淺論油畫創作中的觀念形式美，美撼凡塵的人物油畫賞析

形式美最典型的形態呈現在藝術美之中。就繪畫而言，是構成畫面的線條、色彩和由它們所組成的形體本身，以及它們相互之間的關係即所謂形式美所具有的感染力。從欣賞的角度上說，形式美就是審美主體對這種「有意味的形式」的感知。成功的藝術作品，總是耐人尋味，當你目光接觸到對象時，就被深深吸引住；在觀賞的過程中，會見到風韻、個性、情感。比如，在凡?高的繪畫中看到了對生命的渴望，在畢加索的作品中感受到了激情，這就是形式美。

如果在油畫的創作過程中能做到 畫面的均衡與對稱，那麼繪出來的作品會更具有吸引力與美 我們在繪畫創作過程中還應該做到畫面中位置的和諧對稱，避免在畫面上出現頭重腳輕有不平衡的感覺，應當合 理處理畫面的各個局部使其舒適恰當，從而使畫面近乎於完 美.顏色的合理分布也可以是畫面在視覺上產生各種不同的視 覺效果.若顏色在面積和重量上平均分布就會使畫面出現呆板 的感覺.合理處置顏色的分布，具體合理的調整每一塊顏色之 間關係，使其在面積，冷暖之間作出合理調整，使畫面在整 體上的色調和感覺做到合理與均衡.

對形式美的探索可提升創作思維及創作語言,不同歷史時期繪畫的題材和形式都不同，有各種因素制約著藝術家的觀念，比如社會制度，政治因素，以及民族的地域因素，新的社會形態會產生新的社會觀念，新的形式。在探索藝術有關範疇內美的形式語言會為藝術創作帶來新的發展。

隨著時代的發展科學的進步以及油畫的發展,人們的觀念也在發生著改變,可以說觀念形成了油畫的流派變遷,促進了油畫的發展,不同的觀念決定了油畫藝術不同的形式美感。因此,不同的觀念對油畫創作的影響非常重要,如果過分的強調繪畫的表現而忽視觀念的表達油畫作品就缺少靈魂,這充分說明了觀念在油畫創作中的重要性。

藝術形式是支撐藝術品內涵的唯一條件，一件高雅藝術品的形式無疑是美的燦爛結晶，是體現藝術家的修養和觀念的具體實踐的產物。藝術家在藝術創作時需要對創作主題內容、形式進行構思。藝術品的最終成就來自於藝術家的觀念，因為觀念決定形式，形式美是創作的重要構成要素。

我們所在一個相對自由寬鬆的環境中，思想觀念的產生和發展都是相對自由的，這使我們可以更充分地表達自己的觀念。

在進行創作時不僅要有正確的人生觀、世界觀和價值觀，而且要有對藝術的獨特認識和見解，正確的人生觀價值觀和世界觀是一個人在社會中參與社會生產生活的必要條件和基本準則。藝術家對藝術的認知是來源於模仿而後又形成的一系列的具有理念性的自己的創造性的東西。藝術家具備了思考和認識的能力之後每個人表達出的作品也是不同的。他們對與藝術美的追求止境。

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