史林平攝影作品賞析·致力創意
拍攝風光照片比我們想像的要難得多，因為要把具有微小差別的立體景緻轉變成平面影像。因此，藝術家最傑出的本領就是想像。攝影師需要經常進行視覺訓練，所謂「視覺訓練」就是脫離傳統的思維方式，來開拓你的思維感覺，豐富你的想像力。
攝影者在早期創作時可以按照規矩來構圖，當掌握了基本技巧之後，就應嘗試打破條條框框、不拘一格，充分地表達自己的個性，即所謂「法無定式」。那麼，什麼是自己的個性，或者說藝術的風格呢？風格不是既定追求的結果，也不是刻意模仿的影子，應是以實現個人情感追求為前提而自然形成的一種藝術形式。藝術的精髓在於藝術家的創新，唯有創新作品才有生命力。
金頂 Golden
2005.7月拍攝於河北承德
Pentax 645NⅡ相機 33～55mmf/4.5鏡頭 F19 1/1000s -1.0EV 手持
柯達E100VS膠捲
創意、技法
河北承德的外八廟是一個宗教聖地，其中有個屋頂金碧輝煌，據說上面的金屬瓦都塗了一層金粉。正值中午，烈日當空，金頂閃著耀眼的光芒。
通常攝影師拍攝照片都會避開中午時間，因為影調極難控制，強逆光也容易造成主體死黑一片。但是此刻的金頂，在陽光的照射下，熠熠生輝。打破常規，右上角取太陽，用F16的小光圈將太陽拍出星狀。按大面積天空測光，導致地面其它景物嚴重曝光不足，而金頂由於反光強烈，主體表現得充分而突出，畫面簡潔。白天拍出了晚上的視覺感受，也正反映了廟宇的神聖與神秘。
同輝 Sun and Moon Together
2007.4月拍攝於遼寧葫蘆島
Pentax 645NⅡ相機 150～300mmf/5.6鏡頭 第一次拍攝月亮：M檔 F11 1/125秒；第二次拍攝大海和太陽： F8 1/45秒 -0.3EV 柯達E100VS膠捲
創意、技法
每當站在高山之巔、大海之濱等待日出的時刻，我都會想起陳長芬先生的經典之作《日月》，那種日月同輝之美讓我歷歷在目，深深地被他超凡的想像力所折服。人的想像力是不可能複製的，但在技術上是可以模仿的。選擇農曆十五後幾天，天晴之時太陽和月亮同時出現在天空中，就可以做一個嘗試。
黎明前，我選擇300mm的長焦鏡頭，使用F8或者F11的光圈，1/125秒的快門速度先把月亮拍攝下來。然後等待太陽冉冉升起，當太陽上半部紅透，下半部還是暗紅色的時刻，把握好月亮在下面的位置，進行第二次曝光，這樣日月就疊在同一個畫面中。
注意：第二次曝光對前一次的曝光量可以忽略不計，按實際場景測光後的曝光量拍攝。其次，第一次曝光時月亮的位置事先要有所構思，而且一定要記住它在畫面中的位置。絕大部分拍攝膠片的單反相機都有多次曝光功能，現在有些數碼相機具有此功能，例如富士S系列、尼康D200和D80、賓得K20等。我認為，利用多次曝光技術拍攝和在後期使用數字暗房技術加減東西其味道不可同日而語。
吻 Kiss
2005.10月拍攝於內蒙古巴丹吉林沙漠
Pentax 645NⅡ相機 80～160mmf/4.5鏡頭 F16 1/45s －0.7EV柯達
E100VS膠捲
創意、技法
太陽即將落山，萬物寂靜。取兩塊巨石作為剪影，一上一下恰似兩個巨獸在親吻。僅有剪影，照片還不夠出彩，讓馬上落山的太陽從石孔里透出光來，用小光圈，拍成星狀，於是照片就有了吸引觀眾眼睛的趣味中心。兩塊在大戈壁石海中躺了上億年的普通石頭，通過擬人化的構圖就具有了生命象徵和喻意，給人留下想像的空間。
攝影師的作用就是運用他的攝影工具和技巧來強化象徵的作用，突出它的感染力。
早春二月 Early Spring
2007.3月拍攝於安徽宏村
Pentax 645NⅡ相機 80～160mmf/4.5～5.6鏡頭 第一次油菜花： F16 1/125 -1.3EV；第二次徽居：F16 1/30s -0.3EV 柯達E100VS膠捲
創意、技法
關於在一張底片上多次曝光，許多書上都介紹了不少的方法。從理論上講，拍攝多次曝光的照片，各次曝光的曝光量應該等於只有一次曝光時曝光量的總和。例如，調感光度法：如果需要兩次曝光，你就把相機的感光度ISO調到200，拍兩次；平均分配法：一次的曝光量分成兩次拍。比如光圈F8、快門速度1/125秒，拆分兩次拍，即光圈不變F8，使用1/250秒拍一次，然後使用同樣的曝光組合再拍一次。但那只是理論上的，實際拍攝並不實用，因為每次的曝光量絕對不是平均分配。我的經驗是，虛像時少曝光，實像時多曝光。如果從數量上講，虛像只佔1/3或1/5，實像要佔2/3或4/5。
拍這幅照片時，先到油菜花地里使用平均測光，曝光補償負1.3檔拍一次，然後再回到村莊進行構圖，光圈不變，平均測光，曝光補償負0.3檔再拍第二次。
金蓮花 Golden Lotus Flower
