說它是世界最豪華客廳也不為過，光看裡邊的1000多件

作為建國十周年建成的「首都十大建築」之一——人民大會堂。

這個從設計、建造到裝潢耗時不到一年的龐然大物，卻是除故宮外的另一座藝術品寶庫。

從建立初期到現在半個多世紀以來，人民大會堂共收藏了1000多件作品。

那一年3月，滿口湘音、身穿粗呢制服的毛澤東從紫禁城經過，他凝視著紅牆金瓦的金鑾殿，對周恩來說了這麼一句話：

「今後，我們也要建一座人民自己的『豪華客廳』！」

1958年底，中央領導人毛澤東、周恩來等

在審查天安門廣場和人民大會堂的建築設計方案

10年後，毛澤東的願望得以實現。1959年9月24日，在中華人民共和國國慶10周年前夕，北京人民大會堂落成並交付使用。

周恩來總理建議，會議廳以全國各省、自治區、直轄市的名字來命名。

而大堂和各大廳陳列的可以說是代表全國各地最高水平的藝術品。

人民大會堂金色大廳

這些來自民間，

由人民創作的工藝精品，

是如何走進神聖、莊嚴的

人民大會堂的？

它們又有著怎樣

不為人知的故事呢？

下面來一一為您揭曉。

鐵打的「迎客松」

人民大會堂貴賓接待廳內，有一棵「迎客松」，卻是一幅鐵畫。這幅鐵畫是一次畫家和鐵匠的結合，由安徽省著名新安派畫家王石岑與民間鐵畫藝人儲炎慶共同完成。

王石岑（左）儲炎慶（右）

當時，王石岑腳穿紗襪，站在拼湊起來的豎2.5米、橫4.5米的巨幅宣紙上面，奮筆縱橫，幾易其稿。

當畫稿終於完成時，儲炎慶帶著他的八大藝徒和幾十個工人，將製作車間搬到合肥模型廠，按照畫稿潛心進行鍛制。

鐵畫《迎客松》的枝幹到主幹的組接奇巧無比，重重疊疊。

枝幹上一圈一圈的鱗皮，有凸有凹，有明有暗，正是各種形狀的錘痕所顯示出來的效果。

而它的每一節小樹枝，由60到80枚松針為一組鍛接而成。

當年，沒有電焊機，全部是通過手工，一根一根鍛打出來，然後加工成松花、松枝，耗費的工時不計其數，真可謂千錘百鍊。

最終一幅由200 公斤熟鐵，用最原始、最耗時、最耗工的鍛鋼技術鍛造而成的巨作終於完成。

《迎客松》製作完成後，被送到了人民大會堂安徽廳。不久，周恩來總理到安徽廳觀賞，大為讚賞：

「這幅鐵畫做得太好了！鐵打的迎客松，象徵我們祖國的萬古長青，再說我們中國人好客，迎客松的寓意很好。它既有政治氣派，又有藝術魅力，是美與力的最佳結合。」

周恩來等人在大型鐵畫《迎客松》前留影

就這樣，周恩來一眼看中了這幅《迎客松》，並指示工作人員將其重新安置於接待廳，讓它作為中國人民友好、好客的象徵，廣迎五洲賓客，廣結四海朋友。

儲炎慶與他的女兒儲金霞

後來，這幅鐵畫由於年代久遠，有一些斷裂和變形。大會堂管理處特意請來儲炎慶的女兒、也是他的傳人儲金霞，巧手修復這幅「迎客松」，重現了昔日光彩。

總理一手托起的獅子

仿紫銅獅子

1959年新中國的第10個國慶節，中外賓客歡聚人民大會堂，在宴會廳門口，周總理信步走到一對兩米多高的古銅色獅子面前，指著它們對外賓說：

「我可以用雙手把它舉起來！」

話音未落，只見總理擺開架勢，雙手輕而易舉地一下子就把獅子托起，讓一旁的外賓看得目瞪口呆，好生疑惑。

人民大會堂剛建成時福建廳內的陳設

奧秘在哪？周總理笑著說：「非我力能舉鼎，這不是銅鑄的獅子，而是福州脫胎漆器仿紫銅大對獅。」

一時間，在場的外國友人無不驚嘆，盛讚中國工藝的高超，福州脫胎漆器也因此名聲鵲起。

當時陪同的郭沫若先生還寫下了「視之九鼎兀，舉之一羽輕」的詩句，讚譽這種神奇的漆器製作工藝。

圖中這位站著的老者是福建著名漆器藝術家李芝卿

關於仿紫銅獅子的創作靈感，還是源於李芝卿遊覽福州西湖公園時，看到的一座名為開化寺的老廟門前的一對石獅子。

它們完全不同於北方派獅子的威武，而是充滿了南方的靈氣與溫和。

福州開化寺石獅

李芝卿他心想，何不以這對石獅子為模型，脫制出一種新型的作品呢？

可是，用輕巧的漆器表現厚重、威猛的獅子，似乎能難想像，李芝卿決定將自己獨創的仿製古銅器的方法用於脫胎漆器獅子的製作。

幾個月之後，脫胎仿紫銅大對獅製作完畢，並送往人民大會堂。在安裝時，這貌似千鈞難舉，實乃一指可移的獅子深受工人們的喜愛，它們栩栩如生，憨態可掬，儼然成了人見人愛的「獅子王」。

