淺談油畫風景寫生，世界頂級風景油畫賞析，美的不像畫！

油畫風景寫生既體現了藝術家們對自然的欣賞,又體現了藝術家們對自然的創造,對大自然的內容與色彩進行了深入的研究和運用,讓人們對大自然有了更加深刻的認識。

作為油畫創作的基礎,風景寫生在油畫繪畫學習當中起著至關重要的作用,除了秉承傳統之外,作為繪畫者更加應該與時俱進,在思想觀念、繪畫理念、繪畫技巧技法上,勇於嘗試和創新,在表現形式上也要嘗試不同的表達。色彩無疑是油畫風景寫生的魅力所在,繪畫者在創作過程中,主觀的對畫面的顏色進行處理,把個人的情感深刻的融入在畫面當中,這是創作的起始。

油畫風景寫生相對於其他的視覺藝術,所具備的傳達能力是極強的,它之所以能夠具備這樣的傳達能力,其主要原因是在油畫風景寫生的作品當中,視覺元素的體現是恰當合理的,例如構圖、顏色、筆觸肌理等等,這些都是在繪畫者主觀的利用視覺效果來引起情感觸動。接近生活、感受自然的最佳方式無疑就是油畫風景寫生,在油畫風景寫生中繪畫者能夠很好的把自己的個人情感融入到繪畫作品當中。

在油畫風景寫生的過程當中,對景物的觀察到最終構圖的確定,是一幅油畫風景寫生成功的重要標準,最先傳達給觀者的是顏色,顏色可以說是油畫風景寫生的生命,筆觸與肌理則是油畫風景寫生中另一個重要的繪畫元素。

莊子說道「天地有大美而不言，四時有明法而不議，萬物有成理而不說」（莊子《知北游》）自然孕育了人類，同時也孕育了萬物，萬物皆有生命，但是人類自身在發展的過程中並不完全這樣認為……

人類處於對自然的敬畏與崇拜，創作了藝術，藝術對自然的描繪稱謂風景畫。傳統的風景藝術發展到今天，經歷了人們對自然的重新認識，自以為是世界主宰者的人們從而對大自然進行肆無忌憚地開發利用，甚至破壞與掠奪，使人類共有的家園遭到無法平衡的損傷……

森林的破壞，沙漠的延伸，大氣的污染，草地的縮少，資源的耗竭，能源的危機，物種的滅絕，水土的流失，生物圈的混亂……人類已面臨難以破解的困境。如何面對自然？自然與人是怎樣的關係，這給當代風景藝術提出了不容迴避的問題，藝術作為人類思想的結晶，富有極強的精神指向與價值取向。它的思考給藝術家帶來極大的困惑。

要成為一名風景畫家就不能離開大自然，只有通過自然才能表述藝術家的情懷，只有身處大自然的環境中，拿起畫筆用我們的思想、情感、技能，將顏色在畫布上與自然溝通時，我們才能對自然的精神真正有所了解，實地寫生是接近自然的最好途徑，我們要堅持寫生，大自然是藝術家最好的教師。

在大自然里我們可以隨時聽到和諧的聲音，見到最美麗的色彩，遇到最合適的構圖，發現最深刻的有關點、線、面、數、理、體、色等造型因素，進而尋找到藝術語言，體悟視覺藝術中最根本的道理。我自身是非常依賴於大自然，高更曾說過「我們從哪裡來?我們是什麼?我們到哪裡去」。

在滾滾紅塵的社會中，人實質上已看不清自身的本質，人在破壞與踐踏自然的同時，又那樣的依賴與需要自然。「道法自然」與「天人合一」對當下人的精神是何等重要。對於描繪自然為母體的風景藝術更是精神支柱。在人慾橫流的社會裡，人們需要它的慰藉，用純真潔凈的自然風光澆洗人類狂妄的理念，提示人們從哪裡來，在幹什麼，而藝術家就是這風之神，在無言而美麗的自然天地萬物中，孕育出有生命，有靈魂的作品，這大概就是風景藝術的境地吧！這也是我的追求吧！

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