藉助光線設計畫面-當代美國水彩畫實踐與表現3

最新 04-15

Never My Love

Windy

Astrud Gilberto

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畫家筆下的銅鍋局部1

畫家筆下的銅鍋局部2

RICH ERNSTING：

利用冷暖光線的對比來創造印象深刻的抽象風格

大多數航海作品都是漂亮的海景，我想用明暗色調的對照來創造一個相反的形象。被近距離欣賞的纜繩結成抽象的形象。帆纜的冷色調把小船的暖色調推向最前方，使其成為焦點。

DONALD STOLTENBERG：

使明暗度協調結合，形成抽象的圖案

光線是理解主題的關鍵因素，掌握它可以使作品具有鮮明的生活氣息，我傾向於把主題看成是光線的調節物，即一系列吞噬、折射、反射光線的呈平面或凹陷的形成。據此組合畫面，使明暗度協調結合，形成抽象的圖案和一系列柔和的色調。為最後的重點部位和高潮保留最純的白色和輪廊最鮮明的邊沿。

HAROLD R.WALKUP：

布置舞台，你就是導演

光線！攝像機！把人物置於一個舞台一樣的場景中給了我各種利用光線，處理好人物和背景之間關係的機會。利用聚光燈效果使所有四個角落變得溫暖、明亮，而把冷色調留給人物和他周圍的部位。通過對桌腿、畫面右上方窗帘上的星星和月亮使用暗色來強調光源來自於後部。正常情況下桌子下面應投下暗影，但是由於是後部照明以及另外一個聚光燈集中在人物上，所以不會投下什麼暗影。這使畫面很平，人物和背景也很相符。

NANCY BALDRICA：

注意光線在場景里形成的圖案

我喜歡觀賞當光線射入時，水彩顏料浮在水面上富有魅力的效果，當然光線是照在畫紙上的。我發現當顏料本身自由流尚時，光線會更耀眼。我的畫筆蘸的水和顏料越少，色彩就越明亮。在新墨西哥的淘思參觀了馬丁內茲莊園後，我畫了這幅《莊園的陰影》。光線穿過木柵欄在泥磚牆上、門上和地板上舞動著，產生了有趣的明暗圖像。從那時起，我就很注意光線在場景里形成的圖案。

GERALD J.FRITZLER

陰影投射到水上的圖案

當光線以一定的方式照到物體時，它給了該物體以活力、形態和美麗。我喜歡畫傍晚時的光線。我尤其喜歡光源來自畫面的後部，這時光線投射到物體的邊沿、頂部和側面，在較暗的背景下構成高光部位。在《鋼朵拉》這幅畫中，有趣的光線圖案和投射在水上的陰影吸引了我的視線。水的美麗在於光在水面上的反射。

ESTELLE LAVIN：

用光線作箭頭指示

在繪畫中我用光線作工具來增強戲劇效果。在《文斯市場》中，光線就是在畫面上引導你的箭頭指示。首先是陰影處明亮的邊沿部位。然後穿過畫面最暗的區域再次到達亮處。

BEV HAGAN：

水中的倒影產生有韻律的動態效果

我畫以水為主題的作品已有很多年了。觀察中我發現反射在細浪上的光線不僅僅再現河岸的地理狀況，而且還能再現天空的顏色和情調。《泥罐的倒影》這幅畫的焦點是前景以及在水面上舞動的光線和天空的顏色。有韻律的動態和光線出現在遠處左上方，在接近中間靠右部位時變得強烈、開闊而明顯。與在色彩中加入亮點的鮮花相比，泥罐成為更顯著的反射部分。畫中的細節主要集中在水面光線的效果上。

WILLIAM C. WRIGHT：

後部光線產生強烈的任何圖案

自從我在夏天到室外畫靜物以來，光線就成了我的作品中的重點。我遇到過強烈的後部光線，使整個布置投射出抽象的陰影圖案。一些靜物與背景融為一體，而其他靜物則立在那兒，光鮮明亮，產生柔和或堅硬的邊緣。我也著迷於從物體上反射到陰影里的顏色。冬天，我依然帶著這兩個主題在陽光充足的窗子旁設計我的靜物。這個靜物畫採用了由窗欞、書和咖啡杯子形成的強烈任何圖案。所有這些圖案組成部分都源於光線從後部照射的結果。

MICHAEL J. WEBER：

用有色玻璃創造充色陰影

光線——向周圍彎曲、發亮、跳動，顯示出物體表面的全部特徵。在我的工作室中，我完全可以控制那些光線。靜物的擺放也是目標明確。利用玻璃的透明本質，我將這些靜物並列或重疊擺放，從而營造充色陰影。我尋求對比處理，堅硬邊緣與柔和邊緣相對；冷色與暖色相對。

