《白夜追兇》出品方「五元文化」獲數億元融資,影視行業迎來黃金時代?
36氪獲悉,出品過《白夜追兇》、《畫江湖之不良人》、《滅罪師》等口碑網劇的五元文化,近期完成金額為數億元人民幣的B輪融資。
本輪投資機構為基石資本,芒果文創、中金啟辰新興產業股權投資基金、浙江文化產業成長基金。五元文化此前的資方還包括經緯中國與檸萌影視。
前幾年,中國的影視內容似乎進入了一個「怪圈」,資本慣於押寶在「大IP、大明星」上,認為其坐擁粉絲群體,能夠避免冷啟動以快速變現。此消彼長,鮮少有人將精力放在對內容本身的雕琢上。
文學作品本該是供給端的水電,影視內容才是需求端的大眾食糧。但在這個畸形的圈裡,行業鏈條本末倒置,影視作品成了榨取IP商業價值的手段,而過度依賴所謂的IP與流量,也讓影視化的路越走越窄,網劇非玄幻即霸道總裁。
不過,到2017年,我們能感知到,行業在掙扎著「出圈」。
一是觀眾被這種「看上去很美」騙了太多次,對粗製內容深惡痛絕,對精品內容渴求;二是年輕用戶是被全球化內容教育出來的,有判斷力和審美。當終於有人潛心做出好內容時,哪怕是所謂「小眾題材」,哪怕沒有「流量鮮肉」,觀眾都會成為「自發水軍」,為國產內容搖旗吶喊。
而豆瓣評分9.0、被Netflix購買海外版權的《白夜追兇》,和背後的五元文化,是行業拐點的推動者。
36氪與五元文化創始人、導演、弧光聯盟發起人五百,五元文化聯合創始人、資深媒體人、出品人馬李靈珊,五元文化CEO、資深製片人綦倩榮一起,聊了聊五元文化的發展,和影視行業的現狀。
在五元文化眼裡,市場歷經優勝劣汰,已經迎來優質內容主導、觀眾口碑檢驗的「黃金時代」——中國的影視領域是存在諸多機會的藍海,大量題材缺失,尤其是類型內容。五元文化要做的,是以弧光聯盟的創作者為核心,給他們足夠的空間創作內容,並給好的內容創作提供工業化的落地支持。
如五百導演所說:做內容沒有捷徑,找捷徑就會吃虧。
以下為36氪對此次專訪的整理,有刪節:
36氪:看英劇、美劇的「這屆觀眾」,對市場起著怎樣的作用?
五元文化:中國觀眾特別厲害,中國人是全世界唯一看字幕不用反應的。其他國家影視都沒有字幕,中國連中文內容都有字幕,我們接受度極強,觀眾什麼都看,美國的、英國的、韓國的、日本的、甚至泰國的、西班牙的等等,我們憑藉接收畫面信息就能看劇,大腦反應力和包容度極強,只要內容好看,大家都會喜歡和支持。
所以真的,認真做內容是最核心的,別急功急利,別殺雞取卵。現在的很多內容是在透支觀眾的信任,你透支光了,再想去重新贏取他們的信任,太難了。
最重要的是,觀眾審美比我們的內容工業先成熟了。大家對作品的演技、情節、製作的要求上來了,你的製作能力還跟不上,那就會被市場優勝劣汰。互聯網時代這個過程是很快的,在平台上放著,你的劇會員不買單,就是不行。一波大浪打過來,強者生存。
我覺得,現在是內容創作者的黃金時代。
36氪:五元文化會考慮成熟IP的影視改編嗎?你們怎麼看之前的IP熱和實際上很多作品的影視化效果並不理想?
五元文化:會考慮,但肯定不是第一選擇,說實話,所謂IP,假的多,真正的國民IP就那個幾個,還透支得差不多了。
國內的影視總是依賴小說,很奇怪,小說跟影視是兩個本質上完全不同的產品。小說是一個人寫出來的,影視是幾百人各司其職,工業化生產出來的。小說改編,本來就會限制影視的想像空間,也不一定能還原精髓,要很慎重。
現在最多見的玄幻題材,中國電影工業的成熟度根本達不到要求。特效、後期技術,成本投入和運作模式,人才供給,都不匹配這個題材。而且雖然中國後期技術一直在進步,故事卻一直在退步。
中國文學早就很強了,影視行業一直很稚嫩。作家覺得我把我的作品高價賣給你是在幫你。這個邏輯不對啊,影視是更大眾的東西,本來應該是我在幫你把作品的影響力擴大,該高興的是你。現在的行業病根就就是大家幹什麼都太著急,認真做事的人太少。
我經常說,從業者不應該互相取暖,應該互相成就。你不是在從別人那取走資源,是合力把內容做得更好。
36氪:怎麼看待資本的變化——發現流量鮮肉和IP的故事降不下去了做出的調整?
