書法，寫的就是真性情

孫過庭在《書譜》中這樣說，「王羲之「寫《樂毅》則情多怫鬱，書《畫贊》則意涉瑰奇，《黃庭經》則怡懌虛無，《太師箴》又縱橫爭折。暨乎蘭亭興集，思逸神越；私門誡誓，情拘志慘。所謂涉樂方笑，言哀已嘆」。由此可見，書法是一個人性情的表達，或喜或憂，或哀或樂，書法如果不能表達一個人的性情，那麼無疑這樣的書法是失敗的。

中國書法自王羲之起，重意輕法。刻意追求法度的書法就會顯得刻板，沒有神彩，所以歷史上練習書法的人很多，書法家卻不多，為何？因為書法練到一定程度，如果不能表達個人性情，依舊循規蹈矩，就很難有質的突破。

為什麼不同的人練習書法選擇的字體不同？正是因為經過時間滌盪，那些風流人物的性情沉澱在書法里，我們這些後人練習的時候，便是循著他們的性情秉性來練習的。

隸書厚重恢弘，楷書端正優雅，行書瀟洒隨性，草書狂放洒脫，這就是書法的靈魂。我們翻閱古本書法，會發現唐人的書法往往嚴謹大氣，晉人的書法往往風流瀟洒，所以，從書法中你可以看出一個歷史時代的特色。

回到書法本身來說，它是一門抽象的藝術表達，正像是一個人的性情一般，難以用三言兩語來概括。一個鬱郁不得志的人很難寫出瀟洒的書法，同樣，一個意志散漫的人也寫不出剛勁的筆記。

總之，中國書法的理趣、法意與一個人的性情，與一個歷史時期的性情是相生相成的。一旦一個書法人能夠品悟到其中的妙趣，就能達到莊子所說的「與天地精神相往來」。

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