聊城明天畫室張老師素描教學
素描所謂造型藝術中的基礎，室所有繪畫藝術中過程，學習好素描，必須經過漫長的過程，這個過程枯燥，麻木和煩躁。所以學習素描要拿得住寂寞。
所謂素描，就是在二維的白紙上畫出三維的的效果，最初由點，線，面組合而成。由點到線，然後到面。在訓練中，學員經常忽略整體觀察，而是由局部觀察，造成比例失調。所謂整體觀察，室形狀的對比，透視的對比，不要觀察的時候，只平行觀察，而沒有進行深度觀察。因為這樣會造成透視的錯誤。所以在學習中，一定培養好這個觀察方法。記住物體的大小，形狀，透視。
所謂透視，就是現實世界中，都會形成的一種空間範圍，人的眼睛，來看東西的視覺不一樣，一般通俗來講近大遠小，離你近的東西偏大，遠處的東西偏小這就所謂的交點透視。比如你站在馬路中間看兩邊的物體會到地平線上成一個點，這是其中一種局部的表述。因為稍微複雜一些，在美國一位畫家出版的透視學可以很好了解透視，具體問題具體分析，從中找到規律。在畫面中，就是在二維白紙上出現三維效果，一般素描靜物中，以方和圓來進行代表，比如館子，啤酒瓶，紙盒。觀察時一定去定時俯視還是平視，或者仰視，不要把畫面畫翻。
構圖， 一般常規的三角構圖，運用的三角形的穩定性。我一般教學員，照顧的前後左右，定好高點，低點，把握好，近景，中景，遠景，還有疏密關係。有很多學員在開始繪畫時很少去注意，在怎麼畫都感覺不舒服，這就是構圖出現問題，這就像雕塑一樣，你做個模子，都出錯了，下一步還是會出錯。所以大家一定要注意構圖。對於構圖，我覺得學員發揮自己的想像力，不要把自己框在一個框架里。
塑造，這個課題，很多學員追求表面的技法，一些華而不實的東西。調子上在表面，追究線條的粗細。而不去研究體積怎麼出現，大的空間效果怎麼變現出來。 對於素描靜物，都有一種規律，每個物體都形體的最大轉折的地方，和表現它形象的地方，這就是你怎麼去觀察，去研究，如果不懂，就去摸，觸摸式的。調子就是圍繞形體的轉折走的。對於線條，不要追究線的粗細，我經常會聽到學員說誰誰的調子超細，多整齊，這都是表現素描的一種技法，也可以說是一種媒介。而這種媒介很多，比如做底.木炭條，水墨，紙巾擦拭，用手抹，這都是繪畫的表現手法。而不是繪畫的本質。好的素描靜物，是畫出它的體積，質感，重量感，空間感，深度感，節奏感，還有最重要的感受力。
感受力，是你對生活的一種感受，對每個自然界的感受。這個對於學員來講，有的學員天生感受好，有的就很平淡。不過，在繪畫中多去體會它，一句話概括，理性指導感性。
對於學習繪畫中的注意的幾點，黑白灰畫面效果的處理，我一般教學員一次性把重顏色加足，不要去墨跡。這就所謂的重武器（12B），它可以一次性壓住你的畫面，省的畫羅哩羅嗦的東西，但這個重色一定畫在轉折上。這樣不會出現灰的效果。一定鉛筆的倆極去畫，所謂倆極，HB 2B和12B做畫，這樣效果的拉的比較大，畫面效果比較響亮。
最後我總結一下學習素描的過程， 它和每個人的個性有關，這是所謂的人格的缺點，一幅畫面就能看出學員的素質，你是否不夠堅韌，意志力欠缺，賴惰，這都會在畫面上表現，我經常告誡學員，用盡所有的所學知識去繪畫，不追求過程，只追求最後的結果。這個社會是弱肉強食的社會，如果這幾點你都不能做到，遇事而退，這都以後在社會無法立足。繪畫是一個很好磨練人的途徑。在考場中和平常訓練你都要把你的同學的當成競爭對手，不需要同情心，打敗對方為目的。這樣才會在考場中具備良好的競爭素質。
希望這篇文章能幫助學習素描的同學。
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