以心用筆 以情蘸墨——著名畫家吳漢傑作品選

【 藝術簡介 】

吳漢傑，號一丁，是位美女畫家。她自幼酷愛繪畫，1990年起跟從廣州美術學院姜今教授學習中國畫 ，主攻寫意花鳥。在姜今教授的精心指導下繪畫技藝有了顯著的提高，得到業內人士的肯定和讚賞。後來又認識了多位有影響力的畫家，博採眾長，不僅在技藝上有所進步，在思想上也開始有了對藝術的獨特思考，潑畫山水也是她近年來新的藝術探索，並取得不小的成績。現任：中國美術協會理事,中國花鳥畫協會副主席,廣東書畫研究會副會長,廣東省書畫家協會副主席,廣東省茂名市美術家協會會員,茂名市書畫院和八一書畫院特聘畫家。

本作品以梅花為題材，畫中以「沒骨法」畫枝幹，淡墨揮灑，濃墨點苔，蒼古老拙。老乾新枝，昂揚向上，豪放不羈，盡顯梅花的勁峭冷香、丰韻傲骨。主幹之分枝以中鋒勾撇，挺拔堅韌。枝節之上的梅花競相吐蕊開放，以枝多花繁為一大特色，枝繁花茂，但繁而不亂，疏密有緒，圈花點蕊，別出新意，顯示了枝幹勁俊、千花萬蕊、天真爛漫、生機盎然的藝術效果。

蘭花看似簡單卻最不易畫，所以，業界才「百年畫蘭」之說，多少畫家不敢涉足，即使要畫，往往也是幾筆，作為豐富畫面的點綴。畫蘭是一種藝術享受，輕鬆揮灑，寥寥幾筆，一幅蘭畫圖就躍然紙上。一幅只有幾片葉子幾枚花，卻亭亭玉立，如臨清風。某位老師曾說到:畫蘭筆數少的難，難在獨立構圖；筆數多的難，難在易亂。無論繁簡都能意趣盎然。

竹子剛勁、清新,生機盎然,蓬勃向上。當春風還沒有融盡殘冬的余寒,新筍就悄悄在地上萌發了,一場春雨過後,竹筍 破土而出,直指雲天,所謂「清明一尺,穀雨一丈」，便是對她青春活力和勃勃生機的寫照。當春風拂去層層筍衣,她便象個活潑的小姑娘,婷婷玉立在明媚的春光里。到了盛夏,她舒展長臂,抖起一片濃郁的青紗,臨風起舞。

菊花呈現出了或嬌艷，或雅緻，或冷峻野逸，或筆力雄健，或氣勢磅礴，或清高正氣的風貌。一丁老師的菊花寥寥幾筆，不施脂粉，以墨勾勒，或點染有清高神韻之氣。

寫意畫作為中國畫的一種繪畫技巧，往往會更多的關注「細節」，注重寫實。以上2幅作品是一丁老師臨摹藝術大家八大山人所畫，筆情恣縱，不構成法，蒼勁圓秀，逸氣橫生，章法不求完整而得完整。她的一花一鳥不是盤算多少、大小，而是著眼於布置上的地位與氣勢。及是否用得適時，用得出奇，用得巧妙。

她的作品主要以潑彩山水為主，用筆剛勁、墨跡豪放、色彩濃烈、氣勢撼人。作品中既有八大山人的豪放、石濤的野逸，也有黎雄才、張大千的蒼潤、黃賓虹的厚重、傅抱石的瀟洒以及潘天壽的霸氣。吳漢傑之畫風，具有傳統氣息，卻不為傳統所束，廣臨諸家，博採眾長。歷練學養、納古收今、中西合璧、獨具匠心，尤以潑墨潑彩勝出，更是艷麗中透古雅，自得天然氣韻，為之一絕。被書畫界稱為中國第一位潑彩山水女畫家。

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