漫畫家Chris Ware的《紐約客》封面設計和漫畫視覺語言

最新 04-01

Chris Ware 是一個美國漫畫家，他是《紐約客》常駐插畫師，有很多獲獎作品。著名作品有《吉米·科瑞根：世界上最聰明的小子》《Building Stories》《Acme Novelty Library》。

Chris Ware的作品是現代漫畫的形式先鋒，也是當代設計行業的風格先鋒。

他的自畫像也是形式主義和精準線條的典型作品。

Chris Ware自畫像，手繪精準線條和形式感的構圖

形式先鋒Chris Ware——《Building Stories》

《Building Stories》是他成名作，他用了五年時間完整這部作品。一個老屋子的故事被拆解成14個非線性的圖形小說。在一個三層公寓樓里，頂層住著殘疾的單身女性，二樓是爭吵的夫妻，一樓是房東老人，在Chris Ware的多維建築空間構圖裡，他們的故事獨立但是又相互交叉，沒有很強的戲劇衝突，用普通人的日常生活表達了人們內心的孤寂和精神的缺失。立體的建築結構里空間場景的轉換，也推動了故事的進展。

他的作品很有深度，社交孤獨情感缺失，以及跨種族等都是他故事裡經常表達的角度，在後面介紹的紐約客的封面故事，也能感受到他對生活觀察的深入和情感深處的思考。

Chris Ware無疑是對建築的痴迷和熱愛的，建築是這部作品的載體，包括室內設計和色彩都非常考究，所以這部立體作品生動又獨特，二維的故事放在了多緯空間里。

他一定是熱愛生活熱愛他的城市熱愛家庭又善於觀察和思考的人。

《Building Stories》立體展示

《Building Stories》建築結構剖析

真是一個痴迷建築的漫畫家

《Building Stories》圖表形式的敘事風格

《紐約客》封面故事

這是2018年3月5日的封面，恰逢第90屆奧斯卡金像獎頒獎期間，經歷了好萊塢性騷擾醜聞的奧斯卡一片黑暗，chris ware 因此創作了這幅作品。

Hurricane Harvey 2017-09-11

在颶風哈維（Hurricane Harvey）發生之後，Chris畫了這個封面。這幅封面的地域風格和主題都很明顯，無論是颶風形成的洪水，還是這輛紅色皮卡（pickup truck），以及救援隊與被救援家庭的膚色搭配（interracial）。「跨種族」在他作品裡很常見，和「孤獨」一樣，都在他的作品裡一直出現。

Shift 2016-10-3

警察巡邏車（patrol car）上的一對警官，講的是換崗的故事。

這個封面故事講的是當時在全美孩子圈十分火爆的一款遊戲Minecraft，他十歲的女兒Clara同樣玩得很開心。這款遊戲就是中文「我的世界」，克里斯評價這款遊戲就像虛擬的樂高，他女兒兩年時間裡日夜勤戲，搭建房屋。我的小外甥曾經告訴我，他差點因為玩「我的世界」得了強迫症。

《紐約客》和《This American Life》項目組的合作，根據朋友提供的一段母女故事視頻呢，他根據視頻畫出封面。然後與John Kulamoto合作製作了動畫，更加完整的呈現封面背後的故事和情感。

精準的手繪線條和立體的故事

Chris Ware 自己就是一台電腦，他用精準線條以偏執狂般的態度去描繪每一個格子、建築、他出版的兩本手稿集《The Acme Novelty Datebook One ＆Two》中，從封面封底，導語頁，出版信息，條形碼號碼都是由他親自繪製和書寫的。

他的線條粗細變化並不明顯，清線的風格沒有陰影，並不注重明暗對比，色彩厚重鮮艷並且對比強烈，是畫面的風格顯得非常扁平。這精準的手繪線條背後一定付出了很多嘗試和練習。

Chris Ware 的藍稿

曾經讀過他的採訪。他說：「讓漫畫在視覺基調上更接近於虛構文學，而不是傳記文學。我絕不會套用帶有人工雕琢意味的虛構文學風格來創作一個傳記式的漫畫短篇。我試圖借用版式設計規則來引導自己作畫，這樣，我的作品既能與虛構的故事性保持一段微妙的距離，又能在視覺上展現我們認知世界的過程。我研究出這種創作方式，主要得益於一些我所欽佩的漫畫藝術家。我認為他們的理念極為接近漫畫的「本質」——漫畫本質上是一個「讀」的過程，而非單純地「看」。

我經歷過一段反芻美國經典形象的日子。而在近五年間，我才開始慢慢將「真實」人物寫進故事裡。我唯一的目標就是，不管這聽起來有多尷尬……創造出不論好壞我都能「愛上」他們，並能夠和他們產生深切情感共鳴的角色。我創造的早期角色，像你剛才提到過的，最開始都是搞笑漫畫（gag strips）里的，後來這些角色才慢慢成長為有血有肉的人物。不過最後他們都像被榨乾了一樣，再也不向我提供任何建議了。我最近在做的兩個故事裡，角色更像是真實的人（指Building Stories和Rusty Brown中的人物）。」