16種常用吉他效果器的效果概述！

失真(distortion)：對於電吉他手而言，失真效果是最重要的效果，因此我們要對它做比較詳細的解釋。失真效果主要有：過載(Overdrive)、失真(distortion)、法茲(Fuzz)。

1、失真：

失真的原理都是通過對信號的大量增益，讓線路達到飽和，從而實現非線性放大併產生失真的。其音色的本質，就是在吉他信號中加入大量的泛音諧波信號，使琴音聽起來激烈、

連續、尖劈、具有穿透力。大家知道，基頻頻率決定聲音的音高，音色決定於聲音中的諧波的含量和比例，吉他音色失真是一種比較特殊的聲音效果，因為諧波含量非常之大和不規範，跟自然界中的聲音是極大差異的。

2、過載：

過載是用來模仿音箱的音量開盡時產生的自然的失真音色，失真度不大，保留了吉他原有的特性，沒有多少延音;它是最早產生的失真類效果，來自於電子管吉音箱的過度激勵。

由於輸入信號過強，使得電子管超出了線性工作範圍，造成削波。削波的結果，就是音頻信號中的諧波含量大大增加，產生諧波失真效果，這就是大家共同喜愛的電子管過載音色。有時候，會用過載推動器來將吉他信號提前放大後再輸入電子管音箱，達到更高的失真度。DOD250、YJM308、TS9這些都是著名的過載推動器，其本身也帶有一定程度的失真度。

範例：led zepplin的很多曲子，等一些70年代的早期硬搖滾/重金屬樂隊。

3、法茲 FUZZ：

法茲是最早出現用於產生失真的獨立效果器，FUZZ的意思是「毛茸茸的」，用於形容其音色特點。法茲音色非常鬆弛寬泛，跟電子管過載是明顯不同的。吉他之神吉米·亨得里克斯慣用的就是著名的飛碟形FUZZ FACE單塊，拉丁吉他大師卡洛斯·山塔那用的是BIG MUFF。早期經典的法茲產生於晶體三級管過載。金屬則製造出堅硬粉碎般失真。法茲比失真來的粗糙，混亂。

範例：吉米·亨得里克斯-星條旗永不落，Derek and the Dominos - Layla。

影響失真音色還有一個重要因素就是失真的硬和軟，硬的失真聽起來特別結實，偕波成分比較豐富，顆粒比較小，象粉碎了似的，Metallica的音色。MT2一類的金屬效果器就是硬

失真。軟的失真聽來不那麼刺耳，彈低音弦時顆粒較大，嘎咋聲不明顯。硬和軟在波形上的體現是方波角落的鋒利程度，硬失真的方波比較尖，稜角分明，而軟失真方波為圓角狀。讓我們來想像一下兩種極限情況吧，失真波形如果無休止的硬下去...稜角越來越鋒利...最終將成為真正的方波，這是一種很刺耳的音色，有點象合成器製造出來的一些聲音；反過來，失真要是軟得不能再軟的話，這時方波的邊角實際上已經不存在了，波形變成了最光滑的半圓波，這時吉他的失真感已經完全消失，但是仍然存在著持續音，這種音色聽

起來有點象壓縮效果器產生的音色，也有點像某種情況下大信號通過電子管音箱發出的音色。請注意：硬度並不等於失真度，失真度影響的是延音的長短，硬度影響的則是偕波成分的多少。硬失真和軟失真，同樣在比較低的失真度下，硬的失真聽起來更明顯。音色的軟硬，主要決定於音色中奇次諧波和偶次諧波的含量和比例。奇次諧波是基頻的奇數倍頻，音色冷硬尖劈明亮刺激，偶次諧波是基頻的偶數倍頻，音色暖柔暗淡，聽感舒服。電子管電路過載後的諧波主要是偶次諧波，所以聽起來比較舒服耐聽。晶體管電路過載後奇次諧波含量較大，所以力度、穿透力大。音色的軟硬，不是失真度決定的，當然失真度的增加造成諧波的增加和比例變化，這才是音色軟硬的根源。

關於這些概念：人們對法茲、過載、失真這些概念並不做很明確的區分，相互之間可以代用，實際上這不影響使用，各人習慣怎麼叫都不錯。從概念上說，「失真」是這類音色的本質特徵，「過載」是實現失真效果的技術手段，「法茲」是對音色特點的形容。這些名詞相互之間並無矛盾，無須嚴格區分，有時候僅僅用來區別失真程度的不同。

移調(MODULATION)：移調可以產生運動的效果，它是通過有規律的改變訊號的音量，音調等而達到的。移相，也稱相位偏移(PHASER)，是通過不斷的改變相位和延時而產生的特殊效果，適合在較長的音符上使用。合唱效果器能產生多個聲音重疊而成的效果，聽起來就像幾個稍稍不同調的樂器同時演奏似的。它比較適合用於流行音樂的演奏以及與失真配合產生比較髒的效果。最常見的三種移調(MODULATION)效果：

