互聯網娛樂八年高速發展 優質內容打造中國娛樂新名片

近年來，隨著經濟文化的快速發展，中國越來越多領域被世界關注。2010年至今，中國在線娛樂產業更是迎來了爆髮式的迅猛發展。眾多現象級劇集、綜藝、電影內容的出現，不僅在國內收穫了高流量高口碑，隨著中外交流日漸增多，和更多中國優質內容出海，中國互聯網娛樂公司正在國際市場中扮演著越來越重要的角色。過去的八年，文化娛樂產品已經成為中國開放給世界的一扇窗口，不斷影響著世界對中國年輕人的看法。數字娛樂企業正在成為中國娛樂文化輸出的重要力量。

中國娛樂「新標籤」的崛起

知乎上有一個問題——近十年內，中國大陸有哪些成功輸出海外的娛樂文化產品？

一個名為王可書的高贊回答者提到：熱播電視劇，如《甄嬛傳》《潛伏》《還珠格格》，主要在東南亞地區傳播流行；《易中天品三國》被韓國國家級電視台播放，全書在韓國被賣到3萬本；「喜羊羊」動畫片則是通過尼克兒童亞洲頻道與亞洲13個國家和地區的觀眾見面；中國網路文學風靡歐美；而TFboy則是在港台紅到發紫，有些媽媽甚至支持女兒追星，原因是TFboys人品好、正能量。

不僅如此，最近這兩年，我國具有海外影響力的娛樂作品和現象也在增多，逐漸形成了中國文化輸出的娛樂新標籤——

去年年底，一檔名為《說吧歪果仁》的節目曾在美國紐約街頭採訪美國人，問他們對《中國有嘻哈》節目中評委和選手的看法。有兩個美國黑人孩子的結論是——我覺得他們比在紐約說唱的人更好。另一檔名為《歪果仁反應Reaction》的節目問到美國人對《偶像練習生》中的選手第一印象時，一位美國女生說，如果我是中國高中女生，看到這個節目我會犯花痴的；點開越南版的看劇網站Zing.TV(圖為2018年4月18日版面)，居然發現位於封面焦點圖第一頁的就是熱播劇《鳳求凰》，排在後面的才是日劇、韓劇……

可見，我國已經開啟當代娛樂文創的反向輸出模式，總結這些現象後會發現，這類娛樂作品普遍有兩個特點：一是內容製作精良、格調潮酷、有積極的生活態度和價值觀；二則多是通過網路渠道傳播，這更有利於海外交流。

品質好，積極向上的娛樂內容更受歡迎

今天，90後甚至00後已經成為當下娛樂的主要擁躉者，處於娛樂消費升級的時期，他們對精神文化生活的要求比前面的代際高，以往插科打諢、小打小鬧式的娛樂內容已經不能滿足他們的需求。

在與年輕人喜好接軌的嘗試中，《奇葩說》可謂是娛樂綜藝中的爆款標杆。據統計，《奇葩說》的主要受眾為20-29歲之間，節目也聲稱自己是一檔年輕化的節目，甚至在每期開場時都會調侃一句「40歲以上的人請在90後的陪同下觀看」。在內容設置上，也會選擇貼近年輕人生活的辯題，雖然感性喧囂，但處處充滿理性的思辨。

《人民日報》曾在一篇評價《奇葩說》的文章中，引述了馬東對於節目的願景：「希望這檔節目通過節目傳達年輕人的語言方式、內心世界和價值主張，並通過娛樂的形式來傳遞價值、沉澱文化」。

同樣值得關注的是機器人格鬥類型的娛樂綜藝。早年間中國電視里就出現了機器人格鬥的橋段，但那時大眾並沒有多買賬，既沒有多少話題度，也沒能帶動中國「工程師文化」的發展。而今天，如愛奇藝的《機器人爭霸》和優酷的《這！就是鐵甲》這樣的綜藝，用華麗的場景和高科技的先進內核，和國外大拿進行交流切磋的同時展現中國技術實力，重新燃起人們對技術的崇敬和對想像力和創造力的渴望。

這種中國本土娛樂文化的輸出是非常積極的改變，它使得更多用戶能夠多角度看到當代中國人的生活方式和精神風貌。

網路渠道的助力

在人類文化發展史上，每次媒體革命，都帶來了人類文化的革命性發展。

隨著互聯網基因的迅速滲透，既有傳統內容的邊界不斷被突破，由此誕生了一批以互聯網為主要生產和傳播渠道的新興文化內容，即網生（文化）內容，主要可分為網路劇、網路電影、網路綜藝和網路達人等豐富的形態。隨著一大批優質網生內容的崛起，中國娛樂的陣地也隨之傾斜。

過去，國內視頻網站往往是高價採購海外電視劇，而這樣的情況在這一兩年間有了逐漸改變：愛奇藝自製網劇《河神》《無證之罪》，通過互聯網渠道發行至海外多個地區，而海外版權更是被美國流媒體巨頭、世界最大的收費視頻網站網飛Netflix買下。有了網路加持，中國高品質電視劇終於能像歐美劇一樣，被海外市場，尤其是盛產影視大劇的歐美市場所看到。

再說最近很火的小眾娛樂文化——說唱和街舞。起源於西方，並在中國地下摸索、本土化多年，積累了一定的核心群體，但由於格調、資金、平台種種原因，始終得不到很好的擴散傳播。而今天，網路綜藝的形式終於為rapper和dancer打開了更大的舞台，年輕人的流行追求、創造力和挑戰精神在一場場battle中表現得淋漓盡致，也吸引了一大批圈外的熱血青年。同時，網路造星、網路偶像的模式，以養成的路徑突破原有「保姆式」的明星製造，也得到了眾多年輕粉絲的關注和追隨。

與傳統娛樂文化相比，網生娛樂更具備網感元素、迭代快速、粉絲社群化等新型特徵，在傳播範式上更加強調內容與社群的交互，所有這一切，都使得中國娛樂能夠更便捷、更全面地對外展現。

從文化戰艦到航母編隊

娛樂文化的輸出，可以解讀為一批企業所造就的群體文化現象。上世紀六七十年代的美國有好萊塢、迪士尼、可口可樂；上世紀八九十年代的日本有任天堂、四大漫畫社。而今天，娛樂文化的風口從中國颳起。

目前看來，中國娛樂雖然在同文化圈的東亞、東南亞地區具備滲透力，但在歐美市場的成功依然存在大量偶然性。這距離可口可樂、迪士尼、Netflix、任天堂這種在世界市場統治多年的現象級成功，還存在一定的差距，需要花更多時間來彌補。

正如愛奇藝創始人龔宇在IPO時所說的，「我希望10年內能搭出一個藍圖框架，能實現迪士尼的基本商業模式，在中國建立一個線上的娛樂王國。」

這個理想，不僅是龔宇的理想，也是一代中國娛樂企業家的理想。「掌握娛樂文化產業主導權，讓中國在世界流行文化中發光」的目標也成為愛奇藝、騰訊等一批中國互聯網數字文創企業的航線目標。

然而，三五艘「文化戰艦」依舊遠遠不夠。想要讓中國娛樂文創企業在世界上具備持久、穩定的影響力，需要更多「文化戰艦」下水，需要帶動更多優秀的華人創作者，也需要在國家力量的積極引導和關注下，共同構建起一套完整的航母編隊，用更豐富的形式向世界傳達當代中國年輕一代積極而豐富的生活態度和精神面貌。

本文為品牌信息，不代表本刊觀點

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