期待了三年，《心迷宮》導演的新電影終於要上映了！
有一部國產電影，讓婊姐等了三年。從電影劇本最初立項開始，婊姐就對這部影片充滿了好奇與期待。
期待的理由只有一個——
導演忻鈺坤。
或許很多人對這個有些拗口的名字，還不太熟悉，但說起他之前的作品，絕對是影迷間的傳奇。
2015年，一部《心迷宮》橫空出世，讓初出茅廬的忻鈺坤在中國影壇一鳴驚人。
這部製作成本僅僅只有170萬的低成本國產片，卻在豆瓣上獲得了超過近17萬網友點評，評分高達8.6分。
不僅成為當年評分最高的國產院線電影，而且入選豆瓣電影TOP 250排名167位。
更讓人驚喜的是，這竟然是一位80後青年導演的第一部劇情長片。
關於這部處女作的優秀之處，婊姐之前已經解讀過。它用複雜迂迴的非線性環形敘事，講述了一個發生在農村的暗黑系犯罪寫實故事。
這種根植於中國本土的類型片創作，尤其是作為新人導演來說，是不多見的。
時隔四年，導演忻鈺坤才終於推出了自己的第二部作品，即將於4月4日上映的《暴裂無聲》。婊姐已經提前看完了電影，必須要說一句：
這一次的忻鈺坤導演，依然沒有讓觀眾失望！
暴裂無聲Wrath of Silence
和處女作《心迷宮》一樣，《暴裂無聲》依然是忻鈺坤最熱衷的懸疑犯罪題材。
但忻鈺坤導演多次強調，並非《心迷宮》的2.0版。
實際上早在《心迷宮》之前，這部電影就有了故事的雛形。所以嚴格來說，這部《暴裂無聲》，才是他最想拍的處女作。
但當時由於經驗和預算問題，才不得不將項目擱置。等忙完《心迷宮》之後，忻鈺坤才有機會開拍這部最想拍的電影。
相較於前作因為經費限制，導致在服化道和攝影美術等技術指標上的尷尬，這一次的《暴裂無聲》——
無論是從演員陣容還是投資規模上都做了全面升級，影片的質感更是大幅度提升。
電影的故事並不複雜，圍繞一個孩子的失蹤案展開，講述礦工父親在追尋孩子蹤跡的過程中墮入黑暗的故事。
故事開始於北方某礦業小鎮上一個凜冽的冬天。
牧羊少年張磊，帶著自家的羊群在山裡行走，路過淺淺的河溝時，在山林間走失。
兩天之後，啞巴礦工張保民被人告知，自己的兒子走丟了。
飾演礦工張保民的是青年演員宋洋，他曾是徐浩峰導演的御用男主角。
在徐浩峰的武俠三部曲（《倭寇的蹤跡》、《師父》、《箭士柳白猿》）當中，宋洋演的是江湖豪俠的風采。
而到了《暴裂無聲》里，他又褪去身上的俠氣和城市氣息，飾演一個丟失了孩子的失語父親。
張保民在當地小鎮上是個有名的「狠人」。年輕時候因為打架，嚼到了舌根，之後就不願再講話。
脾氣火爆的他喜歡動手解決問題，因為拒絕在同村礦洞的出售協議上簽字，被飯店的屠夫毆打。
可他呢？
一言不合就抄起手邊的羊骨頭，插進了對方的眼窩。
當得知自己的孩子走丟之後，張保民走上了一條瘋狂的尋人之路。
尋子道路上，這位失語的父親迸發出暴裂的脾氣，卻意外救下了被神秘綁架的律師徐文傑的女兒。
徐律師（袁文康 飾）本來是城中的律師，看上去是一位挺普通的體面人。
可他卻因為私利，選擇為當地的非法採礦案中的黑心公司做辯護，並買通他人作偽證，沒想到捲入了更複雜的事件中。
同樣得知孩子失蹤的消息，他的選擇是拿起電話，打給他能想到的唯一嫌疑人——
煤老闆昌萬年。
實力派演員姜武，扮演的煤老闆昌萬年，絕對是影片中令人印象最為深刻的角色。
每一次出場都是伴隨著鏡頭特寫，對著鏡頭大口大口得吞咽著食物，帶著一種生猛感。
表面上看，他是一位西裝革履的暴發戶，偶爾還熱心貧困學校公益活動。
但暗地裡依靠黑惡勢力霸佔著一方礦場，為了礦產敲詐勒索其他人，非常蠻橫霸道。
隨著真相逐漸浮出水面，兩起本來毫不相干的失蹤案，意外被關聯在一起。
這三個陷入絕境的男人，被迫在金錢、利益和家庭的重重迷局中，展開一場人性的博弈。
山林，荒野，尋找孩子的人們，迷失在其中……
從劇情設定來看，這是一部典型的忻鈺坤式的暗黑系犯罪電影。
