末代皇帝溥儀一生顛沛流離，但他依舊鐘愛這件日本贈送的寶貝！

文史 04-03

原標題：末代皇帝溥儀一生顛沛流離，但他依舊鐘愛這件日本贈送的寶貝！

中國古代的每一任皇帝，都有著不同尋常的人生，要說最傳奇的，末代皇帝溥儀必然在列。溥儀的一生經歷無數大起大落，做過皇帝、傀儡、階下囚、公民、政協委員……此間種種，不勝唏噓，流傳到今天的的是一則則軼事，還有那些他作為皇帝收藏的奇珍異寶。

晚清皇室的腐敗程度，無人不知無人不曉。光是慈禧的收藏就數不勝數，溥儀自然也從他的這個姨奶奶那邊繼承了不少。

不過，到了晚期，國庫虧空，朝廷的收入完全滿足不了溥儀的奢華生活，為了維持自己的「生活品質」，溥儀開始通過各色人等搭橋出賣盜運出宮的字畫。後來離開皇宮、在去東北的路上，他和朝臣們沒有東西吃，為了果腹，就把價值連城的古董、文玩、珠寶、字畫變賣。

△曾經流落在民間的《步輦圖》，解放後才重回故宮博物院

△溥儀出宮時帶有一小匣珠寶皆為歷代皇室傳世珍寶

溥儀究竟賣出多少寶貝，我們不得而知，但是這種行為的確讓故宮流失了大量國寶，而且無從查證，令人惋惜。

不過，好在大清時期的珍寶多如牛毛，而且很多寶貝溥儀無法帶出宮去變賣，只能好好存放在老宅里，才得以有了今天我們能在博物館裡看到的這些，其中就有一件來自日本的工藝品，溥儀一直很珍視，妥善保管，那就是著名的七寶燒大瓶。

這件七寶燒菊花大瓶是日本皇室贈予溥儀的，製作工藝高超，光彩燦爛，耀眼奪目。那麼問題來了，七寶燒到底是何物？為什麼看似普通的瓶子受到如此的重視呢？其實，它和我們中國的一項工藝密不可分。

一、『山寨』的景泰藍『尊貴』的七寶燒

「七寶燒」是日本的工藝品，這個「七寶」就來源於我們常說的「佛教七寶」，不過七寶燒並不是以佛教七寶做原料燒制的，只是單純的體現對佛教的一種敬仰——將七寶燒的美麗華貴媲美七種珍寶，足見珍視之情。

那麼七寶燒到底是個什麼工藝呢呢？其實它的學名是「金屬琺琅器」，乍一聽很像中國的景泰藍，沒錯，它就是仿照景泰藍而製成的一種區別於景泰藍的工藝品，它的背後是場美麗的意外。

景泰藍就是琺琅工藝的一種，在古代中國的地位很高，是宮廷的御用製品。當時景泰藍傳到日本之後，受到了很大的青睞，但是日本工藝家和工匠們根本不了解景泰藍的材料和製作方法，只憑藉僅憑他們所見到的景泰藍器物，依樣模仿，結果仿造出來的就是這種誤以為是「景泰藍」「非景泰藍」，被命名為「七寶燒」。

△江戶期七寶燒賞壺

也恰恰是因為沒有照搬景泰藍的製作模式，所以七寶燒的工藝成果有著不一樣的美感，因此，它被日本人奉為「無國上品」。

七寶燒中包括有線七寶燒和無線七寶燒，到了近現代又出現了透胎七寶、省胎七寶，角針七寶等。其中最著名的是有線七寶燒，這也是最像景泰藍的，製作複雜且考究，所以也最珍貴。通常是以銅或銀為胎，用金屬細絲製作成各種圖案紋樣，再點綴上石英及其他顏料，燒制而成。上面的溥儀七寶燒大瓶就是這種，算得上是有線七寶燒中的精品。

△菊花瓶是有線七寶燒中的佼佼者

△透胎七寶燒

△角針七寶燒

△省胎七寶燒

二、七寶燒PK景泰藍，誰更勝一籌？

當時七寶燒剛傳入中國的時候，有人以為七寶燒是景泰藍的另外一個譯名。客觀來說，兩者的燒制過程是相似的，都是以金屬為胎，用金屬絲掐成各種圖案輪廓，焊在內胎上，然後在圖案內圖上相應的琺琅釉彩，再經過燒制，鍍光。但是仔細觀察可以發現，七寶燒表面更通透，而景泰藍則有一種厚重感，這其實和它們的釉彩有著很大的關係。

區別一：釉彩不同

景泰藍之所以厚重，是因為它的「塗料」是琺琅，琺琅的顏色是不透明的，而且飽和度很高。而七寶燒則是日本的一種特殊的透明釉彩，塗在器物的表面，光澤很強，所以看起來通透。