五元文化:資本總是逐利的和圖快的,總希望能找到方法加快效率、增加投資回報的確定性。無論是IP、還是流量鮮肉,都是這個邏輯,是為了消除資本的不安全性,而被炒熱的。因為之前大家以為添加了這些東西,作品的成功概率會增加。
他們不懂怎麼做好的產品,才會押注在這些東西上面,結果是接連失敗。
錢是最聰明的,很快資方就發現不是那麼回事,有了這些所謂的保障,還是反響平平甚至滑鐵盧,最後還是要回頭去找內容做的好、有演技的人。
資本會滯後,但不會缺席。市場從去年起就回歸理性了,你看大火的幾個人,潘粵明、雷佳音,這都是「中年油膩大叔」啊,反而很多鮮肉後繼無力。
36氪:五元文化也有藝人經紀業務?
五元文化:是的,我們目前簽約了7個藝人,比如王瀧正(《白夜追兇》飾周隊)、呂曉霖(《白夜追兇》飾高亞楠)。
看看國外,一線大咖和中流砥柱都是成熟的演員,年輕剛出道的是「偶像」。這是兩種定位,匹配不同內容產品。永遠有人成長到青春期,偶像劇永遠有市場,這沒毛病。
但是你要拍類型劇,就應該找對的演員,演員的費用佔到成本的30%左右是合理的,以前國內有的是佔到70的,那劇的製作還怎麼保證?
36氪:最重要的還是要原創劇本對嗎?怎麼打磨出「好劇本」?
五元文化:對,創作沒有捷徑,慢工出細活。我們做影視項目都是從孵化劇本開始的。
你看《三塊廣告牌》,是導演馬丁·麥克唐納旅遊的時候看到一塊有人立著未破刑事案件的廣告牌,腦海中有了這個故事的雛形,然後他走訪了各種小鎮,深入觀察了各地生活兩年,反覆修改,才寫出這個故事。
所以要說做警匪題材,至少要對公安體系很了解,指紋(《白夜追兇》編劇)就是這樣。要說做個職業劇,你完全沒有相關從業經歷,那不可能寫好。取材於生活是最基本的,現在的主要問題是,編劇太快了。
36氪:網路渠道給內容生產帶來了什麼反向影響?
互聯網發展是極速的,大家隨時隨地都能看內容,自由度很高,對內容創作的要求也越來越高。你想想你現在要看個60集的東西,那要下多大勇氣。很多製作精良的英劇,一集只有3集,每一集都是完整的故事,並且能捧出兩個演技拔群的演員。
互聯網也讓很多東西都變得很靈活,《白夜追兇》爆紅之後,廣告主一下子都找過來,比如中插的廣告劇情短片,都是現拍的,即時性強、互動性強,這都是以前沒有的。
36氪:有預想到《白夜追兇》會成為爆款嗎?
五元文化:成為爆款沒想到,但我們清楚它的水平。內容的品質和弧光聯盟的執行力,我們心裡有數。
還是我講的,這個行業還沒那麼成熟,網路平台的製片人被流量思維的慣性綁架了。實際上,中國劇的市場比我們想像得大得多。警匪罪案是所謂的小眾題材,一點都不合家歡,還能有這種數據表現,就說明這個市場空間有多廣闊。
36氪:《白夜追兇2》如何符合觀眾預期?
五元文化:指紋是一個定力很高的人,不會被市場左右。這個劇不是因為第一季火了,去開發第二季,而是第一季還沒開拍的時候,就已經開始寫第二季了,是早就籌划了的 。
觀眾的預期值管理是非常重要的。如果你一直重複老的套路,哪怕品質跟之前持平,觀眾也不會買單。
我們肯定要找到突破和變化,找到讓觀眾耳目一新的思路,不然不如不拍了。
36氪:中國的影視工業化發展方向是什麼?好萊塢的「製片人中心制」有可能嗎?
