街頭攝影挑戰

一名好的街頭攝影師是一定要有自己的主題的，可能並不限於某一個固定的主題，但是一定要有一些自己在長期拍攝的項目，這樣拿著相機走在街頭的時候才不會不知道要拍什麼，才會將自己的注意力集中到那些自己所堅持拍攝的那些主題中去觀察。

主題需要累積，可能大部分人在拍照之前都不會有一個很明確的目標，拍的多了拍著拍著自然而然的就知道自己喜歡拍什麼，從而將自己最擅長的題材作為自己的主題。而關鍵就在於多拍，很多人拿著相機走在街頭都不知道想要拍什麼，於是就陷入了一種惡性循環，這時候不妨給自己一些挑戰，有目標的拍攝過程才會讓我們更加主動。

1、將相機作為身上的配件

Photo by Owen Young on Unsplash

放下你的手機吧，現代人就算走在路上手上也總是握著手機緊緊的盯著看，真的有這麼多必要天要聊嗎？看著手機並不會讓你拍出更好的照片，在路上看手機還會有危險。

將手機裝進口袋裡，不要管那些千里之外的事情，將相機拿在手上，隨時準備好捕捉面前的美好。不要以為手中拿著相機大家都會盯著你看讓你不敢拍照，其實沒多少人在意你，用心去觀察，大膽的去拍照，這才是我們在街頭最應該做的事。

2、一隻手挑戰

Photo by Alex Iby on Unsplash

街頭攝影的主要目標是捕捉陌生人的瞬間情緒，這就不由自主的需要我們距離主體越來越近。著名街頭攝影師 Bruce Gilden 就曾經說過，他總是會在不干擾主體的情況下快速移動到主體附近，然後迅速按下快門，在距離主體只有一臂之遙的前提下迅速離開。

當然我們未必要做到他那樣，但是也總是需要更加的靠近我們想要拍攝的主體，當我們的焦段在 35mm 以下的時候，就一定會迫使我們更加靠近，否則我們所拍攝的主體可能只會是畫面中不起眼的一個點。

預先將對焦區域控制在 1m 左右，在不干擾主體的情況下快速的，然後你需要做的就是按下快門了。

更加接近主體並不是關於拍攝技能的挑戰，更多的是克服自己心理壓力的過程，但是在街頭攝影中，當我們越來越靠近，影像的質量也勢必會越來越好。

但是不要忘記街頭的初衷，我們需要捕捉的是那些瞬間迸發的情緒，而不是故意要改變這個情緒，因此最好不要去打擾到別人，要做到不介入。

3、站著別動

Photo by Jay Wennington on Unsplash

可能很多時候走來走去走來走去都找不到一個合適的畫面。有的時候畫面會來的很突然，有的時候，你需要等待。

我們可以試著找一個合適的背景，然後等著合適的人進入這個畫面，然後你所需要做的就是在他走到合適的位置的時候按下你的快門。

當我們在一個地方站的時間越長，就越容易發現這個場景的細節，知道選擇什麼樣的角度去拍攝最好。第一眼總是會失去很多有趣的細節，但是之後我們會將它們全部拾起。

如果那個場景運氣不錯有太陽照射過來，我們甚至可以拍攝不同時間段陽光的灑下的陰影的角度，累積起來也會是一個不錯的主題。

4、100 張照片

我並不是一個快門殺手，同樣的場景我最多只會拍攝兩張，當然我也不是一個猶豫不決者，當內容和形式相衝突時，我會毫不猶豫的選擇內容。

當我在外面街頭拍攝的時候，一般四個小時的行走過程會讓我拍下 100 張左右的照片，135 膠片也不過三個卷的容量。

100 張可以拍下很多內容，我對自己的要求並不高，每次拍攝能有兩三張自己十分滿意的照片也就心滿意足了，但是這個是要在全部拍下的照片 80% 以上可用的情況下，因此也不能胡亂按快門，對內容也需要有選擇性。

老實說要拍下 100 張並不容易，尤其是在人潮混雜的城市裡，這就需要我們非常努力的去發現每一個場景，然後充分的利用它。這就需要我們敏銳的觀察以及擅於對於場景的合理運用。

5、同樣的鏡頭

Photo by Joseph Pearson on Unsplash

每次出門我幾乎只會使用一支鏡頭，說好 28mm 就是 28mm，說好 50mm 就是 50mm，很少會在中途更換。這會迫使我在行走的過程中用手中這支鏡頭的視角去觀察世界，而不是將希望寄託於更換焦段上面，事實上當我們發現好的畫面的時候也不會有時間去給我們更換鏡頭。

我們唯一要做的就是觀察本身。

6、別馬上看照片

Photo by Max Bender on Unsplash

不同膠片相機，數碼相機可以讓我們不斷回顧之前拍下的照片，這就會讓我們養成一個拍完照馬上來看看照片如何的習慣。

暫且不說這樣做會比較浪費時間，單說在 LCD 小屏幕上觀看和在大屏幕上觀看根本就是兩種完全不同的體驗。可能我們覺得照片不好馬上就刪掉卻往往刪掉了不錯的照片。

不要立即判斷我們拍的好還是不好，將這個步驟留在大屏幕上。可能有些照片我們當時看著覺得不怎麼樣，過了一段時間再看才能發現不一樣的魅力。

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