ANN PEMBER：

用泛光效果來產生明亮的調子

沐浴在陽光中的花朵會具有奇妙的抽象形態。照片使光線效果得以保留，我在構圖時參考了幾張。對於引人注目的效果，我使用聚光技法，而對於充滿陽光的，明亮的調子，就像《盛開的牡丹》這幅畫，我則採用泛光技法。焦點以外的部位用來烘托色彩鮮艷的主體。我用透明的、鬆散的技法為這些部位著色，無需太多的細節。在白色區域內，我使顏色從暖到冷，並加入很多淡淡的陰影。我所追求的是陽光投射到物體上產生的亮光。

LAUREL COVINGTON-VOGL：

獨特視角下的陰影圖案

陰影圖案是這類作品的靈感所在。我從大教學的樓頂或鐘樓上拍照，從樓梯間，甚至從商場的頂層拍照——這些都是吸引我的獨特視角。我從詳細的草圖開始畫我的作品，對陰影進行組合，搭配，以確定它的形態和圖案。光線以及它改變形態、侵蝕邊緣、產生陰影的方式引起了我強烈的好奇心。單調的個體人物通過陰影相互作用構成了統一的圖案。這類作品讓我發狂地去探索，每一個完成的作品都啟發一些新的視角、新的圖案、新的光質供我去探尋。

DAN BURT：

用白色的光編排圖案

這幅畫源於在墨西哥殖民城市——CUANAJUATO所看到的照射在古老建築物上的明亮光線。由於有黑暗的房屋和隧道作為對照，光線顯得更加明亮。我誇大了明暗和顏色的對比，並扭曲了事物的外形以吸引人們的注意力。我把保留的白色和較淺的對比色銜接起來，貫穿黑暗，把整個畫面統一起來。醒目的黑暗使得這些光線閃耀著，顫動著。

RAY HENDERSHOT：

纖巧的指狀光線光明興趣的中心

沒有什麼比低角度的、清晨的光線效果更讓人注目的了。長長的指狀光線和陰影在風景中伸展開來，「尾隨」著小路上的每一樣東西，使它們的輪廊更清楚，產生高光紋理，確立有趣的構圖外形。在《磨坊橋》這幅畫中，水平的光帶和陰影會把人們的注意力從前景引向中部，引向興趣的中心，引向明暗對比強烈的地方——陽光照耀的老磨坊的牆面。

CHARLES MUNDAY：

給現實主義形象添加抽象細節

我的水彩畫汽車之精髓就是反射光線。反射的光線顯示出形態和顏色的各種融合狀態。我通常不人為地照亮所畫的汽車，而是在自然的環境下觀察它。當靠近觀看時，反射的光線、顏色和式樣變成了抽象的要素，但從遠處看，卻增添了現實主義的形象。

PHYLLIS SOLCYK：

改變透視效果，增添趣味性

經歷連續幾周的煙霧、炎熱和擁擠後，沿著碼頭散步真是難得的樂事。新鮮油漆的味道和恬靜的馬達聲促使我畫了這幅《準備就緒》。我在碼頭旁一邊散步，一邊看水手們出航前的準備工作。一架梯子向下傾斜通向較低的登陸台。太陽照在新鮮油漆及水上閃閃發光，這激起了我創作的慾望。我迅速畫下了草圖並及時地拍了照。水手們完成工作後離開了，《準備就緒》本可以直接構圖，但我覺得改變或增強透視效果，特別是在碼頭和主帆吊杆處，會增加樂趣。

HENRY FUKUHARA：

讓最大的部位作關注的中心

當看到一處風景的光線時，我總是自問這算不算是對人的視力造成強烈的震撼，有著中、暗對度相互交織的美麗光線。我所關心的首要問題就是光線造成最大影響的部位。好的次要光線部位固然重要，但不能忽略光線的最大部位，這是你關注的中心。

JUDY KOENIG：

誇張底部光線

我用光線營造富有情感的意境。最早對我產生影響的畫家之一是倫勃朗和他的明暗對比法。我一直喜歡使人物具有引人注目的明暗光質。光線也可表現物體的形態，特別是使用誇張的手法，如光源在畫面的底部。《誰拉線繩了》就是一例。我在加利福尼亞奧加伊市的古董商業里看到了這些小木偶並馬上著了迷。我拍下這些木偶是在一個陽光明媚的下午，這樣就會使它們投下很重的陰影。我將五張照片組合在一起，來設計作品圖案。