五元文化:我覺得會形成「中國特色主義」的製片機制。影視本來就是個工業化的事,之前國內基本是作坊式的「偽導演中心制」,之後肯定會往聯合決策的方向發展。
導演只是個工種,不需要承擔整部作品的生殺大權,也不需要陷入無窮無盡的細節里。
在五元文化,項目是我們定好開發方向,導演感興趣就來拍,拍完後也不用負責剪輯,可以投入下一個項目,這樣一個導演一年可以完成兩部作品。
而之前,導演前期挑演員、中間拍攝、拍完剪輯、剪完調色,之後等廣電意見下來再修改個方案,流程走完累個半死,效率還低,兩年弄完一個項目就不錯了。
36氪:目前行業面臨的最大問題是什麼?
五元文化:行業最大的問題是人才供給,每個環節的專業人才都稀缺。
現在大部分的電影流程中,團隊是臨時搭班,當然好萊塢也是臨時搭班,但是每個環節的人水準相當,這是工業化的基礎。
因為人才供給不足,現在的選擇很少,我們希望好的作品從導演、編劇,到攝影、剪輯、調色,都在一個水平線上,弧光聯盟就是建立以保持這個標準,我們希望優質的創作,在五元文化能匹配工業化的落地。
另外從整體上來說,從業者需要明白不同的作品運作的方式是不同的。你看美劇,單集的預算高,重形式感和衝擊力;英劇呢,預算低,會著重塑造人物的立體型,和抽絲剝繭的精彩劇情。其實國內創作模板也是有的,就是沒專業的人好好寫故事。
中國現在就是英劇的資本體量,往美國科幻大片的目標去定位。劇情都沒有,還談世界觀,說白了不專業。
36氪:五元文化的定位是什麼?如何孵化和培育年輕的創作者?
五元文化:五元文化的定位是服務型公司,服務於弧光聯盟的創作者。
目前弧光聯盟有二十多位成員,包括導演、編劇等。五元文化則提供從前期孵化、內容研發,到製作、發行到宣傳、營銷的全部服務,大家在一個體系裡面的,每個人都是一個齒輪。
我們的核心是影視創作人才,我們整個公司的存在與發展都是為了更好、更體系化地服務他們。弧光聯盟就像一棵大樹,我們希望在這個數逐漸枝繁葉茂的過程中,為它提供水分、陽光、土壤,為創作者提供「陪伴式成長」。
每個創作者都有獨特的才華,也會遇到不一樣的問題,五元文化會在這個過程中給他們提供幫助,並以背後的工業化體系支持他們創作。
五元文化的整個團隊對產品線的了解都是很深的,尤其是劇,每個環節的團隊都是從頭到尾參與,美術、攝影、剪輯,甚至市場、商務、設計都是通讀過劇本的,每一個決策和預設的節點都會是與內容節奏匹配的,不是割裂的。
36氪:聽說五百導演最近在籌備院線電影,這也是五元文化接下來的重點嗎?
五元文化:是的,五百導演的動作犯罪電影《大人物》3月16日已經開機了,主演是王千源與包貝爾。院線電影業務會成為我們未來業務重點之一。
36氪:做電影和劇,有什麼差異?最終的是什麼?
五元文化:是兩種產品。劇隨時隨地、碎片化地就能看,電影需要坐在電影院里看,更考驗爆發力。
其實做劇是個toB的生意,是跟平台交流;做電影就直接toC了,很快就能接受觀眾的檢驗。
我們看到,現在電影市場冷靜下來,還是依靠口碑的。我們之前說《無問西東》要是票房能超過5億元,中國電影市場就真是有希望了,結果確實是,《紅海行動》也是個例子。就是靠互聯網的口碑,傳播網路是無孔不入的,主要內容優質,貓眼推吧,豆瓣寫吧。
好口碑等於,自帶5000萬宣發。
36氪:還有哪些其他項目在推進?有哪些題材?
《古董局中局》這部劇年內就上了,其它我們同時推進的有十多個項目。題材非常豐富,我們一直保持著開放的態度,尊重弧光聯盟導演多元的創作想法,有各種類型題材、有懸疑劇、也有科幻片,都有靠譜的團隊分別執行。
五元文化不會再內容上給自己設限,只要是能滿足觀眾期待的「精神娛樂產品」,我們都不排斥。
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