影片的風格頗有些韓國犯罪片的味道，故事同樣聚焦人性與暴力、罪惡與救贖的犯罪類型片主題。
但不同於《心迷宮》懸念迭生的非線性敘事鋪墊，《暴裂無聲》並沒有過多地追求敘事風格的懸疑感，而是透過人物行為和關係的呈現，解構出更深層次的意圖。
《暴裂無聲》的故事圍繞三個主要人物展開：
失語礦工張保民、黑心煤老闆昌萬年與貪財律師徐文傑。
這三個角色構成了這部電影最基本的敘事邏輯，一種相互制衡卻又彼此牽連在一起的「三角」結構：
貪財律師袒護昌萬年，卻因此惹上大麻煩；昌萬年一心殺人滅口，卻跟尋子的礦工父親結下樑子，最終三人被迫展開了一場暴裂對決。
在保持三條人物線的超強控制力同時，導演忻鈺坤在剪輯、配樂、氛圍製造等方面精益求精，將觀眾瞬間帶入一個利益糾纏的沉重氛圍中。
一個最典型的例證是，電影中多次出現了「三角」的意象，其實早已揭示影片的這種權力結構。
無論是昌萬年辦公桌上的金字塔擺件，還是失蹤孩子堆砌的石塊，以及弓箭的尖銳三角箭頭。
都代表著三個角色之間階層、等級、地位、權力的懸殊。
另一方面，影片與《心迷宮》相比，不僅在製作上有所進步，在動作和人性的挖掘上也更深一步。
據說，這部電影最初被定名為《惡人》。
因為，電影當中的角色沒有一個好人。
背德律師徐文傑之惡，是沉默之惡。
徐文傑看起來更斯文，但其實內心卻更加複雜陰暗。所以即使在面對警察的審訊時，明明知曉「張磊失蹤案」隱情的徐文傑卻選擇性失語。
煤老闆昌萬年之惡，則是貪婪之惡。
從他的吃相，對肉食的偏執，到使用的一把作為武器的複合弓，無不昭示著這個角色的內心罪惡。
在電影中，導演通過一間昌萬年的密室，來展示了這個人物的另一面：
在象徵現代文明的辦公室里，卻隱藏著一座擺滿琳琅滿目的野生動物標本和鋒利尖銳的弓箭武器的密室。
這個讓人毛骨悚然的場景，強化了昌萬年這個角色的病態、腹黑，用貪婪和嗜殺來帶給觀眾一種極致的壓迫感。
至於失語礦工張保民之惡，是憤怒之惡。
電影中張保民是一個啞巴，他不用語言和別人溝通，更多的是靠肢體暴力去解決問題。
導演忻鈺坤通過大量的打鬥場面，用激烈的肢體語言，使這位無聲父親的憤怒不斷外化，最終完全暴裂而出。
三個惡人，如同一條食物鏈上不同的位置。
三人之間的弱肉強食的關係鏈，又構成了一處生猛寫實的人間罪惡浮世繪。
這是《暴裂無聲》最出色的地方——
幾乎所有的敘事動力，都來自於人物角色本身的塑造。
導演花費了大量的細節來刻畫角色的內心戲，讓人不得不驚嘆導演對「成人世界裡的惡」的精準把控。
整部電影中，姜武老師的演技無毋庸置疑，而主演宋洋的表演也讓我驚喜。
這一次他幾乎完全摒棄自身的都市氣息，去演繹一位身處底層充滿絕望的失語父親形象。
張保民是影片最複雜的角色。
一方面他是一位瘋狂尋子、絕不妥協的無助父親，另一方面，他的身上自帶一種偏執和莽撞，更像是一位獨闖狼群的硬漢。
為了達到目的，經常遊走在人性邊緣，同時又在善惡與黑白的交鋒之間詮釋著一位偉大父親的盛怒。
這個角色有些類似於《黃海》里的河正宇——
沉默寡言，完全憑藉肢體動作來塑造角色的性格。
但宋洋的身上有一種不要命的狠勁和自帶的陽剛氣質，讓他的表演由內而外的散發出一種強烈的男性荷爾蒙的氣場。
而且電影中雖然有大量的動作戲，但基本上都帶著街頭鬥毆式的慘烈感，更凸顯這個在利益與人性的漩渦中，苦苦掙扎的底層者的無助與瘋狂。
一位豆瓣網友評價說：
這是我見過的史上最狠的啞巴！
此外，電影中還出現了一些超現實的場景。
比如，導演忻鈺坤用了幾次緩慢的鏡頭推移鏡頭去探究黑暗處，來展示對於人性的幽微洞察：
電影中張保民的幾次窺視昌萬年門縫後的房間，以及山洞中的無聲黑暗等場景。
這些細節既增強了懸疑感，也為影片最後的反轉做了強化，堪稱神來之筆。
最後，電影將要在4月4日上映，推薦給大家觀看。
相信我，這絕對是今年最好的國產犯罪片！
