中國工筆畫起源於發展

最新 04-05

中國工筆畫是以線條為造型方式，以毛筆為繪畫工具，以紙、絹或絲綢為畫地，以墨和水為材料，施以淡彩或重彩或略加墨染的繪畫方式。

我國現存最早的工筆畫是公元前3世紀戰國時代的《龍鳳仕女圖》和《人物馭龍圖》。《龍鳳仕女圖》採用單色描繪，單線與面結合，平面布局。《人物馭龍圖》以單線勾畫形體，運用渲染的方法強調形象的厚重之感，開始具有前後縱深關係表達的趨向，是現知中國工筆畫運用直染方法最早的例子，也是中國工筆畫淡彩運用最早的作品。淡彩和渲染方法的出現，在中國繪畫技法史上具有重要意義。

戰國帛畫

龍鳳仕女圖人物馭龍圖

出土於湖南省長沙市陳家大山楚墓，藏湖南省博物館

漢馬王堆軑侯妻墓「T」形帛畫

秦漢時期的工筆畫布局方式以適合性、平面性為主，從出土於湖南長沙馬王堆軑侯妻墓「T」形帛畫可看出這種特點。秦漢時期的繪畫用筆、設色仍承先秦，以單線平塗，紅、黑等正色為主，少數運用渲染法和間色。這時用線已有了精細、曲直、疾徐等變化，某些作品已出現明顯的筆法樣式。據研究，此時繪畫步驟應當為先以淡墨起稿，次著色，後以墨線或朱線勾勒，這是中國繪畫最基本的畫法步驟。此時用色除紅、黑主色外，白、黃、青、綠、赭、金等也使用較多，底色多用黑、白和紅色。色彩的運用依照人們對描繪事物的認識和所養成的色彩觀念，並非遵照物體的實際色彩。

魏晉南北朝時期的工筆畫以人物畫居多。顧愷之、曹不興的描法最具代表性。從顧愷之的《女史箴圖》《洛神賦圖》等可見，其用線細而長，圓轉流暢，排布結構緊湊、氣脈貫通，如春蠶吐絲。

東晉顧愷之女史箴圖（唐摹本，局部）絹本設色

顧氏筆法為魏晉南北朝時期工筆人物畫密體代表之一

唐吳道子送子天王圖（局部）絹本白描

吳氏筆法為唐時工筆人物畫疏體代表之一

這一時期，隨著佛教傳入我國，佛教美術迅速興起。張僧繇「張家樣」、曹仲達的「曹家樣」成為當時著名的佛畫經典樣式。魏晉南北朝時期，工筆人物畫更加註重傳神，於是產生了「傳神」的技法與理論，其中以顧愷之的「以形寫神」影響最為久遠。這時，由於不同的筆法，形成了兩種風格的人物畫樣式，即「疏密二體」，顧愷之筆跡周密，陸探微「作一筆畫，連綿不斷」，是為密體；張僧繇「一點一畫，別是一巧」，與唐吳道子並為疏體。此種劃分延續後世，並擴展到山水畫等畫科。

隋唐時期是我國古代工筆人物畫發展的高峰期，工筆人物畫的繪畫技巧獲得了全面拓展與豐富，在前代的基礎上演變成多種樣式，出現了閻立本、吳道子、張萱、周昉等具有代表性的大家。他們創作的不同樣式的人物畫作品備具特色，為後世中國工筆畫的發展奠定了基礎，影響深遠。閻立本的作品多描繪歷史故事及歷代帝王肖像，體格端正，畫法精嚴，畫法樣式具有個性特色。吳道子的「吳帶當風」是「吳家樣」體格的顯著特徵，人物衣帶圓轉飄舉，筆跡磊落，酣暢淋漓，自由的創作狀態造就了其「解衣盤礴」「真畫者」的「守神」「存意」狀態，是中國工筆畫家歷來重視的原則性法則。他的賦彩「略施微染」，敷色簡淡，也具有顯著特色，對後世有普遍影響。周昉主要師張萱，擅人物、寫真、神像等。「周家樣」精描細染，用線勻細，類似鐵線描，敷色多運用罩染與暈染法，能精準地表現人物服飾薄似蟬翼的輕紗質感。