一場不可錯過的新媒體藝術展，一次關於未來城市的實驗
中國藝術現場 關注正在發生的藝術事件！
展覽主題：Remix Garden 混合園林
藝術總監：吳珏輝（媒體藝術家、策展人、任職於中國美術學院跨媒體藝術學院）
執行總監：秦岫
開幕時間：2018年4月20號 20:00
展期：2018年4月20號—5月4號 （10:00—21:30）
展覽地點：深圳市南山區深圳灣大街中洲控股中心段
費用：免費
參與藝術家及團體（排名不分先後）：
UFO 媒體實驗室（吳珏輝、饒廣禛、王志昂、黃煒、林輝）、RadugaDesign（俄）、ENESS（澳）、Pink Money ( 尤龍 + 沈琪 )、 劉曉江、洪啟樂、甘健、曹雨西工作室(曹雨西、胡文谷、全笑)、馮昊 、In_K 、楊光、楊雲傑、簡柏榕、付宇、劉垚垚、招冠良、Aedas、龐楠、中國美術學院跨媒體藝術學院（陳藝琛、陳妙妃、牛逸凡）、廣州美術學院教育學院、深圳大學數字媒體藝術系
這是
一次關於未來城市的實驗
這是
一場不可錯過的新媒體藝術展
「未來城市藝術節」
作為2018年深圳設計周的一環
即將登錄深圳
「Remix Garden 混合園林」
作為「未來城市藝術節」的重要組成部分
即將於2018年4月20號開幕
本次展覽
邀請了媒體藝術家、策展人吳珏輝作為藝術總監
內容涵蓋裝置、影像、聲音、劇場等
參展藝術家、團隊及作品
《引力塔》(REMIX版)
《引力塔》(REMIX版)效果圖 by Radugadesign
《引力塔》過往展覽作品
《引力塔》（REMIX版）是由吳珏輝策劃、UFO媒體實驗室與藝術家洪啟樂聯合營造的大型戶外新媒體藝術裝置，並邀請甘健、In_K等藝術家們於視域、聲場及球體反射間共振「腦洞引力」。
關於UFO 媒體實驗室
UFO 媒體實驗室，是中國最早的媒體藝術實驗室之一。其核心人物吳珏輝任教於中國美術學院跨媒體藝術學院， 是中國新媒體藝術的先鋒人物，實驗室致力於藝術與科技的化合反應創作領域涉及隨境投影、互動裝置、媒體劇場、建築投影作品，藝術節開幕式演出，公共藝術裝置等。
《引力塔》上呈現的7件視聽藝術作品
《紅潮_#1》
紅潮_#1 by 曹雨西工作室
《紅潮_#1》是一個通過程序生成的實時影像。作品的視覺來源於對自然界中海面下水華現象（通常由水中微生物爆發所導致）的模仿。
曹雨西工作室(曹雨西、胡文谷、全笑)
曹雨西，2013年年畢業於中央美術學院,2016年年畢業於紐約視覺藝術學院計算機藝術系藝術碩士，現居留留於美國紐約。曹雨西的作品橫跨聲音可視化的新媒體表演,偽邏輯性篡改初級電腦腦或物理理編程,數據可視化作為現成品的當代藝術,燈光或投影形式的公共藝術以及任何以數字媒介產或流通的跨界形式。
《SEASONS 》
SEASONS by Radugadesign
「四季」是一件重思流變的自然的過程藝術作品。它同時是人造和有機的，旨在描畫未來我們自身的形狀。自原初始，人類意識即作為一種研究工具而被開發，它促使我們在嚴酷的環境里調整自身。隨著時間推移，它越發複雜，聚焦點由生存題目轉移到形而上思考。
關於Radugadesign
Radugadesign工作室的每個項目中皆致力於鏈接現代科技與藝術的構想，工作室廣泛地參與了俄羅斯和國際藝術項目，其中包含在柏林、布加勒斯特、布拉格耳和莫斯科的燈光藝術節，中國導演張藝謀的演出《2047預言》等等。
《引力圖》
引力圖 by 洪啟樂
關於藝術家洪啟樂
廠牌「腦波交流 Bwave」創辦人，媒體藝術現場：「Pixel Echo」發起人。 目前從事以聲音、音樂、視覺、裝置等元素深度溶合的交互媒介創作。
