北京國藝美術網關注名家李培發國畫藝術

最新 03-30

李培發，一九五七年生於天津，畢業於西安國際商務學院美術系，天津工業大號碩士研究生，現為天津美協會員，高級繪畫師，山東孔子藝術學院持聘教授，中國文化藝術人才管理中心副主任，中國人民藝術家聯盟促進會名譽主席，中國孔子畫院高級顧問，沽上畫院院長，上海世界名人書畫院名譽院長，雄安新區茂盛發文化交流中心主任，中國書畫協會會員，雄安新區老合書畫院名譽院長。

潤郎華滋一任自然

賞析李培發的山水畫藝朮

辛民/文

解讀李培發先生的山水畫作品有了更新的認識，畫家以肆意的筆墨，灑脫的筆法去勾勒理想的山川景象，又以濃厚的筆墨，色澤層層鋪染，並藉助墨色的浸潤使作品彌漫著古老的哲學意味，同時呈現出生動感人的審美氣息和人文情懷。其作品既有古典氣韻，又有時代色彩。畫家成功地將古老的哲學形態，傳統的筆情墨趣與當代文化相融合，構築起其頗具個性語言的充滿理想主義的現代山水畫藝術新境界。

中國山水畫一向以抒胸襟情懷見長，自古便有"寫我心中丘壑"之說，這是因爲山水畫的水墨表現特性與點、線、面技法都關系著畫家的性情修養。所以，山水畫也必然是畫家心靈的寫照與精神的折射。李培發先生的山水作品便體現出了身在山中，心在山外，山在心中的藝術特質。

他的山水畫作品，不是對自然的逼真再現，而是出於生命感悟的內心感覺的把握。在他的筆下，作爲山水的大自然是與人的心靈相通的，因而也是和諧統一的。畫面中的壹山壹石，壹樹壹木，壹筆壹墨，也必然是畫家情感的自然流露。它們不僅僅是技法的表現，還是畫家的生命深層對自然的共鳴。

從他的作品可見，畫家的情思充分地融入到了其筆墨與意象符號之間，虛實濃淡之中。即處處可見，又若隱若顯，洋溢著一股自然與唯美的氣息。這種追求使其畫作蘊含著壹種人與自然相合，物我兩忘，天人合一的審美意趣。

李培發作品的主要特點是注重筆墨的運用。從某種意義上講，中國畫是由筆墨這種特殊的媒介而形成的藝術，離開筆墨，中國畫就無從談起。所以國畫家首先要掌握傳統的筆墨之法，才能用筆墨表達心中之意象，爲錘煉筆墨，提高藝術技巧。李培發多年如壹日地踐行著"讀萬卷書.行萬裏路"的古訓，同時深入傳統之中，師承前人的筆墨技法，且不拘泥古人的即有模式，大膽取捨。

他從倪雲林的筆墨中汲收養分，卻廣取博採，並溶入畫家自已的經驗和追求，壹掃倪氏那種蕭瑟、冷峻、蒼涼的情調。他在學習李可染的凝重含蓄，拙中求巧的藝術特色時，又注入自已的清新、空靈與俊朗華滋之風。在創作中.他運用枯筆，以墨和色夾雜皺染來表現山林之勁健，以豐富細致的色彩來表現秋山的蒼茫清爽與生機盎然的氣象。而筆墨渾厚空靈，色彩亮麗而不豔俗，層次豐厚而不繁冗，形成以簡代繁，簡而不空，潤朗華滋，壹任自然的藝術持色和審美取向。其作品具有濃郁的生活氣息和鮮明的個性語言及時代精神。

李培發的山水畫另壹特點是以書入畫，用書法的用筆，用筆作畫。中國畫自古講求詩書畫印的結合，這也正是體現中國畫本身性、民族性的核心內容。晉朝謝赫"骨法用筆"以書入畫，用行以墨，水墨交融是畫家的立足點。

李培發檀長書法，這無疑爲其山水畫作品注入了深諳"知白守黑"之妙，將書法悟言運用在繪畫中，更得宇宙之餘韻。此外，李培發在人文、學養、品格等方面能兼修並進，淡定從容。達觀坦蕩的心胸情懷，更爲其作品平添了壹份氣勢。方薰說"氣盛則縱橫揮灑，機無滯礙，其間韻自生動矣"。氣足而後韻生，氣韻是品評中國畫藝術性的重要標准。在李培發的作品中.我們可以看到他用筆沈厚凝重，剛健勁道，自然天成，極呈新鮮之氣，透逸出物象自然及主體心靜的渾然壹體的境界，幻化出畫家個性化的筆墨技法的情蘊。

近年來，李培發先生在繪畫藝術道路上獲得了衆多的成就，並得到了藝術界廣泛認可。在榮譽面前他一如繼往，不激不厲。依然爲人真誠，治學嚴謹慎密，保持甯靜淡泊內斂的藝術情懷。盛名之下壹如繼往地清醒，而且更加嚴謹用心地創作。他的山水畫之旅，一直在路上。尋繹李培發先生的藝術人生曆程，筆者感悟出他對山水畫的追求和人生之路壹樣，藝無止境學海無崖。只有永不言棄的不懈努力，執著的傳承並進行自我超越，方能抵達繪畫藝術的新境界。