刻在石頭上的「豐收」

《五穀豐登》

1959年國慶前夕，正逢人民大會堂落成，北京城內「雙重喜慶」的氛圍尤其濃烈。

一件名為《五穀豐登》的青田石雕作品，也帶著「豐收」的氣息，走進了人民大會堂。

有美學家在看了這件作品之後，如此評價：石頭給了作者以靈感，而作者則給了石頭以永恆的生命！

1959年初，林如奎被調到了石雕廠的創作組進行石雕創作設計，為建國10周年和人民大會堂的建成獻禮。

林如奎接到任務後，決定將高粱、玉米、稻穀、小麥、大豆等農作物融為一體，展現一幅喜慶的豐收場面。

每一片葉子和每一個稻穗，他都運用細膩的刀法去完成，上下左右既有空間感，又都連筋帶骨，一體化地組合著畫面，集中而又不落俗套。

林如奎與作品《五穀豐登》合影

林如奎以《五穀豐登》來為這件作品命名，通過他一刀一刀的雕刻，他想告訴人們：生活的富裕誰都嚮往，而這種嚮往也需要勤勞來完成。

毛澤東唯一題字的畫

《江山如此多嬌》

1959年6月，應湖南人民出版社之邀，傅抱石在湖南長沙、韶山一帶參觀寫生，7月上旬，他突然接到江蘇省國畫院要他速歸的電報：「抱石同志，中央來電，請你火速進京。」

關山月與傅抱石共同創作《江山如此多嬌》

於是他中斷了寫生，匆匆趕到南京家裡，才知道周恩來總理和陳毅等人點將，要他為人民大會堂創作一幅巨制迎接建國10周年，合作者是嶺南派的關山月。

而畫幅之大在中國繪畫史上也不多見，寬9米、高5.5米。

傅抱石關山月江山如此多嬌（送審稿本）1959年

1959年9月中旬，周總理來到人民大會堂現場作最後的審定。總理仔細地從各個角度觀察了大畫，在讚揚的前提下提出了意見：

畫幅掛在人民大會堂還是略顯小了些，此外太陽也要加倍放大，並要用最好的硃砂上色，才能永葆光輝。

兩位畫家在聽取了總理的意見後，立即動手修改，將畫幅擴大到寬9米、高6.5米，畫中的太陽也加大了一倍。

《江山如此多嬌》局部

更有意義的是，9月27日周總理親自去請毛澤東主席為該畫題詞，而當時毛主席去了鄉下，但他還是在百忙之中寫了四幅「江山如此多嬌」題詞，還親自在有的字旁打了圈。回函中寫道：「供選擇。」

大家分析，大概圈多的是毛主席自己感到滿意的，不妨挑圈多的字拼起來，果然十分和諧。

當代「中國松王」之作

黃山有四絕：奇松、怪石、雲海、溫泉，首絕當推奇松。劉暉乃黃山人，生於斯，長於斯，所以對黃山松情有獨鍾。他畫的松堪稱一絕。

劉暉

當代中國畫大師黃胄贊：「從古代到現代，還沒有一個畫家像劉暉這樣對松樹作了這樣深的研究。」

1984年，方毅副總理訪日。

將劉暉作品作為國禮贈給日本首相中曾根康弘。

懸掛的第一幅油畫

1997年，人民大會堂開闢重慶廳，以畫三峽題材出名的陳可之被選中為重慶廳作畫。其創作頗有些記錄現實、懷古撫今的味道。陳可之用了一個多月創作《三峽晨曲》，每天只睡兩三個小時。

由於不能摺疊，重慶後來找了一輛加長的車，才把這幅長5.7米，寬1.5米的《三峽晨曲》不卷不折地運到了北京，它成為了第一幅懸掛在人民大會堂里的油畫。

八張畫拼接而成的巨幅國畫

《太璞如琢—崔如琢藝術故宮大展》嘉賓

於人民大會堂懸掛崔如琢作品《荷風盛世》前合影

2011年6月，自幼習書畫，曾拜李苦禪門下的崔如琢接到人民大會堂的邀請，要他為二樓迴廊北側的牆壁創作一幅國畫。

崔如琢

畫什麼是個問題，崔如琢提出畫荷，他說，「荷」象徵「和」，有「和諧」之意。荷葉的風，諧音「逢」，意味「和諧逢盛世」。

完成整體創作，崔如琢用了8天。最終，這張巨幅國畫被命名為《荷風盛世》。

2012年初，在盛大的儀式後，《荷風盛世》被正式懸掛在人民大會堂二樓迴廊北側的牆壁上。由八張畫拼接而成。畫面總面積比其背面牆壁上的《江山如此多嬌》要大三分之一。

首幅描繪北京風光的畫作

2006年，邱漢橋創作的以香山紅葉為題材的巨幅山水畫《金秋無際》懸掛於人民大會堂。

成為首幅人民大會堂收藏的描繪北京風光的畫作。該畫長5.3米，高2.1米。

《金秋無際》描繪的是秋天的香山，硃砂渲染出了鮮艷的紅葉，潺潺清泉彎曲流瀉，意境悠遠。表現祖國山河的壯麗。

每一次構思都是絞盡腦汁

每一次下筆都是小心翼翼

每一件藏品都飽含著

創作人的深情

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