《過度傳染》
過度傳染 by Pink Money（視覺） x 劉曉江（聲音）
關於藝術家劉曉江（聲音）
劉曉江是一位活躍在香港的藝術家，畢業於香港演藝學院，主修作曲及電子音樂。他的作品包括音樂作品，現場音樂表演，視聽藝術和裝置藝術。
關於Pink Money：尤龍+沈琪 （視覺）
作為新銳新媒體藝術團隊，活躍於香港和內地多項新媒體藝術展覽， 聲像藝術演出,表達著新生力力量量對混亂與秩序的理理解。現已簽約摩登天空MVM視覺廠牌。
《引力.wav》
引力.wav by UFO媒體實驗室 × 馮昊
在《引力.wav》中，UFO媒體實驗室成員王志昂、黃煒以及藝術家馮昊共同描繪了一個在引力場下被扭曲的視覺和聽覺空間，呈現了一場時空漣漪般的視聽錯覺。
《牽引》
關於藝術家甘健
甘健，1986生中國工業重鎮柳州，以裝置、現場、音軌等多種形式呈現作品，強調聲音與影像、光、空間之間的聯繫，以聽覺與視覺的高度同步展現極端的力量與速度，並以多種形態作用於不同的空間與環境。
《OMNISCIENCE》
馮昊 (聲音) x In_K (視覺)
馮昊，藝術家、實驗音樂人。繪畫出身，以聲音藝術與實驗音樂為主要載體，作品多以聲音、影像、裝置或綜合項目的 方式呈現。
以上為《引力塔》(REMIX版)的完整內容
下面繼續介紹其他藝術家和作品
《Light Bubble》
Light Bubble（光泡影）
「Light Bubble」是一個當被接近和觸碰時，會以光亮和聲音回應的生氣勃發的氣球。這個巨大的合成有機體意圖使基於燈光的公共藝術擬人化，並吸引行人加入與它美好的交互過程中。
關於ENESS
eness是一家位於澳大利亞的多媒體設計工作室，成立於1997年，致力於藝術與技術交互，結合照明、軟體、交互設計、產品設計、雕塑及建築等不同學科，實現獨一無二的作品，尤其擅長公共藝術設施設計、建築外牆照明、3D投影、展覽館設計、電子遊戲設備開發、舞台設計等領域。
《Neomotion》
Neomotion by Pink Money
「《Neomotion》」是Pink Money團隊創作的一件有趣且表現存在感的裝置，通過計算機視覺和物聯網控制傳統特異化燈具來實現一種強制的交流體驗。體驗者面對攝像設備通過表情表達情感，再由機器?將這種情感轉化為可讀的燈光信號反饋給體驗者，這種「翻譯」可能是確切的，也可能是離奇錯位的，體驗者將身處交互黑箱之外猜測著機器?定義的視覺交流，思考著表情、情緒交流的社會屬性與本質。
《另外的景觀》
另外的景觀
《另外的景觀》是藝術家楊光利用電子廢棄物創作的一件大型雕塑作品，作品本身包含了人與自然的關係，體現都市的現代文明與自然生態之間的語義衝突。它意味著作品不僅僅只是一個觀看的對象，而且是一個思考的對象，觀念化的對象。在某種意義上，電子廢棄物也是一種文明的廢棄物，利用它所創作的作品，本身就有一種批判和反思的意味。
《時間的符號》
時間的符號
電路圖是電氣時代的特徵符號，也是屬於我們這一代人特有的圖像記憶，我們把電路板的電路加以取捨或放大縮小，提取自我感性的線條圖像，並依附在極簡的幾何形體上，連接呼吸燈光調節器，使它在幽暗的空間里散發出若隱若現的光紋，並與空間融為一體。
《林子大了》
林子大了
城市化，工業化帶來的並不是只有美好的一面，或許人們生活也許因此變得更加便利，也變得比過去更加富足。但是，看似美好的背面是，當鳥類都與之進化出了能夠適應鐵天線桿，路燈桿等生理特徵，一切都變得機械冰冷，我們的生存空間布滿由人類所挑選出來的「景觀」裝飾，生態不再為生態，似乎我們從自然接手了一切，規划了一切…這是否是我們想要的？往後我們將何去何從？
