凱瑟琳·瑞安：人造月球

全球藝術現場

坐標：上海 Cc基金會&藝術中心

時間：2018年3月24日-5月27日

藝術家：凱瑟琳·瑞安

美國新銳藝術家凱瑟琳·瑞安（Kathleen Ryan）在華的首個機構級別個展項目「人造月球」（Man Made Moon）將於2018年3月23日於上海M50創意園區Cc基金會&藝術中心正式開幕。本次展覽由周大為先生創立的Cc基金會和Cc藝術中心特別委約。屆時，觀眾將看到藝術家為Cc藝術中心量身定製的一系列作品。

藝術家凱瑟琳·瑞安在個人工作室，照片由攝影師洛根·傑克遜拍攝

凱瑟琳·瑞安出生於美國洛杉磯，曾在洛杉磯和倫敦舉辦個展，並於2017年受奧地利維也納藝術史博物館邀請，舉辦個人展覽項目。憑藉著過人的敏銳力和創造力，凱瑟琳·瑞安被認為是最具潛力的新銳藝術家之一。她的創作靈感多源於日常生活，並取材於廢舊物品。藝術家獨具發現美的慧眼，並且憑藉自身的創作天賦將這些不起眼的原材料重新創作、組合，讓它們煥發出新的生命力。

凱瑟琳·瑞安, 《遮陽傘》，2017，陶瓷，粉末塗層鋼。圖片由藝術家和Ghebaly畫廊提供。拍攝者：傑夫·麥克萊恩

凱瑟琳·瑞安的創作題材或是大自然，或是城市與工業，或是歷史與文化。洛杉磯隨處可見的皇后葵種子莢在她手裡，變成了一串串晶瑩剔透的白玉石和玫瑰石英；1970年代從加州布希主題花園中放生出來的野生鸚鵡是作品《無題》（Untitled）中的原型；而那些經過藝術家精心拋光的混凝土球體，靈感則來自於古希臘繪畫中酒神狄奧尼索斯手中那豐滿多汁的葡萄。

這些雕塑作品往往體積碩大且引人注目。藝術家從舊貨店裡掏來各種具有功能性的日常用品，如帷幕面板，欄杆等毫不起眼、失去了原來使用價值的材料。藝術家挖掘出材料中別具一格的特質，將它們重新塑造成光滑細膩的形態。例如作品《紅色欄杆》（Lipstick Rail）就是藝術家把一根消防車上的紅色欄杆重新塑造且倒著放置，巧妙地讓這件普通的材料變身成「如同用三維繪製的巨型線條」。

凱瑟琳·瑞安，作品現場圖，2016，Josh Lilley畫廊。照片由藝術家及Josh Lilley畫廊提供。拍攝者：Ewa Axelrad

凱瑟琳·瑞安更為出眾的能力體現在她的創造天賦上。她對「輕巧感」有著異於常人的認知感覺，總是能巧妙而俏皮地處理原材料，毫不費力地將笨重的廢棄品打造成一件件極富美感的雕塑作品。在作品《酒神的女祭司》（Bacchante）里，凱瑟琳·瑞安將上百斤重的混凝土打磨出光滑細膩的表面，並且改變其形態和顏色，在體積、質感和輕盈感之間製造了一種恰如其分的平衡，讓作品變得輕巧而又不失分量。

凱瑟琳·瑞安，《酒神的女祭司》，2017，混凝土，大理石，粉末塗層鋼。圖片由藝術家和Ghebaly畫廊提供。拍攝者：傑夫·麥克萊恩

凱瑟琳·瑞安善於挖掘原材料背後的故事，並賦予它們新的美感與生命力，讓每一件物品重新煥發光彩。藝術家搭建起不同敘事之間的關聯，以構建一個更完整的故事。與此同時，這些原材料本身所帶有的懷舊感以及來源於大自然、城市和歷史的創作題材，讓作品的呈現最終超越了極簡主義美學，並且形成了藝術家鮮明的個人風格。這樣的風格是帶有洛杉磯城市印記的：海邊城市燦爛的陽光色調，輕鬆的舒適感，以及帶勁兒的酷感。

凱瑟琳·瑞安, 作品現場圖，2016，倫敦Josh Lilley畫廊。圖片由藝術家和Josh Lilley畫廊提供。拍攝者：Ewa Axelrad

凱瑟琳·瑞安，《幻想曲》，2016，混凝土，不鏽鋼保齡球。圖片由藝術家和Josh Lilley畫廊提供。拍攝者：Ewa Axelrad

洛杉磯獨立策展人 Gladys-Katherina Hernando如此評價凱瑟琳·瑞安的作品，「藝術家發現了物體的最後形態，賦予了它們新的生命力，讓那些關於裝飾性、媚俗、工藝、身體以及女權主義的議題集中體現在這些物品上，使其成為具有歷史映射和歷史意義的大型雕塑作品。」

乍暖還寒的3月，全球一場場藝術展覽將如火如荼地展開。Cc基金會與藝術家凱瑟琳·瑞安將聯袂呈現一場美學展覽。屆時，Cc基金會還將舉辦公共項目，包括藝術家工作室研討會、公共講座等，為公眾獻上藝術的饕餮大餐。

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