4、合唱(Chrous)：

原理:用Time Modulation(時間調節)的原理，將延遲時間調到0.01-0.04秒，如此把吉他訊號的頻率部分(pitch)，加以周期性的改變，可以讓聲音變的飄渺柔和。合唱效果器常用於彈奏分解和弦或和弦伴奏。它那輕柔飄逸，縹緲回蕩的聲音給人以抒情的感受。

範例：重金屬樂隊的柔歌吉他分解伴奏一般都用干音的合唱。

5、相移(Phase):

原理：與chorus相同，用Time Modulation(時間調節)的原理，將延遲時間調到低與0.01秒以下，如此把吉他訊號的頻率部分(pitch)加以周期性的改變，可以得到像雷射槍一般來回"咻咻"的音色。

範例：許巍 - 溫暖(2005現場版)(phase+失真);potishead - roads(前奏)。

6、飄忽(Flange):

Flange和Phase唯一不同處是在於Flange把被Time Modulation(時間調節)處理過後的訊號，放在乾淨的吉他訊號之後，而Phase則是在乾淨的吉他訊號之前和之後都放有被TimeModulation 處理過後的延遲訊號。

範例：Van Halen-unchained，Iron Maiden-number of the beast(前奏的一段伴奏吉他)。

7、壓縮(COMPRESSOR)：

一個好的吉他是絕對要選擇一塊好的壓縮器放在信號鏈的第一位的。壓縮的作用在於調節各音的響度使之音量達到均衡，它可以防止你彈奏得過強或過弱。壓縮單元一般稱為壓縮器，它裝有特別的放大線路，當你彈得太弱時，它可以提高增益(音量電平);當你彈得太強時，它可以降低增益。另外，壓縮器通常包含一個延音器，用於將你所彈奏的音符延長，可以使你的失真音色聽起來更沖。如果你有錢的話，就應該去買一塊BOSS的CS-3，現在大概500元左右，絕對是你彈奏的好幫手。壓縮效果一般可以通過以下幾個方面來調節：

閥值(threshold)：決定什麼時候對信號進行壓縮或不壓縮。設定閥值後，壓縮只對大於閥值的信號進行壓縮。

時間(release time)：設定壓縮發揮作用的時間。

延音(sustain)：對信號進行延長。

ATTACK：很難用中文解釋，主要作用是控制觸弦時的音頭力度大小。

8、均衡(EQ)：

簡單的講，均衡就是通過對音色不同頻段的放大和縮小來取得你想要的音色，均衡器使用的是否適當，將對你的音色產生巨大的影響。現在均衡器廣泛應用於各種演出場合，成為了演出設備中最重要的一環。均衡效果主要是用來對調節信號的某一部分音頻加以擴大或減小，也就是我們常說的對低頻、中頻和高頻進行調節。它可以改變吉他的整體音色，也可以擴大音量。在吉他音箱上也會有均衡調節旋鈕，對於treble、middle、bass我想就不用解釋了，但對於Presence旋鈕還是要解釋一下的。Presence旋鈕是用來調節超高頻的，它可以在不增加厚度的情況下增加高音。均衡器是失真類效果器的好搭檔。均衡並不能改變信號中各種頻率的成分，但是它會對各個聽感特點不同的頻段進行提升和衰減，達到改變音色的目的，因此均衡器是改變音色的重要法寶。

9、延時(Delay)

混響器的一種，目的是將信號在範圍之內產生另一個後移的訊號，目前可以在1毫秒(千分之一秒)到幾秒的範圍內產生延時。可以將聲音按原樣重複出來，間隔時間、次數、程度都可以進行調節。它的基本計算公式如下：60÷歌曲速度×1000=1拍 假設有首歌曲是TEMP=120，根據公式可得1拍的時間是500ms，你可以根據此數值來設定延時音出現的時間。

範例：R.E.M.-bang and blame，

10、哇音(Wah-Wah)：

哇音踏板發出一種類似於女人哭泣的聲音的效果，Wah-Wah踏板實際上是一個帶通濾波器。當它被置於一定位置時，可以用來控制音調;而不斷踩動它時，則會由於高低音的交替增減而產生出特殊的效果。哇音踏板不光可以用來產生哇音效果，還可以將它作為一個特殊的音頻激勵器來使用。還有一種被稱為自動哇音(AUTO-WAH)踏板，可以自動調節哇音效果。CRYBABY哇音板是最著名的哇音踏板，音色純正，但同樣她也比較昂貴。

範例：吉米(voodoo chile),Alice In Chain-Dirt(前奏),紅辣椒(blood,sugar,magik某年的woodstock現場版)。