木偶劇場系列
《愛的抱抱》
愛的抱抱
字親親，善攻，黃袍彩面大帝，四國爭霸中絕對的力量者，平日喜愛親吻擁抱。心有猛虎，細嗅薔薇。
《口水怪》
口水怪
字六星，善盾，黑衣紅臉十字軍，顏滿天下，翩若驚鴻，宛若游龍。
《鹿先森》
字SSR，善器，手下兵多將廣，器械博取眾長。
《大鳥怪》
大鳥怪
字姑獲，善殺，不修邊幅，手持長槍，殺戮利器！
廣州美術學院教育學院14級美術教育工藝班
藝術家：豆敏敏 劉習羽 趙宇南 陳詒文 劉嘉靖 莫海清 潘嘉瑩 黃聞笳 任惠儀 區子鋒 陳栩晴 石樂怡 管修軍 李育恩 李海騰 黃康武 梁進敏 石天潤 曾宇航 馮河滔 劉紹朗 梁紫晴 黃玉肖 楊志超 黎燕青
指導老師：王超
木偶劇場是廣州美術學院教育學院14級美術教育工藝班的一次木雕課程作業，通過小組合作的方式完成大型木偶製作，再以表演的形式，通過不同物理、機械原理的組合運用，來呈現具有戲劇衝突感的木偶演出，通過跨越傳統藝術表達方式的當代式表達，來探尋手工藝在這個時代的力量和意義。
《化》
工業時代以來帶來諸多手的延伸，而這件機械美學趣味的作品是我帶著學生助手手工完成，用手「製造」，代替本該由自動化機械流水線生產的工業模具。 手工打磨需要時間和耐力，是一個修鍊過程。化，變化，升華。羽化是中國道家修鍊的最高境界，即肉身不死，得道成仙。 自然形態的羽毛被移植一層機械化皮膚，是飛翔在未來城市上空巨大鳥形建築故意遺落的售樓廣告，亦或是未來數字升仙者的證據？
關於藝術家龐楠
新媒體藝術家，深圳大學數字媒體藝術專業教師。畢業於紐約大學數字娛樂專業。個人工作室WhaleTheatre從事遊戲媒介創作，新媒體裝置以及造型語言研究。
協助作者:龐錚（Whale Theatre Studio）、周縷璇、何育強等深大藝術學院數字媒體藝術專業學生團隊
《2的n次方》
一個關於表情的垃圾信息的處理。
關於藝術家牛逸凡
牛逸凡，中國美術學院跨媒體藝術學院媒介展演系在讀，現居杭州。多以影像與繪畫、裝置相結合的方式創作。
《溫馨提示》
溫馨提示的同時也是警告。
關於藝術家陳妙妃
陳妙妃，中國美術學院跨媒體藝術學院媒介展演系在讀。興趣影像與空間裝置。
《Light Box》
關於藝術家Aedas RFR KGM
Aedas是國際首屈一指的建築設計事務所，為優秀的設計創意提供全球性平台，使得世界上一些極具天賦的建築師可以獲得所需要的最新信息，並得到設計交付系統的支持，以此來實現真正的世界頂級設計解決方案。 目前，Aedas已在倫敦、迪拜、新加坡、香港、台北、廣州、成都等多個城市地區完成了超過30個超大型項目。
《MoMo — 追風網紅》
作品《MoMo — 追風網紅》，試圖讓一棵樹成為網紅，網名——MoMo。也讓這棵樹追隨風向選擇角度自拍，當風速到達一定程度的時候，樹枝上的感測器就會按下手機自拍按鈕，然後把拍好的照片作一些描繪，最後發到朋友圈裡。大家可以關注這棵自拍的樹，讓它變成網紅。希望能引起更多對網路紅人關注的新思考和議論。
關於藝術家招冠良
招冠良，畢業於 廣州美術學院信息設計專業，作品凝固對周圍城市環境的感知， 做不不同的藝術創作。 主力研究各種機械結構為主的作品， 希望基於日常，創作作品與大家一起討論不同的話題。
《清空回收站》
東西在清空廢紙簍後去了哪裡？
關於藝術家陳藝琛
陳藝琛，中國美術學院跨媒體藝術學院媒介展演系在讀，現居杭州。好思考身體與新媒體之間的關係，多以此為創作。
素材致謝新媒體藝術站，中國藝術現場綜合整理
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