畫家余龍：以山水為題顯氣勢宏放，以書法入畫呈動態之美

余龍主攻國畫山水，他以名山勝水為題亦為師，畫作生動有趣，筆力老練，功力深厚，看似無法卻有法，善留白，虛中有實，虛處有畫，不以細枝末節取勝，而以蒼潤厚重，氣勢宏放見長。

余龍的人生之路頗為坎坷，幼年拜師學畫，初中畢業後做了挑夫，翻山越嶺，過橋下船，肩膀上挑著貨，胸前掛著書包，稍有閑暇，便是他的作畫時間，在某種意義上說，是一條扁擔壓出了一位畫家。

余龍國畫作品

余龍的畫風很是獨特，他學「單勾清染」技法，得到的卻是筆法大套。他利用線描，畫出大江大河的洶湧波濤，畫出大山峻岭的起伏氣勢，喚起人們對美麗河山的熱愛。

余龍的畫作，以他特有的藝術悟性和生活積累，運用傳統的散點透視，又點染以韻味無窮之妙筆，把人們帶入綺麗多彩的境界。

余龍國畫：金岩夕照

余龍的繪畫實踐正處於中國畫的藝術思潮碰撞期，他的藝術之路正是隨著思辨、市場、時尚、繪畫價值觀之間的排斥、衝突、融合而自省、探索、借鑒、提高。余龍根據自身的特點與積累，其國畫作品逐漸形成了以書法筆意的長線為手段來敘寫大山大水的風格特徵。

余龍畫作

余龍認為，筆墨旅程應包涵兩大內容。一是中國畫筆墨宏觀的歷史發展過程；二是個人對筆墨的認識把握過程。「筆墨」二字，關鍵是筆。筆正、氣正就是骨法用筆。以骨法用筆表現的線條，其生死剛正、可經天緯地；其通貫古今，可立命安身，而線條流走，通達為上。臨寫碑帖、對景寫生，都是為了通達。只有通才能達，只有通才能變，通達之後才能隨意地用線條表現心中的意象。

余龍國畫作品：大渡河畔

余龍深諳線形、線質之道，其山水畫融入了幾十載臨寫碑帖的用筆技巧，以書法筆意的長線為手段，對用筆粗細、枯濕及用力強弱所表現出的敦厚凝重，筋腱蒼茫，遒勁堅韌，柔麗飄逸等審美效果胸有成竹。

余龍國畫作品：平羌秋晚

余龍作畫時，對用筆的提按、使轉、映帶、垂縮等一系列動作所造成的線條枯嫩、虛實、動靜等畫面效果的處理凝練沉穩。他的畫作體現了抑揚頓挫的節奏快感以及點、線、面疏密結合、顧盼、挪讓的動勢之美，觀余龍山水畫，形態氣韻兼具。

余龍國畫作品：蜀山秋意

余龍亦善書法，余龍在學習繪畫的同時從未疏於書法積累，他認為，書法用筆之道即繪畫用筆之道。數十年間，從顏真卿到王羲之、米芾，從張遷碑、《石門頌》到《蘭亭序》、《苕溪詩》、《蜀素帖》，余龍通過臨寫古代大家的書法碑帖，來學習、揣摩、領會用筆之道，用墨之法、用線之妙。他以書法入畫，畫面作墨不多，簡練生動，正應了古代書畫家所云「立意而歸乎用筆，工畫者必善書」。

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