語電影在全球範圍內做出突出貢獻的電影人，打造中國最權威的電影工業排行榜，助力於中國電影產業的繁榮與發展。

前三甲

國際視野、商業與文藝的融合

作為榜單的前三甲，李安、張藝謀、吳宇森皆是兼具商業與文藝，同時具有國際視野的「世界級」導演。

他們都獲得過國際獎項的認可，拍過合拍片或獨立執導過國外影片，在電影藝術成就上有著強烈的個人色彩，且在票房、獎項、工業三個指數上均無太大短板。

不過看似更為「國際化」的李安，雖然以93.09的總分遙遙領先於一眾導演，卻在獎項指數上低於100分的張藝謀，在票房指數上低於100分的吳宇森。

▲李安、張藝謀、吳宇森的「外」片之路

值得一提的是位列第4的馮小剛。作為華語電影的中堅力量，開創「賀歲片」這一獨特的影片類型對內地電影市場來說可謂功不可沒。

除了位列內地導演票房指數第一這樣商業上的巨大成功，近年來馮小剛的電影也在默默調整方向，在獎項上斬獲頗多。

▲馮小剛的「賀歲片」代表作和近年來的「拿獎系」代表作

可以看出，在過去30年一直活躍在華語影壇，不斷有作品出新，且完美融合了商業與文藝的導演，才能有機會在這份榜單上拔得頭籌。

佔據「半壁江山」

香港導演「轉型」依舊重要

在TOP30的排名中，中國香港導演共有14位，佔了將近一半的名額。這與90年代港片繁榮不無關聯。

這些香港導演，不僅在近30年對華語電影票房做出了傑出貢獻，而且時至今日，依舊在對中國內地商業片產生著巨大影響。

其中，徐克、周星馳、王晶均排名在前10的位置。可以看出當今華語電影市場對轉型後香港電影人的認可與接納。

「星爺」不僅是90年代香港喜劇的金字招牌，更是在2016年，憑藉一部[美人魚]把華語電影帶向了30億票房時代。

憑藉[龍門飛甲]開啟3D武俠，「徐老怪」對技術的運用，也讓他不僅獲得了不錯的票房成績，更收穫了84.29的工業指數。

「高產」的王晶，作品數量和票房指數都是第一。近年來的[澳門風雲]系列、[追龍]等，票房也從未掉下過5億。

▲「星爺」「徐老怪」90年代的作品&近期的作品

但既然有對中國內地市場迎頭趕上的香港導演，也必然有「轉型」不那麼「成功」的導演。

作為唯一一位入榜的女性導演，許鞍華高達93.36的獎項指數甚至超過李安。

但2.4的票房指數，[明月幾時有]、[黃金時代]幾千萬的內地票房成績，似乎也證明了文藝片在中國內地市場受眾實在有限。

關錦鵬在近10年鮮有電影作品出現，[藍宇]是他留給內地電影觀眾，最近的記憶。

爾冬陞雖一直在拍片，但產量不高，平凡的票房成績也很難與其他導演一較高下。

特別值得一提的是林超賢，[紅海行動]35億票房和極佳口碑的巨大成功，相信能讓他在明年的歷史導演榜中，收穫更有利的位置。

▲從左至右依次為許鞍華的[明月幾時有]、爾冬陞的[三少爺的劍]、林超賢的[紅海行動]

文藝腔的台灣幫

正在經歷巨大的年齡斷層

在歷史TOP30導演名單中，來自中國台灣的導演僅佔到4位——李安、侯孝賢、蔡明亮、楊德昌，且都是40-50年代生人。

除了各項指數都非常優秀的李安，其他三位導演無一例外在票房指數上有巨大短板。但獎項指數與票房指數高達幾十倍、幾百倍的差距，也正從另一個側面證明了他們極高的藝術價值，把他們拉到了第10-20的排名區間。

作為TOP30導演中唯一一位已經不在人世的導演，楊德昌為華語影壇帶來的巨大貢獻，無論過去多少年都是難以磨滅的。

如果楊導沒有在十年前遺憾離世，而是不斷有佳作出新的話，相信他33.2的獎項指數必定會翻好幾倍，排名也會上升不少。

國籍馬來西亞，卻在台灣拍電影的蔡明亮，是榜單中十分特別的存在。

儘管0.02的票房指數已排在了百位之後，但融合了多種地域文化、極具個人特色的他，不但深受國際電影獎項的喜愛，在國內外也收穫了一批忠實粉絲。

相比大陸電影人不斷湧入的新鮮血液，台灣電影的巨大年齡斷層，也是越來越嚴峻的現實問題。

▲楊德昌代表作[一一]、[牯嶺街少年殺人事件]，蔡明亮代表作品[愛情萬歲]、[郊遊]

文藝片難敵商業

卻在以另一種方式反哺

許鞍華拍[黃金時代]投資7000萬，侯孝賢拍[刺客聶隱娘]投資9000萬。資本的湧入，正驗證著中國內地文藝片市場龐大的發展空間。

但兩部影片5000萬和6500萬的票房的事實卻證明，相比文藝范兒的商業片，純類型片更受到主流觀影群體的認可。

如果僅憑獎項指數和工業指數，兩位導演的排名能更靠前。但票房指數，則把二人拉到了榜單的第7位和第10位。

文藝片想要達到多元化和商業化，必然還有很長的路要走。但也有這樣的一批電影人，正在用文藝片在海外市場的良好發行，反哺著華語電影。

票房指數0.48的賈樟柯，尤其深受國際電影獎項和歐洲觀眾的喜愛。

[山河故人]雖在內地只有3000多萬的票房成績，卻在法國、捷克、波蘭、葡萄牙、挪威、冰島、瑞士等多個國家上映，把中國電影傳播到更多看不到的遠方。

雖然難以用數字量化，但這種華語電影人在全球範圍內做出的巨大貢獻，必定會被時間記錄在冊。

▲[山河故人]法國、希臘、韓國、日本海報

「年輕」的內地影人

帶領華語電影走向多元

在歷史TOP30導演名單中，70後導演共有6位，佔了總人數的五分之一。

而這6位導演，吳京、賈樟柯、寧浩、徐崢、烏爾善、陸川，無一例外都是中國內地的優秀影人。

相比更掌握話語權的50後、60後導演，這批「正年輕」的70後導演，正在多元化地發展著華語電影，不斷地刷新著紀錄，創造著更多可能。

僅有3部導演作品的吳京，憑藉[戰狼2]的56億票房，不但刷新了內地票房紀錄，更拉動了3.4的獎項指數，將總排名提升至榜單第15位。

反觀20多年只拍過6部影片的姜文，與高達85工業指數形成強烈反差的，則是他25.26的票房指數。

與吳京類似的還有徐崢，同樣是演員轉行導演，同樣是憑藉[泰囧]、[港囧]優異的票房成績躋身「十億導演俱樂部」。

不過工業指數高達70.71的徐崢，相信未來在獎項指數上，必定會實現零的突破。

寧浩、烏爾善、陸川都是兼顧票房與獎項的成功商業片導演，他們正身體力行地將內地類型片推向更精品、更具電影工業價值的位置。

▲從左至右依次為吳京、徐崢、寧浩、烏爾善的代表作品

與華語導演類似的是，近30年來，華語影人也在各展所長，促進電影行業的繁榮發展。

他們走出國門改變世界對中國電影的看法，拉動票房讓更多的人關注華語電影，他們對電影工業的巨大貢獻，也值得被銘記。

下期，我們將帶來華語電影權力榜歷史TOP30男演員榜，綜合票房指數、獎項指數、工業指數，進行多重維度的解讀。

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