「喜劇萌叔」賈冰摘得桂冠，一季度《歡樂喜劇人》收視全國第一！

作為國內喜劇類綜藝的先行者，匯聚了頂級喜劇明星陣容的《歡樂喜劇人》已經用笑聲陪伴觀眾走過四載春秋，堪稱「最長壽」的喜劇類真人秀節目。得益於主創團隊的經驗積累與不斷創新，《歡樂喜劇人》第四季不顯疲態，以高收視延續熒屏熱度。《歡樂喜劇人》收官收視冠軍，12期蟬聯周日全國衛視綜藝收視冠軍，第四季CSM52城平均收視率1.26，在今年一季度全國衛視各檔季播節目中穩居收視第一！優酷全網獨播點擊量14.2億。搞笑，我們是認真的！昨晚，《歡樂喜劇人》第四季在三個月的賽程後震撼打響總決賽。經過一番鏖戰，賈冰憑藉作品《「冰」心依舊》登頂冠軍寶座。

巔峰之戰完美收官

喜劇之王懸念揭曉

《歡樂喜劇人》的舞台一向被譽為中國喜劇的巔峰殿堂，第四季的總決賽舞台更是高手雲集，五組人馬都大有來頭。

本季最大黑馬賈冰擅長以超強的「搞笑力」展現小人物的平凡與不平凡，總能一箭雙鵰地戳中觀眾的笑點和淚點。

德雲社相聲演員「辮兒哥哥」張雲雷和搭檔楊九郎在第八期才補位登場，卻勁頭十足，旗開得勝。

「遼寧民間藝術團」程野、宋曉峰、丫蛋強強聯手，將東北式喜劇的笑果演繹得淋漓盡致。

「大碗三少」卜鈺、何歡、許君聰從來不輸創意與才華，作品帶著強烈的年輕氣息，表演風格上也各有千秋。

喜劇雙胞胎郭陽、郭亮自帶逆襲光環，在突圍賽中憑藉全場最高分晉級決賽。

賽制上的大膽改變與升級成為本季「喜劇人」最大的推陳出新之處。前十期由「魔王挑戰賽」和「踢館淘汰賽」交替進行。除第一期現身的宋小寶外，岳雲鵬、賈玲等眾多喜劇大咖也都以「喜劇大魔王」的身份重返舞台。

在半決賽和決賽中，節目大膽啟用了全媒體投票通道，由原來前十期的99位大眾媒體評審席位增加到了199位，增強比賽的專業性與權威性。

「喜劇之王」巔峰決戰除了延續上季車輪戰的模式外，每組喜劇團隊的最終得分採用雙期決戰相加制，由半決賽成績總分的30%加上總決賽成績總分的70%，總成績最高者奪冠。

半決賽中，賈冰、「遼寧民間藝術團」和郭陽、郭亮分別位列前三，張雲雷、楊九郎和「大碗三少」緊隨其後。

總決賽按照半決賽由低到高的票數順序依次登場，兩兩捉對廝殺，分數較低的一組被淘汰。五組人馬高手過招，包袱不斷，笑料十足，精彩程度再創新高。最終，因本季《歡樂喜劇人》而人氣高漲的賈冰，問鼎「喜劇之王」桂冠。

網羅多元喜劇形態

造星能力稱霸江湖

提起電視上的喜劇、小品、相聲，最容易令人想起的還是那些在春晚上出現過的作品。雖然其中不乏令人回味無窮的佳作，但那些塵封的記憶已經變成一個時代的文化符號，無法滿足當代觀眾對喜劇題材作品的剛性需求。

自《歡樂喜劇人》開播以來，主創團隊本著「搞笑，我們是認真的」理念，立足本土喜劇文化，一步一個腳印地成為喜劇類王牌綜藝。

它的成功，源自在專業領域內的兼容並蓄、精耕細作與推陳出新。四季以來，每一期節目都致力於不斷突破觀眾對喜劇的想像，帶來不一樣的娛樂感受與審美體驗。

容納多種多樣的喜劇形態和風格，是《歡樂喜劇人》的一大亮點。東北小品、新派相聲、南派幽默劇、默劇等喜劇形態在這個舞台上你方唱罷我登場，使《歡樂喜劇人》不斷煥發嶄新的生命力。

