這麼生猛的國產片，只有他敢拍
時隔半年本周終於等到忻鈺坤的新作《暴裂無聲》。
三年前忻鈺坤的長片處女作《心迷宮》在全國上映，170萬投資換來一千多萬票房，口碑上更是好評一片。
作為處女作它還入圍了豆瓣top250，可以說非常牛X。
《心迷宮》是一部多視角結構的犯罪懸疑類型片，整個案件剝繭抽絲環環相扣，故事邏輯縝密，細節出彩，可以說是2015年華語電影的最大驚喜。
當然它也有缺點，由於投資有限，非專業演員以及略顯粗糙的畫面呈現都成為了減分項。
但是最重要的是這部電影的出現給了市場多一種選擇。
用《心迷宮》證明自己之後，忻鈺坤終於爭取到了更多的投資。
這次他要拍的是一個不同的故事。
《暴裂無聲》的劇本其實成型於《心迷宮》之前，由於沒有足夠的投資支撐，所以這個項目才被擱置。
不同於前作在敘事上的驚喜，這一部導演想挖掘的是更深層次的東西。
可能不是所有人都會喜歡《暴裂無聲》，但是它絕對是完成度更高更成熟的一部電影。
這次忻鈺坤摒棄了精巧的敘事結構，主要以礦工張保民、礦老闆昌萬年、律師徐文傑三條線索推進劇情。
張保民是一個啞巴底層礦工，他離家在礦上打工，直到聽到兒子失蹤的消息才急切趕回家中。
飾演張保民的宋洋在這部電影中有著相當驚艷的表現。
張保民的啞意味著宋洋整部電影中不會有一句台詞，他所有的情緒傳達靠的都是表情和動作，這一點無疑加大了表演難度。
好在他完美完成任務，生猛、凜冽，這部電影里我們看到的幾乎是另一個慫樣。
叔認識宋洋還是因為徐浩峰的電影。
徐浩峰的前三部電影《倭寇的蹤跡》、《箭士柳白猿》、《師父》他部部都戲份吃重，他也叫徐浩峰。
他也融入了徐皓峰特有的電影體系中，《師父》中他略帶痞氣的俠客傲骨，演得很不錯。
可惜除此之外他大多數時候還是在演一些電視劇中的配角。
前兩年還在《新神鵰俠侶》中演過強暴小龍女（陳妍希版）的甄志丙，也就是原版的尹志平，金庸在新修版中把他的名字改成了甄志丙。
誰能告訴叔畫風為何如此唯美。
希望在《暴裂無聲》之後他能有機會挑戰更多的角色吧，畢竟他有這個實力。今年他主演的《拓星者》應該也會上映，可以期待一下。
礦老闆昌萬年是站在這個小地方食物鏈頂端的人，他擁有產業擁有手下，還擁有入骨的殘忍。
飾演昌萬年的姜武叔覺得不用多說了，值得一提的是在First電影節上他喊話國內新導演找他拍戲，一方面他可以嘗試不同角色，另一方面更是為新導演保駕護航，中國電影太需要這種電影人了。
律師徐文傑的位置處於昌萬年和張保民之間，他有學識有事業，卻也是權威者昌萬年的幫凶。
所謂衣冠禽獸就指的他這類角色吧，而中端的他一旦身陷泥沼就很難脫身。
飾演律師的袁文康也很好的切合了這個角色的氣質。
電影的開始張保民就因孩子失蹤而趕回家中。
然後他踏上了漫漫尋子路，拿著一張照片他開始四處詢問關於兒子的下落。
一路上他懷疑他尋覓，彷彿真相近在咫尺，卻又遠在天邊。
兒子的走失成為了壓斷他神經的最後一根稻草，兒子的下落越渺茫，他也越不顧一切。
電影中宋洋有不少動作戲，這些戲都拋開了他在徐浩峰那裡學到的招式，成為純粹的本能反抗。
拳拳到肉，生猛又兇狠至極。
他本是一個失聲者，所有的表達欲訴諸於拳腳。
也只有這種暴力才能讓他爭取到一些生存的權利。
他其實擁有著不科學的戰鬥力，可是卻無法掩蓋他是「弱者」這個事實。
他一路打下去，打碎的是隔絕階層的玻璃，殘酷的是他就算揮舞拳頭瞄準了欺壓者礦老闆，也沒辦法改變社會食物鏈本身的形態。
相對於張保民的飽滿，昌萬年這個角色刻意設置得比較符號化。
這個角色甚至顯得有些誇張，他審美弔詭，行徑浮誇，整個人散發著十足的「奸角相」。
他所在的場景與張保民生活的世界也是完全不同的。
導演沒有賦予這個角色更多更飽滿的人物設計，而是讓他成為一個符號化的角色，代表著這個小鎮食物鏈中高高在上的那個人。
更割裂的是律師徐文傑，他出場較遲，卻作用很大。
他一開始出場的場景完全和前兩位形成了強烈對比，鏡頭切換也顯得有點突兀。
直到他也丟了孩子，才真正將三個主角完全連接在一起。
在我們以為同樣面臨孩子丟失這個困境的張保民和徐文傑會產生共鳴時，他們卻沒有產生絲毫情感互動。電影的最後，徐文傑抱著失而復得的孩子離開，留下張保民繼續在困境中掙扎。
其實張保民的啞某種角度而言代表的是這個階層的失語。
大多數時候就算能說話也沒有人能聽得到他們的聲音。
而知曉一切的徐文傑其實也放棄了發聲的機會，為了明哲保身他主動成為了失語者。
最有話語權的昌萬年卻也不愛說話，他少數的言語下面的人也必須悉數遵守，事實上他根本不需要多話。
就算是後兩者的作為傷害到了前者的利益，他們也大多選擇保持沉默。
在吃飯上電影也拍出了強烈的反差感。
張保民吃飯是大口的吞咽，很難在他吃飯時看出樂趣，目的只是為了飽腹。
昌萬年吃飯就講究多了。
一上場他就大口吃西紅柿，汁液順著衣領流下，那個吃相就是兩個字貪婪，也與他的性格相符。
他吃涮羊肉，碩大的桌面上擺滿切好的羊肉卷，再加上差強人意的品味完全是土豪既視感。這份土豪感讓他凌駕於他人之上，也造成強烈的戲劇諷刺意味。
羊在電影中也有很高的存在感，它更多的是任人宰割，甚至被端上昌萬年俗氣的大桌上，用於彰顯華貴。它似乎代表著底層生態——沒有反抗的權力。
整部電影營造了一個壓抑的氛圍，從頭到位引人思考，直到最後爆發。
無聲有時候就是一種最殘酷的暴力。
最絕望的是在張保民的掙扎與反抗之後，也不能改變什麼。
就像底層的村民們喝著被污染的水，而村長卻偷偷的喝著礦泉水一樣，社會本身具備著殘酷的法則。
或許一切總會有轉機，正如最後爆裂的山一樣，不合理的秩序或許總會崩塌。
《暴裂無聲》當然還是有它的缺點。
但是不影響它成為今年目前為止最讓叔驚喜的華語片。
畢竟這種片很少，拍好的更少，拍到人心底的則少之又少。
34歲的忻鈺坤，叔要為他鼓掌。
