這幾位90後歌手，各有各的風格，你喜歡哪一種？

下面幾位都是90後歌手，都是以選秀節目冠軍的身份出道，踏入娛樂圈後歌唱事業同樣做得風聲水起，都屬於年輕一輩歌手中的佼佼者。這樣的幾位歌手站在同一個舞台上，觀眾便自然地把幾位歌手放在一起比較。

霍尊爸爸是歌手火風，媽媽是仲小萍，在霍尊很小時就選擇了離婚，霍尊一直跟著母親生活，仲小萍也曾是一位歌手，但因為兒子她早早地退出了歌壇，不遺餘力地培養兒子，她是一位溫婉又堅強的女性，他對霍尊的影響是很大的，所以我們看到了一個溫潤如玉、溫文爾雅的男孩子。少年時期的霍尊，對於家庭的變故，發出了懵懵懂懂的疑問:南方和北方的落葉有什麼分別?長大後的他，在這十年的磕磕碰碰中，已然成長為有擔當的青年，他學會了理解父母，理解世界，因為他們，給予了他成長的機會;他學會了感恩父母，感恩師友，因為他們，給予了他足夠的關愛。過去的，已然過去，現在，「你們」的幸福，就是我的心愿。

霍尊唱的不只是歌曲，而是人世間最美好最真誠的情感，一個心中長存感恩與善良的人，他的歌曲是才是有靈魂的!他以靈魂感懷親情，卻不由自主地把人漩入了他的靈魂，讓人不自覺地與歌者心心相印，為之著魔。

霍尊某個節目中被採訪說到：「我覺得我是一個很隨性的人，做音樂、包括生活當中都不會給自己加鞭子，但這不代表我做音樂的時候也是很隨便的。我做音樂的時候，比誰都較真，只要我發表出來的音樂，都是我自己最自信、最滿意的。包括我在台上表演完之後，其實我也覺得這就是沒有遺憾的、最棒的表演。所以我每一次表演、每一次創作，都對自己很滿意」。

華晨宇是天生會用音樂表達情緒的歌手，他在舞台上不羈癲狂，眼神犀利堅定，忘我投入，強烈的肢體語言，聲情並茂的演唱方式，令他成為舞台上的發光體。他的聲音表現力極富張力，整個身體的語言與唱歌的力量都配合得天衣無縫，大聲小聲的力度也有它的層次感。華晨宇從小就學習音樂，並且喜歡著音樂。考入武漢音樂學院。記得他說過，音樂學院和他想像中的太不一樣了，音樂學院的學生只關心如何把一首歌的音準唱到家，感情唱到位。這些都不是華晨宇想要的，所以他在大學組了個樂隊。這也為他積累了很多舞台經驗。

近期的《歌手》節目華晨宇一首《假行僧》有人誇有人罵，誇的人說華晨宇唱出了自己那些不堪回首的經歷，那種渴望被人關愛，又害怕被人的溫暖所傷的矛盾，而罵的則認為華晨宇全程像是在鬼叫，尤其是中間一段凄厲的笑聲，大半夜看節目背後直冒寒氣，或許這就是因為每個人對音樂理解的不同吧。演出可以說是非常的震撼，既是歌曲，又是歌劇，相信每個人聽後都有自己獨特的感受，歌曲中的鋼琴演奏是一條線，將他的歌聲、將他的靈魂和感情串在了一起，淋漓盡致的將華晨宇這位有態度的歌手展現了出來。

華晨宇的音樂很多人聽不懂都在吐槽「這唱的是什麼」、「感覺是個瘋子」，是的，聽不懂的人把他視作瘋子，懂他的稱他為神!正如當年的周星馳和周杰倫一樣，沒有人能理解他們，他們想給的我們聽不懂，看不懂，我們想懂的他們不願遷就，直到華髮漸白，人們才真正讀懂他們，華晨宇現在就正面臨這個過渡期，會有一大批人在罵唱的是什麼鬼，嗷嗷嚎叫，聽都聽不懂，自從理解得了他想表達的東西之後，始終覺得若干年後他會成為下一個周杰倫，大家會因為音樂理解他，懂他，認可他。

我們知道華晨宇歌唱能力十足，能駕馭不同的演唱風格，即使同一首歌，每次演唱也能給大家帶來不一樣的感覺。當然唱功離不開他的改編能力，他的改編能力，實在太強了，但是也有網友說把歌改得四不像，唱歌像鬼哭狼嚎，但是曾經有人說，世界上沒有標準，只要放而廣之，大眾接受就是標準。當然大鍋飯很難做，誰都不能保證人人喜歡。何況一個活在娛樂圈的藝人，我想做人看別人是看優點，看自己才看缺點。

梁博，一名很純粹的音樂人，一把吉他，一副有力量有故事的嗓子，朴樹之後，最像詩人的歌手。我記得當時在總冠軍誕生之前，吉克雋逸的呼聲最高，吳莫愁其次，吉克雋逸人美聲音好，人氣爆棚好像拿總冠軍是板上釘釘順理成章的事情。和大多數人一樣，我是在2012年知道梁博的，那年他參加《中國好聲音》並獲得年度總冠軍。然後我知道他跟一幫好兄弟在一起玩樂隊，他吉他彈得帥的一比，他堅持做原創音樂，他去美國遊學，他在街頭玩音樂...我知道的梁博大概就是這樣。

在某個節目中梁博在談到音樂的時候，這位害羞大男孩彷彿瞬間長大，變身成熟穩重的大男人，真摯熱誠的講著自己對音樂、對五年沉寂

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！