感動自己的書法，才能感動別人

大家書事

徐利明，生於南京。南京藝術學院教授、博士生導師、江蘇省書法創作研究中心主任。中國致公畫院副院長、中國書法家協會理事、江蘇省書法家協會副主席、南京印社社長、西泠印社理事、中華詩詞學會會員，中國藝術研究院篆刻藝術院研究員。當代書壇代表書法家之一，江蘇書壇的領軍人物之一，高等書法教育學術帶頭人之一。

創作中的徐利明教授

著名書法家徐利明，師從林散之、啟功、陳大羽等大家，幾十年來筆耕不輟，通過書法不斷和自己的內心及周圍的世界做深入交流，表達自己對美的感受。在他瀟洒飄逸、遒美豪邁的墨跡之中，我們可以讀到中國傳統文化的韻味，而這種韻味正是我們許多中國人缺失已久的東西。

談傳統：高雅品位是「養」出來的

我們現在都在講傳統，繼承中華優秀傳統文化，這是個大傳統，書法傳統是其中的一個方面。徐利明認為書法傳統是一種積澱，長期的積澱形成大家的共識，不但是共識，而且是共賞。

關於書法傳統，一是書法的藝術美。書法不僅僅是生活信息的記錄與傳遞，同時能給人一種美的享受；二是書法的精神美。感動人的作品具備了耐人尋味的精神內涵，它才能長久地感動人。書法反映了書寫者的個性氣質和人文情懷。自古留下的很多經典作品，為什麼說它好？不僅僅是它的形式問題，還有它的精神美。正因為有精神美，我們看古人的作品，儘管過了千百年，仍然感覺是活生生的。

徐利明身上有非常濃郁的中國傳統文人書畫家的氣質，這種是如何培養起來的？他表示，就像好的玉石被把玩了幾百年下來，形成了包漿，包漿是自然的歷史的積澱，人的修養就好比這個包漿，這是一種烙印，換一種更通俗的說法就是積累。你在不經意當中會流露出本身固有的東西，言談舉止中表現出的慣性反映了一種氣質。這個不是先天的，是後天的。

老前輩林散之先生、高二適先生、啟功先生等，他們經常提醒年輕人要多讀書，多讀書的目的就是為了提高人文修養。徐利明表示他曾看過於右任先生寫的一副對聯：「筆墨精良人生樂事；氣質變化學問深時」。學問靠什麼？學問靠讀書，不是簡單的讀，而是研讀。胸無點墨氣質就不會變化。所以，高雅品位是靠「養」成的而不是靠打造的，不是一蹴而就的，是經過多少年的自覺修為而實現的。

談創作：身心投入，潛心修養

徐利明是比較難得的詩、書、畫、印俱佳的書法家，談及詩、畫、印對他的書法產生的影響時,他說潘天壽有一本書叫《聽天閣畫談隨筆》，這本書里他讀到很多東西。詩、書、畫不一定要絕，但加上篆刻須四全。一張畫，畫本身體現出畫藝的水平，題跋體現了詩文水平，寫的字又體現了書法水平，蓋的印章則體現了篆刻水平。現在多數書畫家都是找別人刻章，甚至還要找別人題字，因為字寫得不好。作為書畫家，不會做詩也是不行的，經常做詩，人的思維和精神狀態會處在一種氛圍里，營造出詩人的氣場，這種氣場會影響你的書法和繪畫，包括篆刻。

徐利明教授佳作欣賞

談創新：學識與功力並進

在書法理論上徐利明有兩部代表作，一本是《中國書法風格史》，還有一本是《「篆隸筆意」與四百年書法流變》。在書法教學上徐利明提出三句話。第一句是「五體與篆刻全能」，第二句是「巨制與小品兼工」，第三句是「學識與功力並進」。這三句話是他的教學目標，也是奮鬥目標。

在書法的道路上，有人追求定型，徐利明是追求不定型。他表示，有的人很早就把自己的書法風格定型了，然後一再重複，最後越重複越死板，寫得也越來越差。他的很多想法與別人不同，在行進和探索當中，永遠有東西在吸引你，你永遠覺得有東西還要繼續追求，這才有意思。

現在的書法家往往缺少的是學養。臨帖很勤奮，搞創作也很勤奮，但卻要督促他讀書。很多年輕的書法家怕讀書，看書往往只看標題，網路時代造成了這種很不好的風氣，這很要命。文化的淺浮造成人的浮躁，作品要真正耐看，必須要靠學養。

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