11、混響/迴旋(REVERB)：

混響就是封閉空間里聲源所產生的回聲，就好像你在空曠的房子里喊話所產生的迴響似的最初的混響器是彈簧混響器，它讓一部分訊號通過長的彈簧，其餘的不通過，在對通過彈簧的訊號作一定的衰減，就產生了混響。一般的混響器上都會有一個DEPTH(深度)的KNOB,用來調節混響音量與原音量的比例，可以模仿出不同的自然混響效果。好一點的混響器也有一個控制延時時間的旋鈕。例如，如果要模仿離反射面較遠的地方的自然混響，可以把延時時間開大一些。

12、噪音門(NOISE GATE)：

原理跟壓縮器一樣，只不過ratio 設定到無限大。所以當吉他音量低過Threshold (門檻)後，NOISE GATE開始把所有的聲音砍掉，這樣可以控制噪音。噪音門的作用就是將信號雜訊吸掉，讓吉他的音色變的乾淨。但注意，過多的加入噪音門會影響演奏時的力度表現和聲音的尾音。

13、音調提升(Pitch shifter)/八度音(Octave)：

可以將原有聲音的音高變高或變低，也可以在原有的聲音基礎上加上一個相差任何度數的聲音。有些也可以用踏板來控制音高的變化，如Digitech的Whammy踏板。

範例：黃征-飛魚(solo),Rage Against The Machine-killing in the name(Whammy的典範).

14、和聲(Harmonizer)：

和聲生成器(Harmony generation)根據音樂的需要按照你的音符產生其它和諧的音符。可以根據原有的音高，加上正確的和聲音程，例如加上三度、五度、七度等。大多數的和聲效果可以自由選擇所需的調性。經典設備是Eventide Harmonizer，用電子技術來實現這個要求是很不容易的，所以Eventide是一種昂貴的東西。1996年Boss的harmonizer推出，它允許你選擇調，並可以按要求演奏出三度音和五度音，它比以前的產品要便宜數倍。

範例：Beyond-真的愛你前奏兩把吉他可以合一(c調，harmonist調到八度)，黃征-當你從我眼中離開solo部分。

15、顫音(TREMOLO)：

原理：前面提到的娃娃踏板是利用改變吉他訊號的頻率(FM)而製造出的效果，而TREMOLO則是利用改變吉他訊號的振幅(AM) 而製造出的效果，試著把吉他的音量鈕有規則的上下轉動，這就是TREMOLO(音量改變效果器)的效果了。

範例：老狼-百分百女孩(第二吉他的背景伴奏);U2-U2 - Electrical Storm(William Orbit Mix)。

16、人聲盒子(Talk box)：

將一根管子一端連在嘴裡，另一端與一個共振器相連，當人發音時語音被拾音放大並以樂器的波形輸出，這樣就好像是一把會說話的吉他。最早的人聲盒子是KustomElectronics生產的「The Bag」，由Jeff Beck使用，Peter Frampton則使人聲盒子在七十年代中期流行開來。Talk Box塬由Heil(公司名和發明人姓氏)早年發明生產，但現在是由 Dunlop公司收購專利生產(亦收購了Crybaby...等早期效果器的專利)，所以現在稱為Dunlop Heil Talk Box。有一家日本公司後來生產了一種像一般效果器接法的Talk Box，塬理完全不同。它是吉他手講話或唱歌來發出聲音，經過麥克風在Talk Box中將人聲與吉他訊號混合〈MIX〉之後送出訊號，當然效果沒有第一代自然!RP-2000就是屬於此類。還有一些集成類的效果器也集成了類似talk box功能，但效果比最初原始的talk box差很多。

範例：Guns N" Roses-rocket queen(solo),slash在東京演唱會的獨奏。

使用方法介紹：

將音箱頭通到喇叭箱的導線接到Talk Box，然後另一條導線從Talk Box接到喇叭箱，當啟動Talk Box後，音箱頭的訊號就不傳到喇叭箱了。Talk Box裡面本身有喇叭單體後面Driver的構造，會發出聲音傳向那條膠管。那條膠管要架在麥克風旁，由吉他手用嘴含著，膠管傳來的吉它聲在嘴中靠嘴型變化產生〝嗚哇〞或講話的效果(就像吹口琴時，用手包悶起來，然後張閉手發出哇嗚的效果)，然後聲音從吉他手嘴巴出來，由嘴前面的麥克風傳送到P.A. Mixer和喇叭來發出聲音。所以，你的吉他音箱喇叭是不發出聲音的。如果你用的是Combo型音箱(音箱頭和喇叭一體的)，你就要改造後級通向喇叭的線路，使之能外接Talk Box。當然，如果沒有整套麥克風唱歌系統，就沒得玩啦!

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