國畫清風雅集：吳湖帆繪畫作品選

書畫 03-29

吳湖帆，江蘇蘇州人，為吳大澄嗣孫(1894—1968)。初名翼燕，字遹駿，後更名萬，字東庄，又名倩，別署丑簃，號倩庵，書畫署名湖帆。三四十年代與吳待秋、吳子深、馮超然並稱為「三吳一馮」。建國後任上海中國畫院籌備委員、畫師，上海大學美術學院副教授，中國美術家協會上海分會副主席、上海市文史館館員、上海市文物保管委員會委員。收藏宏富，善鑒別、填詞。山水從「四王」、董其昌上溯宋元各家，衝破南北宗壁障，以雅腴靈秀、縝麗清逸的複合畫風獨樹一幟，尤以熔水墨烘染與青綠設色於一爐並多煙雲者最具代表性。並工寫竹、蘭、荷花。二十世紀中國畫壇一位重要的畫家，他在中國繪畫史上的意義其實已遠超出他作為一名山水畫家的意義。著有《聯珠集》、《梅景畫笈》、《梅景書屋全集》、《吳氏書畫集》、《吳湖帆山水集錦》及多種《吳湖帆畫集》行世.。

吳湖帆　萬壑松風圖

畫為心聲，亦是心印，丹青水墨，可暢敘幽懷，亦可見畫者之涵養與品性。通過一幅精彩的作品往往能窺探其精神世界的絢爛繽紛。作為海派畫壇盟主、並在鑒藏界同樣有江東「具眼」之稱的梅景書屋主人吳湖帆先生則當仁不讓是那個時代最傑出者。吳湖帆幼承家學，耳濡目染，金石鼎彝，宋元巨跡為他的藝術打下了最早的啟蒙。後成家立業，與潘氏筆墨伉儷，夫唱婦隨，羨煞旁人。遷居滬上，梅景書屋，一時群賢畢至，每與燈尾茗側，談藝無虛日。

吳湖帆萬壑松風圖

以吳湖帆為代表的傳統畫壇豪傑巨匠使綿延千年的丹青藝術在近代迎來了吾國傳統繪畫最後的輝煌與絢爛。吳湖帆也曾在寄託了自己藝術理想的《梅景畫笈》序言中寫到：「當今國粹陵替，異說紛陳，不有宣揚，孰垂圭臬？繼往昭來之責，非吾黨而誰歟？」並制有「待五百年後人論定」一印。足見畫家同樣也希望通過自身的藝術去扭轉晚清以來畫壇之萎靡與頹勢，從而能繼往開來、曠古耀今、標程百代。