最能媲美《阿凡達》的幻想巨制出現了，它就是《頭號玩家》
文 | 思嘉
在差不多10年前，刷新了全球票房紀錄的《阿凡達》是歷史上視覺效果最讓人驚艷的電影，這個說法，應該不會有太多人有異議。
而現在，由於斯皮爾伯格執導的《頭號玩家》的出現，這種說法很可能要成為過去了。
這是我周圍好幾個看過《頭號玩家》的朋友的共識，《頭號玩家》絕對是《阿凡達》之後，視覺效果和想像力最為厲害的電影。外媒對於《頭號玩家》的視覺效果也是一片好評，爛番茄上，影片拿到了84%的新鮮度。
IndieWire的評論是
《頭號玩家》是斯皮爾伯格拍過的最壯觀、最讓人震驚的大作。永遠別小瞧斯皮爾伯格！
留著粉色莫西幹頭的爛番茄高級電影編輯Grae Drake （頭像就是她本人髮型）的評價是
每一秒都沉浸在《頭號玩家》當中，這是我感受過的最棒的視聽盛宴，斯皮爾伯格是少數幾位能帶來如此精彩作品的導演之一，相當了不起，許多人都會愛上這部電影。
《頭號玩家》已於今天上映，一定要去看，並且看最大的屏幕，這會是讓你難忘的一次視覺盛宴。
它裡面的那個名叫「綠洲」的虛擬現實遊戲世界，就是好多個新的潘朵拉星球，因為在遊戲世界裡，一顆星球就可以是一家夜店。
又或者，它是《星際特工：千星之城》裡面男女主角戴上VR眼鏡後看到的那個集市，只不過被放大了數萬倍。
它還像是一個電影博物館和遊戲的黑盒子，每一個場景里都充滿了經典電影和經典遊戲的元素。
斯皮爾伯格在這之前創造過很多次電影歷史，而他為自己書寫的電影史卻從沒有停止過，《頭號玩家》就是證明。
彩蛋爭霸賽的飆車戲
1、找彩蛋=進入「巨鯨之腹」
《頭號玩家》改編自厄內斯特·克萊恩的同名小說，故事的時間被設定在2045年，逐漸崩潰和充斥混亂的社會裡，一款叫做「綠洲」的遊戲成了人們的寄託，預告片里有一句台詞是這麼描述綠洲的遊戲玩家的——
我們被稱為迷失的一代，並不是因為我們不知道去哪裡，而是因為我們無處可去。
原著作家厄內斯特·克萊恩剛好是斯皮爾伯格的影迷，他說，如果沒有斯皮爾伯格在《E·T》《侏羅紀公園》《奪寶奇兵》這些電影中創造出來的幻想世界，那也就不可能有《頭號玩家》里的這些想像。
錯亂星球
在《頭號玩家》的故事裡，帶著濃厚的geek氣息的詹姆斯·哈利迪（馬克·里朗斯飾）和奧格登·莫羅（西蒙·佩吉飾）一起創造出了綠洲這個遊戲宇宙。
哈利迪在去世之前，宣布自己在遊戲里埋藏了一個巨大的彩蛋，自己5000億美元的遺產和「綠洲」的所有權，將會留給第一個闖過三道他設置的謎題，集齊三把遊戲鑰匙的人。在電影中，參加尋找彩蛋的玩家們還有一個專有名詞叫gunter，彩蛋獵人。
遊戲中的哈利迪是個巫師形象
這就等於魔獸爭霸說，你們快去找彩蛋吧！找到了魔獸的所有權就歸你們了！
於是全天下的遊戲迷都瘋了，世界排名第二的遊戲公司IOI的老闆諾蘭也瘋了，這早就不是一場找彩蛋的遊戲，而是一場全世界範圍內的競爭，因為拿下綠洲的所有權，基本就等於改變了世界的格局，更別說世界第二的IOI要是拿下世界第一的綠洲，那新一代的寡頭就會在一夜之間誕生。
遊戲中的IOI的老闆諾蘭（右）
聽起來其實挺諷刺的，現實中的命脈，竟然要靠虛幻的遊戲來決定。
當韋德·沃茲（泰爾·謝里丹飾）成為了首位解出第一道迷題的玩家後，他才發現，這場遊戲爭霸賽的硝煙，早就已經蔓延到了現實世界，他的家人、朋友都不可避免地捲入了這場不斷在現實和虛幻間漂移的戰爭中。
韋德的家人和朋友都被牽連
綠洲的存在，讓現實和虛幻之間的界限變得模糊，而彩蛋爭霸賽的開始，更是讓遊戲和真實世界融為了一體。
這其實很像一個童話故事的原型，主角們總是要去找尋到什麼東西，而找尋這個未知之物的過程，就像是進入了神話原型中的「巨鯨之腹」。
主角們並不會知道自己要找的是什麼，也不知道它在哪裡，甚至大多數時候，主角們最後會發現，自己原本要找的東西，其實是錯的。這是一段黑暗之旅，主角們真正要找尋的，並非是什麼「物」，而是自我的「成長」。
現實中的阿爾忒密斯和韋德
2、現代的彼得潘與永無島
對遊戲中彩蛋的尋找，是影片最重要的一個設定。彩蛋不僅在電影里歷史悠久，也在遊戲當中有著讓人津津樂道的歷史。
如果說電影結束後再出現鏡頭就算是彩蛋的話，最早的應該是1903年的《火車大劫案》，片中的劫匪在最後被打死，結尾卻突然又出現了一個鏡頭，本來已經死亡的劫匪，面露兇相地看著觀眾，並舉槍對著鏡頭射擊，這個電影史上的經典鏡頭，在當時嚇壞了不少人。
