我和Sammlung Boros有個約會

2018復活節迎著風雪去赴兩個月前定下的約會，走在空空的節日街道上，對Sammlung Boros這個需要提前2-3月的預約才能參觀的私人收藏藝術館充滿期待。

其建築本身的身世可謂歷盡滄桑，這棟只有狹小通風口的水泥方塊德文名字叫做Reichsbahnbunker Friedrichstra?e，中文的維基百科將其翻譯為柏林地堡。原是二戰期間納粹修建的防空洞，1945年起作為蘇聯紅軍關押戰俘的監獄。

由於特殊的牆體設計，上個世紀60年代被用作熱帶水果儲存屋，並得到了一個可愛的名字「Bananenbunker」香蕉堡。如今看到其外牆上Thamas Baumg?rtel的經典香蕉塗鴉，不禁為這歷史的巧合會心一笑。90年代隨著夜店文化在柏林的盛行，這裡被改造成曾被紐約時報譽為全球最先鋒的夜店，其後相繼舉辦過各類文化活動。

2003年Boros夫婦買下了這棟建築，經過5年的修葺將其改造成了私人美術館，用於展示Boros夫婦的當代藝術收藏。展品每四年更換一次，自2008-2016展出的前兩輪收藏共吸引超過三十萬的參觀者，如今的展覽是第三輪收藏。Christian Boros是一名來自波蘭的收藏家，著名當代藝術家DamienHirst，Tracey Emin，Wolfgang Tillmans等等都在其收藏之列。

由於空間的封閉性，厚重牆體鐵門帶來的壓迫感。整個導覽過程給人的感覺非常肅穆。12個人的參觀小組之間，以及參觀者與導覽員之間全程幾乎沒有互動。導覽詞也十分程式化，言簡意賅直奔主題，毫無渲染調侃和互動。展覽內部除了Johannes Wohnseifer作品black tape(2017)的展覽空間外全部禁止拍照。Black tape是一件觀眾互動作品，觀眾可以隨意更改牆上黑膠帶的位置和形狀。

中國女性藝術家關小《認知的形狀》是一件三屏錄象作品，作品中含有大量藝術家本人講述的中文旁白，旁白語言跳躍、晦澀，令人一時間難以琢磨。導覽解釋作品是將認知過程的不確定性，反覆性在視覺上的重組排列。

《認知的形狀》,3屏高清數碼錄像,8分12秒,2013

盧森堡藝術家Michel Majerus與瑞典藝術家Andreas Eriksson在此次展覽中進行了一場奇妙的對話。前者鍾愛數字媒體技術在創作中的應用，作品中有大量的商標，電子遊戲，電影，流行音樂等元素。後者崇尚自然主義創作，畫室設立在森林中，此次展覽展出的是其冬天在森林中被凍住的物品。兩組奇妙的反差讓觀眾感受當代藝術語言的多樣性的同時，也喚醒觀眾各自對傳統與現代的思考。

Michel Majerus, Fuck off

(2000),Acrylic on cotton,303?×?333 cm

Andreas Eriksson

另外一件印象深刻的作品來自比利時藝術家kris Martin的裝置作品，藝術家從機場或者車站常見的指示牌移除了所有的指示信息。指示牌無目的無規律的翻動著，由於展廳十分安靜，指示牌翻動的聲音顯得尤為刺耳。熟悉的聲音讓人條件反射的想抬頭看指示牌，卻得不到任何有效的信息。聯想曾經在這棟建築中躲避炮火的人們，被關押在這裡的犯人們，在這裡舉辦的形形色色Patry中縱情享樂的人們。他們當時當刻心裡的指示牌是否如同作品中的指示牌一樣沒有宣布地點、時間和目的地。由於現場不能拍照，只能找來同系列作品圖片。

Mandi lll ,2003, mixed media ,160 x 454 x 20 cm

展覽的最後一件作品是巴西藝術家PauloNazareth的「Arma Branca」 (2013)觀眾除了欣賞裝裱好印有匕首的版畫外，還可以自己製作版畫並帶回家。Nazareth的作品往往帶有自傳性，借用非洲土著的遺迹探討種族身份問題。

無論是出自對當代藝術的喜愛，或是單純的獵奇心理。Sammlung Boros都是一場值得赴的約。

文：索柯

圖片：海西，網路

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！