從挖掘文化傳統的角度看，眾多鮮為人知卻精彩絕倫的喜劇藝術得以通過這檔高收視節目發揚光大。從地域文化的角度看，這種兼容並蓄的內容布局表現出對各地文化差異和南北方觀眾審美偏好的充分尊重。

節目的另一亮點是善於挖掘和打造極具潛質的喜劇新星，或將小劇場舞台經驗豐富但大眾還不夠熟悉的喜劇演員推到台前，展現出強大的造星能力。

繼前幾季宋小寶、賈玲、王寧、艾倫、喬杉、修睿、文松等喜劇演員以獨特的個人魅力獲得觀眾青睞，本季依然「黑馬」頻出。

「搞笑萌叔」賈冰憑藉直擊人心的精湛演技、接地氣的喜劇題材，期期成績斐然。德雲社新人張雲雷、楊九郎充分發揮出自己的優勢，人氣暴漲，持續圈粉。

盧鑫、玉浩、郭陽、郭亮也在反覆的歷練中漸入佳境，因《喜劇人》而家喻戶曉。這批新生代喜劇勢力為國內的喜劇舞台注入生機與活力。

除了豐富的喜劇形態和優秀的喜劇演員，節目通過更時尚的內容編排、話劇般的舞美燈光設計來增加舞台的可看度，重新為傳統的喜劇藝術找到了一批年輕化的觀眾群體，深化了文化傳承意義。

笑聲背後的價值引領

直擊社會熱點引發情感共鳴

隨著現代社會工作生活壓力加大，觀眾普遍需要喜劇紓解心情，這給喜劇類綜藝的井噴提供了絕佳的時代背景。但行業風口上總是難免同質化現象，一些喜劇節目以低級庸俗的方式搞笑，脫離社會人生，缺乏深度內涵，使喜劇成了鬧劇。

喜劇的意義不是「人生苦短，及時行樂」，而是投射社會萬象與人生百態，並提醒人們始終要以樂觀的心態、昂揚的鬥志面對生活中的酸甜苦辣。從這個角度講，現象級的《歡樂喜劇人》不僅以出色的「笑果」取勝，更因直擊社會熱點、引發情感共鳴而可貴。

取材的廣泛性與內容的時代性使《歡樂喜劇人》在廣袤的社會土壤上紮根。一個個精巧別緻的喜劇作品既關注人的故事，也關注人的心理，串聯起一副生動的時代浮世繪。喜劇演員們在具有強烈時效性和生活氣息的故事中，融入自身的閱歷和感悟，以逗趣而接地氣的「包袱」形式拋給觀眾。

第四季節目中，孫濤首演作品以「女兒」過生日為契機，聚焦兒童攀比現象，不僅在節目中以424票的高票數贏得了全場第一，同時讓人們反思家庭教育問題。

賈冰的作品也一直帶著泥土香，他化身專車司機、農民工、鄉村教師、外賣小哥等看似平凡的職業，並表示「希望作品能傳達出正能量，引起一些共鳴，為我所看到的這些人發聲，這才是文藝作品最大的功能。」這些作品都直擊觀眾內心，起到寓教於樂的教化引導作用，潛移默化地將正向價值傳遞給觀眾。

如果說，於精神世界有所拓展、於世道人心有所補益、於價值構築有所建樹是文藝作品的立身之本，那麼《歡樂喜劇人》無疑交上了一份令人滿意的答卷。當大幕低垂、笑聲褪去，節目留給我們的還有反覆回味的餘韻、延伸思考的空間與樂觀前行的勇氣。

來源：4月2日《廣電獨家》公眾號

拼多多《歡樂喜劇人》第四季

完美收官

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