2005.7月拍攝於內蒙古烏蘭布統
CanonEOS20D相機 適馬12～24mmf/4.0鏡頭 F22 1/500s RAW格式 手持 內置閃光燈補光
創意、技法
「偉大的風景往往是為渺小的藝術家準備的，平凡的風景才是為偉大的藝術家準備的。真正成功的攝影作品，應該是那些能夠體現出攝影者內心特有的審美情感的作品。」這句富有哲理的話警示人們，不要追逐絕世美景，而要留意身邊平凡。
畫面力求簡潔，簡約而不簡單，這是攝影的一項基本原則。在司空見慣的一片野花場景中，如何達到畫面簡潔乾淨呢？首先，要注意觀察，尋找那些形態特殊的花朵。其次，要尋找合適的角度。頂光時俯拍，畫面效果很平淡；如果平視畫面，背景又很凌亂，主體不易凸現。最佳的作法是嘗試仰面朝天躺在地面拍攝，把藍天作為背景。構圖時傾斜相機，花朵、枝葉就不會顯得呆板，畫面生動而有活力。最大膽的作法是把太陽也收入畫面，採用F16以下的小光圈，這樣就會出現發散的星光。如果你有運氣，飄來一片白雲，黃花用白雲相襯在藍色的天空中，視覺效果令人嘆為觀止！注意：拍攝時相機倒著拍，觀看照片時轉180°看。
斗轉星移 Stars Orbit
2007.9月拍攝於內蒙古克旗響水湖
FUJI GSW690Ⅲ相機 65mmf/4.0鏡頭 F6.7 4.5小時
柯達E100VS膠捲
創意、技法
晴朗的夜晚是拍攝星跡的絕佳時機，仰望太空，滿天繁星，銀河奔流，引起我無限地遐想。如果能用手中相機把它記錄下來，那一定是件愜意的事情。
拍攝夜空注意把握以下幾點：第一，遠離城市燈光，以避免雜光干擾。第二，尋找一個有趣的主體，比如說一個巨石、一棵怪樹、長城的一座敵樓等等，要少而精。在這幅畫面中，我選擇一個籃球架作主體，構圖時有意把北極星放在籃球筐的中間，試圖從天圓地方中感受歲月地流逝。第三，選擇方位，如果向北，那麼天空中所有的星星都圍繞北極星旋轉，這樣拍攝出來的行跡就是圓的。如果朝向其他方向，那麼行跡就是弧行或者斜線。判斷方位，主要觀察北斗七星的位置。北斗七星如同一個湯勺，最頭上的兩顆星形成一直線，由此向遠處延伸大約五倍的距離就是北極星，它不是很明亮，但方位就是正北，而且是不動的。第四，因為要長時間曝光，少則兩小時，多則六小時，所以最好採用一架純手動的相機。鏡頭的焦距35～50mm最好，焦距太廣星跡太細，焦距過長視野又太窄。同樣，選擇光圈也不能太小，通常F5.6～F8.0為宜。第五，採用T門或者B門，根據你需要表現的場景控制曝光時間。還要一根好的快門線和穩固的三腳架。第六，曝光即將結束之時，要對地面的主體補光，如果使用U2燈，補1～2分鐘即可。還有一種方法是採用閃光燈近距離補光。這幅照片就是採用閃光燈補光。出人意外的是，由於其他原因，我半夜十二點才來到拍攝點支好相機，外面的氣溫很低，相機從熱的房間拿出來，不知道什麼時候鏡頭就結了一層薄薄的霜。然而所發生的一切沒有人知道，只到凌晨四點多閃光燈補光結束收機時才發覺。所帶來的後果是，星跡慢慢變細，閃光燈儘管近距離閃了三次，但是補光效果不理想。總結經驗，最好從天黑以後就開始曝光，相機與氣溫同步變化。
黃崗梁之夜
The Night of Huang Gang Liang
2007.9月拍攝於內蒙古克旗黃崗梁
FUJI GSW690Ⅲ相機 65mmf/4.0鏡頭 F6.7 5分鐘柯達 E100VS膠捲
創意、技法
閃電既出現在白天，也出現在晚上。用中畫幅相機在白天抓拍閃電是需要勇氣的，也許你帶的膠捲都拍完了，仍然是兩手空空。有一年夏天的下午，東方黑雲壓城，雷雨交加，閃電不時划過長空，心裡很想碰碰運氣。應用許多技巧，拍了三次，很幸運地抓到了一張，遺憾的是，這次閃電的形狀小了一點。雖然是碰運氣，但關鍵是摸索規律。首先我選好地面前景並仔細觀察閃電的間隔時間以及大致位置。然後，當我看見亮光、再聽見雷聲一過耳邊之時，手便按下快門抓拍下一次閃電。
假如是在晚上就沒有那麼複雜了，我可以用長時間曝光的方式來疊加多個閃電。在這個畫面中，我用大約五分鐘的時間拍攝到了四個閃電。晚上拍攝閃電最好準備一架純手動帶小廣角鏡頭的相機，採用比較大的光圈，例如F5.6、6.7或8.0。成功的關鍵是掌控曝光速度，使用T門，按下快門開始曝光，當你覺得拍到閃電了，再按下快門停止曝光，操作起來非常容易。現在的許多相機大多都有B門，按下快門曝光，鬆開快門停止。要想拍攝到多個閃電，就需要比較長的曝光時間。因此，還要尋找一個免受雜光干擾的暗處，構圖時地面還要有主體與天空呼應。
拍攝閃電非常刺激、有趣，但是充滿了危險。金屬三腳架和雨傘本身就有潛在引雷的可能，所以當閃電就在眼前的時候，應該果斷放棄拍攝。
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