《火車大劫案》，1903年
而關於遊戲彩蛋的歷史，電影中會有涉及，在這裡我們就不多講。
回到《頭號玩家》這裡來，片中尋找彩蛋這件事則有著雙重的含義：一個，指向遊戲中的彩蛋，哈利迪設置的謎題；另一個則是電影里的彩蛋，到電影的最後你就會發現，其實真正的彩蛋並不是主角們最初想要尋找的那些東西，而是埋藏在別的地方，這也是斯皮爾伯格以他充滿童真的心態在電影中留給我們的最大的懸念。
整部《頭號玩家》就是一封獻給80年代流行文化的情書，斯皮爾伯格在展現一場冒險的刺激之旅的同時，也以極盡華麗的形式來了一次懷舊遊行，多到數不過來的電影梗、遊戲梗、音樂梗，都得要你們自己去電影院體會才行。
這也賦予了影片一種打碟般的mix感，在我觀看的場次，確實響起了無數次的掌聲、驚呼和尖叫，這些觀眾的反應，或許也就是在證明流行文化的力量。
IOI的遊戲軍團
然而做到這一切的，是已經有72歲高齡的斯皮爾伯格，他簡直就像是彼得潘一樣，把電影做成了他的永無島，藉以此讓自己和觀眾，有可以不用長大的140分鐘。
而既有童話性，又有現實性的《頭號玩家》，就是一個彼得潘的現代故事。裡面的遊戲世界綠洲，就是充滿幻境的永無島，在上面你可以不用長大，也不用接觸現實世界。片中，女主角也曾經用「小飛俠」稱呼過男主角。
但是人終究會長大，也會回到現實，就好像彼得潘最終也會生下小孩，給自己的孩子講睡前故事一樣。
走出遊戲，你才能走進現實。
遊戲中的韋德
3、綠洲：奧茲與黑客帝國
影片中所營造出的這個遊戲世界固然讓人驚嘆，但也透露出了一些讓人細思極恐的地方。
對於遊戲的名字oasis，樂迷們第一時間想到的應該是英國老牌搖滾oasis樂隊，而它的意思「綠洲」，本來指的就是位於荒漠中的綠地，是一片苟延殘喘的廢墟世界中僅存的希望之地，它的美好，正好反證了其所處現實世界的不堪。
破敗不堪的現實荒漠
而綠洲的孤立以及不同，又像極了《綠野仙蹤》里的奧茲國，這個童話故事的核心很多人都知道，奧茲國的大法師，只不過是一個什麼都不會的普通人，是他通過他的一些戲法控制奧茲國，給民眾帶來美好的幻象，在音樂劇《魔法壞女巫》里，也有把奧茲國「黑化」的重構。
這個叫綠洲的遊戲世界，在某種程度上就像是被巫師控制的奧茲國，有著美好的幻象。剛好，哈利迪在遊戲中的化身，也是以巫師的形象出現。
能夠與《綠野仙蹤》對應上的還不止以上這些，影片中，參與彩蛋爭奪的主要人物，除了男主角之外還有另外四位，他們一起被稱為綠洲五強，在奧茲國的旅程里，正好也就是多蘿西、膽小獅、稻草人、鐵皮人和小狗托托五個，大反派IOI的老闆諾蘭，也就像是邪惡的西方女巫。去看電影的話，你還會發現，斯皮爾伯格甚至在人物的性格設定上面，也跟《綠野仙蹤》的這幾個主要人物有一些微妙對應。
左邊的小孩也算是懸念之一
回到影片所設定的幾乎要取代現實的遊戲宇宙這裡來，斯皮爾伯格還提出了一個類似於黑客帝國的問題。
什麼是真實？你如何定義「真實」？如果你是說你的感覺、你聞到和嘗到的味道和看到的東西，那麼「真實」，只是你的大腦所理解的電子信號。
的確，在綠洲的世界裡，一切都可以通過遊戲套件、體感設備、穿戴皮膚來轉化為電子信號，成為遊戲玩家現實中的感受。但真實的世界裡，貧民區、糧食問題、暴力事件卻從未停止過。
主角韋德在現實中身處雜亂的改裝車
在電影的故事中，打造了綠洲的哈利迪，就像是《黑客帝國》里的母體一樣，是幻象的製造者；而斯皮爾伯格作為電影導演，也是一手打造了這個幻象世界的人，斯皮爾伯格顯然就是電影中的詹姆斯·哈利迪。
電影中有一句台詞，也是彩蛋獵人們謎題中的一句謎面，大意是說，造物主厭惡自己的所造之物，這句話在謎語之外，也指向了遊戲綠洲和哈利迪的關係本身，主角韋德·沃茲悟懂了這句話，也因此獲得了關鍵性的進展。
眾人觀看哈利迪的回憶投影
身為電影導演的斯皮爾伯格，是長達幾十年的幻象製造者，沒有人比他更懂幻象了。
幻象可以欺騙我們的視覺，卻無法欺騙我們的生活。
他用幻象告訴我們，擁抱現實吧，因為那是唯一真實的東西。
※《一一》體現了楊德昌電影存在的局限
※現在盜墓電影大火，但很多人的首選恐怕一直是這部
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