啟功：在留傳下來的碑刻中，刻得最好的是唐太宗的《溫泉銘》

學書法選字帖很重要，有的人因為沒有識別字帖優劣的能力，以次當好，走了彎路不說，養成的壞習氣也難以根除。現在有常識的學書者都知道練書法以墨跡的影印本最好，沒有墨跡才選擇碑拓，那麼碑拓為什麼沒有墨跡好，看了下面啟功先生的論述就全明白了。

啟功先生

因為碑帖上的字是我們模仿的字樣子，所以很多人就認為它是最準確的了，認為當時書法家寫到石碑或木板上的就是那樣，因而對碑帖上呈現出的每一細微處都覺得是必須效法的。其實並非如此。刻出來的字與手寫的字不但有誤差、有失真，而且有好幾層誤差與失真。這隻需搞清碑帖的製作過程就能明了。

第一個過程是用筆蘸硃砂寫在石頭上，稱「書丹」，因為硃砂比墨在石頭上更顯眼，便於雕刻。第二道工序是刻。刻的時候就以紅道為據。我曾在河南的「關林」看到很多出土的碑，因為書丹時有的筆道很肥，刻完之後，刀口的外面還殘留著硃砂的顏色。可見刀刻的痕迹與第一道工序———書丹的痕迹已不完全相符了，有的可能沒到位，有的可能過頭了，這是第一次失真。再好的刻工也不能與書丹時完全一樣。

李世民《溫泉銘》拓本 巴黎國立圖書館

在留傳下來的碑刻中，刻得最好的是唐太宗的《溫泉銘》，現在見到的敦煌本《溫泉銘》，筆鋒及其轉折簡直就和用筆寫的一樣，我在《論書絕句》中曾這樣稱讚它：「細處入於毫芒，肥處彌見濃郁，展觀之際，但覺一方黑漆版上用白粉書寫而水邊未乾也。」但這樣的精品終究是極少數，從道理上講，刀刻的效果總不能把筆寫的效果全部表現出來，比如不管是蘸墨也好，蘸硃砂也好，色澤的濃淡、筆畫的乾濕、以至筆勢的頓挫淋漓就是刀工所不能表現的。用筆寫的時候可能會出現「燥鋒」和「飛白」，即墨色比較干時，筆道會隨運筆的方向出現空白，這就不好刻了。

沒辦法，所以定武本的《蘭亭序》就只好在這地方刻兩條細道，表明此處是由燥鋒所出現的飛白，其實原字的飛白並不止兩道。我曾拿唐人寫經中的精品來和唐碑加以比較，明顯感到寫經的筆毫使轉、墨痕濃淡一一可按，但碑經刻拓，則鋒穎無存。兩相比較，才悟出古人筆法、墨法的奧妙。又曾看到智永的《千字文》真跡，其墨跡的光亮至今還非常鮮明，這是碑帖無論如何也表現不出的。

《蘭亭序》墨跡與碑拓對比

第三道工序是拓碑，拓時先用濕紙鋪在碑上，然後墊上氈子往下按，這樣，碑上凹下的筆畫就在紙背上被按成凸出的筆畫了，再在上面刷上墨，凹下的地方因沾不上墨，所以就成為黑紙白字了。但按的時候力量不會絕對勻，力量不到、按得不瓷實的地方就會使拓出來的筆道變細。這是第二次失真。刷墨的時候也不會絕對的均勻，再加上墨如果比較濕，或者紙比較濕，就會洇到凹下去的部分，這樣筆畫的粗細與形狀也會與原字不同，這是第三次失真。

第四道工序是把紙揭下來裝裱。裱時要將紙抻平，這樣一來筆道又會被抻開，這是第四次失真。碑帖留傳的時間過長會破舊損壞，需要重裱，這是第五次失真。

《千字文》墨跡與碑拓對比

而更糟糕的是有的碑也會損壞，如毀於戰火、毀於雷電，或者被拓的次數過多而將碑面損壞，於是只好根據現有的拓片重新翻刻。拓片已經失真，根據失真的東西翻刻豈能不再次失真？這是第六次失真。當然，好的翻刻本也有。如乾隆年間無錫秦家，根據宋拓本翻刻《九成宮》，在當時可以賣到一百兩銀子一本。因為當時的科舉考試非常重視書法，當時書法的標準為「黑大光圓」，於是人們就不惜重金來買好碑帖。

試想，輪到你手中的碑帖不知已失真多少次。最好刻的真書尚且如此，不用說更富於變化的行書與草書了，如果你還認為古人最初寫的真書、行書、草書本來就如此，甚至把走形失真之處也揣測成是古人力求毫鋒飽滿、中畫堅實，於是一味地亦步亦趨、死板模仿，以至有意求拙，以充古趣，豈不過於膠柱鼓瑟？

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